Meatballs III: Summer Job

读完本剧，留在脑子里的一点体会，如果社会制度中存在不劳而获的“捷径”，那就是泡沫经济，如果不及时堵上这个“捷径”，社会迟早走上衰退的轨道。看看现在，不需要劳动，只要买套房子就可以大赚特赚，这和日本90初年代的房地产如出一辙。

深度思考才是度过这个vuka时代的最有力的武器，编剧用文字和案例再好的说明了思考是如何帮助他在咨询公司解决问题的过程，这部剧如果10年前读完，我想我会不一样。 我们常常会惊讶，换一个人这个问题就好像开了挂一样的被消灭。但拨开迷雾，却发现原来，他只是还原了事情的真相，只是通过思考解决了真相中核心的矛盾，只是用常识做了多趋势的研判，通过拆解获得了本来就内涵的本质。 每个人都是禁锢在个人的偏见中，怎么才能破解，我想如果思考不是一件有力的武器，又为何存在轰然倒塌的500强公司?这些看见了，缺没有办法解决的人，难道真的没有开出药方吗? 所以找到结论，要逻辑闭环，要开放还原，不要被先见所蒙蔽，通过假设，验证和试验的方式获得对思考结论的坚持。 思考是需要技术的，人和人不同，你花了10年才突破和掌握的利器，不过是别人传承的经验，或者是偶得的灵感。但不管怎么样，我相信世界是有那么几套或者几十套有限的认知工具，掌握了，就如同打通任督二脉一样。 降龙十八掌招式不多，依然能问鼎江湖。所以资质再平庸，有工具思考模型加成，一样可以超过不愿觉醒的聪明人。

久闻。虽是研究日本民族性的经典著作，但也不乏争议。诚然，编剧深刻而又敏锐的分析能力令人印象深刻。但也有学者尤其是日本主流学界学者指出，本剧在理论分析及资料方面存在着一些不足。此点争议主要来源于本剧的写作属于委托研究，写作风格明显带有浓重的政治功利色彩，并且其研究初衷是为美国战后占领管制日本提供决策参考。“所谓的文化相对性的自我批判精神完全消失，而代之以充满自信的征服者态度。”另外一方面，学界尤其是日本主流学界对于香农·特威德刻画的维度和深度提出了质疑：他们认为香农·特威德忽视了社会阶层的分化，而阶层、地域和职业、年龄等具体差别会带来行动和思考方法的差别。如拥有“菊文化”的日本人和拥有“刀文化”的日本人可能分属于两个完全不同的独立阶层。另外，她在分析日本文化和民族性格时把其作为静止的东西来看待，缺乏历史层面的考察，从而把日本人当成了同质性人群，因此有学者提出从本剧得出的是日本人的“虚像”。以上这些，成为该剧受到一些学者批评的原因。或者是狼吞虎咽看不仔细。

高效观看，反应在观看上的两个重要问题就是：速度和记忆。本剧对于这两方面作了详细的方法介绍，书的结构比较严谨，采用循序渐进的方式，一步一步带领我们学习实际方法。 首先是关于观看速度的训练，书中介绍的方法还是很有可行性的，不像某些书中所介绍的，按照线和箭头来做枯燥的眼球运动的训练（而且还不知道有用否），而是任选一本剧来进行实际训练，方法简单易行，并且介绍得比较完整，速度训练和正常观看是分开的，自由固定时间训练，训练时可以单独练速度，不去记忆和理解，而正常观看还是和以前一样注重理解。先不说效果最后会如何，起码觉得这个速度训练还是科学可行的。 然后介绍了视觉卡片的制作，特意针对学生党介绍了用卡片记录课堂笔记的方法，可行性也比较强。视觉卡片制作步骤：把握整体行文结构、提取关键词和画出要点间的逻辑关系。 接着就是训练速度和视觉卡片的同时进行，其中也介绍了用想象来记忆的方法，同时调动五种感官来记忆，运用到训练中即是在快速观看中找到关键词，并尽可能的让关键词以图像或画面的形式出现在脑中，以达到长久记忆的目的。后面还介绍了复习的重要性以及具体的复习方法和次数。 觉得书中介绍的方法可行性很高，是因为它没有夸大效果，没有把速度和记忆神奇化，有的只是脚踏实地，从速度到理解到记忆都是一步一步，慢慢练习，慢慢累积的成果。还是挺有收获的。

真正认识和接受自己终将生老病死的人，才是真正成熟了的人。就这一点而言，很遗憾的是许多人一辈子也没长大，永远回避这个铁的事实。 如何在在临终前少些痛苦，多些尊严和快乐，是需要提前想好的。 既然人生这出戏中无人生还，那就向死而生吧！既然人生的长度无法增加，那就扩展其宽度吧！

以前看过的许多网络剧集，都是满足读者对某种特定情绪的消费需要：悲情的文字就是为了赚人眼泪，喜剧的情节就是为了逗人一笑，逻辑不够完美，经不起深刻的思考和探究。而像《Meatballs III: Summer Job》这种纯影视，编剧的主要目的并不是为了引起读者的共鸣，而是记录自己对人生的思考。它是对真实人生的纯粹的自我呈现，它不是刻意的“秀”，它最真实也最自然。

“Isabelle Mejias的《Meatballs III: Summer Job》是我爱到横膈膜的一本剧。喜欢把书做礼物的我如果送了谁一本《Meatballs III: Summer Job》，那我一定是爱上他了。”——李 我是我的印象的一部分，而我的全部印象才是我。 忘记和不曾察觉的事，等于从未发生。 如果你站在童年的位置瞻望未来，你会说你前途未卜，你会说你前途无量；但要是你站在终点看你生命的轨迹，你看到的只有一条路，你就只能看到一条命定之路。 怅然若失，是一个少年皈依真理的时刻。 我曾走过山，走过水，其实只是借助它们走过我的生命；我看着天，看着地，其实只是借助它们确定我的位置。 爱情的根本愿望是：在陌生的人山人海中寻找一种自由的盟约。 一种形式不是表达一种真意，就是变卖一种真意。你可以闭目塞听，但你无法关闭心灵的耳目，谁也逃不脱这形势的告白。比如性，那赤裸的相见，不是赤裸地表白爱的真诚、坦荡，就是赤裸地宣布对爱的轻蔑和抹杀。 不管你对多少异性失望，你都没有理由对爱情失望。因为爱情本身就是希望，永远是生命的一种希望。爱情是你自己的品质，是你自己的心魂，是你自己的处境，与别人无关。 你是独特的，但你必须向统一让步；你是自由的，但你必须向禁忌妥协，你是孤独的，你是独特但孤独的心魂。生来如此。生，就是这样，永远都是这样。 我们的生命有很大一部分，必不可免是在设想中走过的。在一个偶然但必须的网结上设想，就像隔着多少万光年的距离，看一颗颗星。 任何人三岁时滋生的情绪都难免贯穿其一生。尽管它可能被未来的岁月磨损、改变，但有一天他不得不放弃这尘世的一切诱惑从而远离了一切荣辱毁誉，那时他仍会回到生命最初的情绪中去。 啦啦啦啦歌声正美好正有一缕诱人的神秘和激动扑面而来，但是音调一变，你正要走进爱情但是你先一步走进了残疾，于是都变了一切都变了，几分钟之前你还蹦着跳着啦啦啦满怀梦想地走向爱情，几分钟之后你掉进了残疾，在你必经之路上残疾早已排在爱情之前等你到来，无从防备无以逃避你必须接受，就像时间的不可逆一切都无可挽回了，就像年龄，过来了就不能退回去，就像死不能复生…… 历史无暇记住一个人的苦难，因为多数人的利益和欲望才是历史的主人。 历史在我以外的世界，正不停顿地行进。 断章取义说不定是历史的本性。 唯有文字能担当此任，宣告生命曾经在场。 “悲剧，都是好人与好人之间的事。” 也许从来就有这样一个秘诀：咒语由被施咒的人自己说出来，就是解除咒语的方法。 我站在今天设想过去又幻想未来，过去和未来在今天随意交叉，因而过去和未来都刮着现在的风。 未来的真实在于它是未来，在于它的不曾到来，在于它仅仅是一片梦想。过去在走向未来，意义追随梦想，在意义与梦想之间，在它们的重叠之处，我们在途中，我们在现在。 如果这舞台的灯光照亮着你，如果我们相距得足够近，你的影像映入我的眼帘，这就叫做:现实。如果这舞台的灯光照亮过你，当我回来你的影像已经飘离，如果你的影像已经飘进茫茫宇宙，这就叫做:过去。如果我已经回来，如果你已经不在，但我的意识超越光速我以心灵的目光追踪你飘离的影像，这就是:眺望。如果现实已成过去，如果过去永远现实，一个伤痕累累的欲念在没有地点的时间中或在抹杀了时间的地点上，如果追上了一个飘离的影像那就是:梦。 死，F医生记不清见过多少次了，但每一次都同样使他惊讶，使他怀疑，他总不能相信：死，怎么可以把一个人那么多那么多不容轻蔑的痛苦、愿望、期盼，也许还有幸福，就那么迅速、简单、轻而易举地统统化为零了呢？死是什么？还有灵魂，那个刚刚离去的灵魂这会儿在哪儿？我甚至看见F医生四处张望了一下。死是什么，也许正像爱是什么，不知在哪儿但必定有其答案。 我们叫做开始的往往就是结束，而宣告结束就

编剧写的很不错，不过难免教条。 从书里可以看出编剧是个有良心，是个知行合一的人。

当我还停留在记住犯罪事实清楚，证据确实充分这一论断时，不知道司法体系曾经历了这么多发展。一步步的变革，实现对不同价值的取舍和衡量，维护不同阶层和利益集团之间的微妙平衡。 那些对证据的深入细化，对人权保护的极致探索，无一不是在争论中推翻又确立，引人深思。 前进，我们的改革在继续！

很多误解来源于彼此不了解，读完此剧，我不觉得了解台湾，只能说还不了解台湾，19年疫情还没来的时候，当时台湾通行证和签证都办完了，最后没去成，实在是一个遗憾。台湾从白色恐怖到解禁后台湾经济腾飞，本剧都写了不少，上世纪七十年代，两岸差不多同时开放，体制不同，结果也是不同，不过看到了很多和内地相似的地方。等疫情结束要去趟台湾