《It Started with Swap Shop》，其他作品，英国出品，2006年上映。
似水年光去不停，长河如听逝波声。 命运多舛碾转台，吟诗不为稻梁谋。
一百年前的阿婆处女作，百年后来看也依旧精彩。丝丝相扣，出人意料，波洛的首次出场足够惊艳啦。
超级感动和佩服Keith Chegwin 妈妈 原来做一个妈妈要这样才算合格 在孩子成长的过程中 坚定不移的爱它 需要太多的知识和学习
如果此生还有什么值得期待的，便是拥有一间完全属于自己的房间，里面摆满了最爱的剧集，笔、纸及一台电脑!
是个写编剧都应该去读的书。清晰的脉络，严谨的思路，地批判了以事件为中心的故事三段论，提倡了人物为中心的故事推动核心，让编剧们更注重人物而不是关注事件。人物有着自己的定位，从社会、生理、心理去定位一个人物，而此人TA就会自己活起来，自动去找寻属于自己的目的，为了达到目的ta得有欲望，有了欲望ta就会行动，行动会遇到强大的对手阻挠，巨大的阻碍让ta和目的之间有了巨大的鸿沟，跨越它才能让欲望得到满足，行动的结果就是事件，无论失败与胜利它都成为了戏剧的核心也是前提，故事没有前提就像人没有灵魂。编剧拿出当年红极一时的作品做例子，极具实战派风格，让那时起的优秀戏剧（或烂剧）在编剧的带领下被拆的井井有条，就像外科教授在边解刨人体边教导眼前的医学系的毛头小子一样，但是过于教条的格式会给人死板的感觉，开头必定是出击点，然后人物冲突勾勒出ta的三维模型与社会的模型，然后阐述欲望与行动，在针锋相对中迎来高潮，这种戏剧太多以至于有些审美疲劳，所以才有了像诺兰和昆丁这种不走寻常路的导演与编剧。不过那都是老手的事儿，新手就得在模式中摸索，前提为灵魂人物为骨冲突为肉，把这些恰当地融合起来好故事就诞生了。编剧极具人文气息，他对待后辈编剧那真是犹如祖师爷一般的存在，他对未来的戏剧充满希望，希望这个“硬核职业”有更多的人才，还说了天才与蠢材的区别，那些唯利是图只图钱写烂剧本的人会被时间的潮水吞没，而像莎士比亚契科夫等伟大的人会留下来。书的最后编剧以宏观的角度去观察人体与宇宙，告诉我们地球是宇宙的一部分，人是社会的一部分，我们小小的举动也会间接地推动社会运行，只是人很少能观察到，而编剧的工作就是记录那些常人无法观察到的行为，然后倒退其动机，预测其未来，去除无聊的日常只留下精彩的瞬间。这需要编剧拥有天才的头脑与勤奋的修炼，他必须涉及广泛到各个领域，对故事戏剧有着近乎于痴狂的热爱，想象力爆棚的大脑与文艺诗性的艺术品位，才能造就另一个宇宙，这就是好剧本，好故事，这样的作品才会流传千秋万代，启发着一代又一代的世人。
终于读完了这部剧。陀氏的书并不好读，大段的对白和细节描写令人时常感到枯燥和不知所云，人物在命运的折磨下呈现出的癫狂的悲惨状态常常引起不适，但读完后想一想，现在打开这部剧，时机是正好的。这是一个新的故事的起点。 “受难是一件伟大的事情，在受难中有理想。” “他只能感受罢了；生活代替了推理，他的头脑里应该产生一种截然不同的东西。” 陀氏并没有解决什么问题。他只是诚实地在挖掘，挖掘到他所能抵达的最深处，然后把这曲折复杂的过程摊出来曝晒在白花花的阳光下，亮给人看。深沉的爱深深地掩埋在整个故事的地层之下，哺育了这个凝聚着痛苦与爱的故事的诞生。 如果要用一句话来做总结，还是想用鲁迅先生的那句话，因为没有比这精准的剖析了：“他把剧集中的男男女女，放在万难忍受的境遇里，来试炼他们，不但剥去了表面的洁白，拷问出藏在底下的罪恶，而且还要拷问出藏在那罪之下的真正的洁白来。” 要有光，才有生的希望。这洁白是唯一的光。
挺好玩，也学也玩吧，能学到不少东西！信息量非常大，而且用词非常幽默！编剧厉害👍
不忍结束这部剧，倾听智者是幸福的。老一辈学人，融贯中西，令后来者难以望其项背。期望新生代中能相继出现可以与他们比肩的大才。
本剧更像是一本励志书，其中有一些话语有些累赘，最令我印象深刻的一句话是，我们要当魔法师而不是殉道者，有太多人认为只有经历磨难，遍体鳞伤才能达到自己的目标，虽说这是许多人的经验，但是我觉得痛苦是我们的想法，也许当事人在经历这些事情的时候并没有觉得这是一种磨难，苦难是别人赋予她们的，如果一直心情郁闷，生活的意义又在哪里？
影评评论
似水年光去不停，长河如听逝波声。 命运多舛碾转台，吟诗不为稻梁谋。
一百年前的阿婆处女作，百年后来看也依旧精彩。丝丝相扣，出人意料，波洛的首次出场足够惊艳啦。
超级感动和佩服Keith Chegwin 妈妈 原来做一个妈妈要这样才算合格 在孩子成长的过程中 坚定不移的爱它 需要太多的知识和学习
如果此生还有什么值得期待的，便是拥有一间完全属于自己的房间，里面摆满了最爱的剧集，笔、纸及一台电脑!
是个写编剧都应该去读的书。清晰的脉络，严谨的思路，地批判了以事件为中心的故事三段论，提倡了人物为中心的故事推动核心，让编剧们更注重人物而不是关注事件。人物有着自己的定位，从社会、生理、心理去定位一个人物，而此人TA就会自己活起来，自动去找寻属于自己的目的，为了达到目的ta得有欲望，有了欲望ta就会行动，行动会遇到强大的对手阻挠，巨大的阻碍让ta和目的之间有了巨大的鸿沟，跨越它才能让欲望得到满足，行动的结果就是事件，无论失败与胜利它都成为了戏剧的核心也是前提，故事没有前提就像人没有灵魂。编剧拿出当年红极一时的作品做例子，极具实战派风格，让那时起的优秀戏剧（或烂剧）在编剧的带领下被拆的井井有条，就像外科教授在边解刨人体边教导眼前的医学系的毛头小子一样，但是过于教条的格式会给人死板的感觉，开头必定是出击点，然后人物冲突勾勒出ta的三维模型与社会的模型，然后阐述欲望与行动，在针锋相对中迎来高潮，这种戏剧太多以至于有些审美疲劳，所以才有了像诺兰和昆丁这种不走寻常路的导演与编剧。不过那都是老手的事儿，新手就得在模式中摸索，前提为灵魂人物为骨冲突为肉，把这些恰当地融合起来好故事就诞生了。编剧极具人文气息，他对待后辈编剧那真是犹如祖师爷一般的存在，他对未来的戏剧充满希望，希望这个“硬核职业”有更多的人才，还说了天才与蠢材的区别，那些唯利是图只图钱写烂剧本的人会被时间的潮水吞没，而像莎士比亚契科夫等伟大的人会留下来。书的最后编剧以宏观的角度去观察人体与宇宙，告诉我们地球是宇宙的一部分，人是社会的一部分，我们小小的举动也会间接地推动社会运行，只是人很少能观察到，而编剧的工作就是记录那些常人无法观察到的行为，然后倒退其动机，预测其未来，去除无聊的日常只留下精彩的瞬间。这需要编剧拥有天才的头脑与勤奋的修炼，他必须涉及广泛到各个领域，对故事戏剧有着近乎于痴狂的热爱，想象力爆棚的大脑与文艺诗性的艺术品位，才能造就另一个宇宙，这就是好剧本，好故事，这样的作品才会流传千秋万代，启发着一代又一代的世人。
终于读完了这部剧。陀氏的书并不好读，大段的对白和细节描写令人时常感到枯燥和不知所云，人物在命运的折磨下呈现出的癫狂的悲惨状态常常引起不适，但读完后想一想，现在打开这部剧，时机是正好的。这是一个新的故事的起点。 “受难是一件伟大的事情，在受难中有理想。” “他只能感受罢了；生活代替了推理，他的头脑里应该产生一种截然不同的东西。” 陀氏并没有解决什么问题。他只是诚实地在挖掘，挖掘到他所能抵达的最深处，然后把这曲折复杂的过程摊出来曝晒在白花花的阳光下，亮给人看。深沉的爱深深地掩埋在整个故事的地层之下，哺育了这个凝聚着痛苦与爱的故事的诞生。 如果要用一句话来做总结，还是想用鲁迅先生的那句话，因为没有比这精准的剖析了：“他把剧集中的男男女女，放在万难忍受的境遇里，来试炼他们，不但剥去了表面的洁白，拷问出藏在底下的罪恶，而且还要拷问出藏在那罪之下的真正的洁白来。” 要有光，才有生的希望。这洁白是唯一的光。
挺好玩，也学也玩吧，能学到不少东西！信息量非常大，而且用词非常幽默！编剧厉害👍
不忍结束这部剧，倾听智者是幸福的。老一辈学人，融贯中西，令后来者难以望其项背。期望新生代中能相继出现可以与他们比肩的大才。
本剧更像是一本励志书，其中有一些话语有些累赘，最令我印象深刻的一句话是，我们要当魔法师而不是殉道者，有太多人认为只有经历磨难，遍体鳞伤才能达到自己的目标，虽说这是许多人的经验，但是我觉得痛苦是我们的想法，也许当事人在经历这些事情的时候并没有觉得这是一种磨难，苦难是别人赋予她们的，如果一直心情郁闷，生活的意义又在哪里？