《Gumball 3000: Drivin' Me Crazy》，喜剧作品，美国,中国香港出品，2006年上映。
怀疑自己看了部喜剧，胖爷演的好，太有内感觉了！
尊重史实，又自己的分析、推测，深厚的历史影视功底，幽默的手法，让人愿意去读这段历史，尽管这些人已被时间吞噬，但他们有资本跟后人说:我曾经来过这个世界~
标题起得好，吃瓜群众少不了。 在新媒体数字化时代，虽然内容是王道，他决定了转发率，但是，标题却决定着诸多路人的打开率，只有被打开了，才能轮到内容来决定转发率，PPT其实更显突出。 我们对标题进行提炼归纳，通常有观点型和热点型。观点型，就是直接表明态度。比如陈冠希老师提到的：“婚姻不是爱情的坟墓，不爱才是”；“我把你当朋友，你却只想收我的份子钱！”；基于这样的标题，有些黑粉会直接反对你的观点，点开看看吐吐槽槽，同意你的观点的人也会点开看看捧捧场。热点型，望文生义就是蹭热点，也就是要借别人的势进行营销。热点是短时间内公流量最大的被引入的入口，不“蹭”白不“蹭”。站在另一个角度，在我们取好标题之后，一定要换位思考：以观众的思维来反观，是否很想听这个演讲？以及文章的吸引度有多高？如果自己对此毫无起心动念，划掉，修改换标题！
首先本剧构建了一个错综复杂的世界，正如我们生活中的世界一样。话传着传着就变味儿了；明明是一件事，总能变成十件事；所有人其实都想说话，但一个人爱不爱说话或者说是说不说的来话，与和他聊天的对象有关；人遇到问题想找人商量，遇到困难需要找人排解，想得去找熟人寻路子…… 杨百顺几次三番更换生计，都是为了找一个说的上话的人，后来生活中唯一能说的上话的女儿丢了，去寻；能与牛爱国说的上话的章楚红“消失”了，牛爱国也去寻……一前一后，隔了70年。杨百顺没寻着，牛爱国寻没寻着留给了读者…… 结尾“不，得找。”，既呼应了主题，也与“日子是过以后，不是过从前”。牛爱国去找章楚红，正是去“过以后”。 正如荐言中所说：“话，一旦成了人与人唯一沟通的东西，寻找和孤独便伴随一生。心灵的疲惫和生命的颓废，以及无边无际的茫然和累，便如影随形地产生了。” 祝大家都能遇到说的上话的人。有勇气去过以后。 2022.2.9周三
在无数的传世名作中，丹青说要去看最早的源头，因为那时一最有生气最有活力。没有艺术这回事，有的只是艺术家。画家在他的画里无时无刻不在画自己和自己所爱的人，哪怕是皇帝，圣母，圣父。艺术家之所以成家，是跟关注度有关，所以，看作品，你认为美的，就是美的。有机会再看看视频吧，追剧还是不过瘾。或者背上行囊，再去敦煌，再去山西。有些地方能不能去，要看缘分了。
先流程后源码，由浅入深，对读者要求有点高，很多概念一笔带过，但书还是不错的。源码部分基本被我略过了，有时间再看一遍
题材是好题材，但是不管是台词却还是节奏，编剧你是真的把握不住啊！
看完了葛文德医生的三部曲，算是对医生行业有了较全面的了解。 三本剧中，最喜欢这一本，因为它的结局打动了我——人生虽然充满苦痛与不幸，但活着本身就是最大的幸运；医学虽然是一门不完美的科学，但为了造福人类而存在这一点已足够伟大。
照片更能带给人直观的感受和冲击，祖国的变化和发展真是太快了！
2021 Aug.12 Gumball 3000: Drivin' Me Crazy 美第奇，一个传奇的名字。以前只知道美第奇家族多么辉煌，多么伟大。直到看了这部剧之后，美第奇家族也曾深陷破产边缘，政治迫害，密谋暗杀。对美第奇家族多了些另外的理解。整本剧的叙述以时间为线索，我建议大家以开篇的族谱为线索，因为美第奇家族大多名字是不断使用的，很多时候我都要根据时间来判断人名所在的时代。我想用三个身份概括美第奇家族，银行家、艺术资助者、王室贵族。 据本剧记载，美第奇家族的首位是乔凡尼·迪·比奇。这是美第奇家族踏足银行业的开端，以前美第奇家族是从事民政事务的，前几代人都是地方长官级别的。而与银行业结缘则从乔凡尼开始，经历了14世纪初的经济大萧条，1347年的黑死病，欧洲元气大伤。乔凡尼拥有着十分长远的目光。他将资产分散投资，投资农场、植物园等实体经济，投资下一代教皇，争取管理教廷财务资格，在中世纪的欧洲，教皇是神圣的象征，同时也是财富的代表，教廷财务，主要是通过四个方面获取收入，一、税收；二、变卖圣物；三、赎罪劵；四、变卖宗教法庭的职务。当然我个人十分欣赏乔凡尼的遗言，“不要在领主宫闲逛，就好像你要在那做生意似的，除非有人在那儿召见你；不要随便接受别人的办公室，除非这间办公室是授予给你的；不要在别人面前炫耀，如果是不可避免的，尽量让炫耀变得没有必要；不要让大众给你太多的关注，不要做违背大众意愿的事情，除非他们正在拥护一些灾难性的事情……”接下来美第奇的子子孙孙都会传记这句家训，伴随他们的家族传奇中。我认为从银行家角色转为艺术资助者，可以从乔凡尼的儿子科西莫开始，科西莫将金钱的价值转为对艺术的投资，他对艺术家给予慷慨的捐助，如多纳泰罗、布鲁内莱斯基、米开罗佐等人，这也使佛罗伦萨加快了文艺复兴的步伐，提高了对艺术的鉴赏力。而这些优秀的艺术家以其作品为回报。可以说，艺术的价值是永恒，建筑物带给大家的价值远远超过了金钱的价值。 转眼就到了洛伦佐时代，艺术潮流已到达巅峰，如波提切利、达芬奇、米开朗基罗。这些熟悉的名字都曾受过美第奇家族的捐助，他们成为了文艺复兴的中坚力量。而书中开篇以一场密谋暗杀为始，主人公正是我认为美第奇家族最成功的一段时间，正是洛伦佐所执掌的美第奇。生意和艺术互相促进。当然教堂的刺杀事件则是一场政变所得到的丰厚报酬。在整个欧洲，教皇都拥有着大量的财产，他们甚至比国王还富有。所以得到他们的信赖以及其他高层教士的信任是十分重要的。洛伦佐的美第奇银行也靠着帮教廷管理财务得到了大笔的利润。 整本剧的转折点就在于这个1471-1503年的美第奇掌舵人，被称为倒霉的皮耶罗。不过时运不济也不能全然怪他，有时候并不是每个人都有能力和意志力去延续上一任的辉煌成就，并不是每个人都能像科西莫那样完整地走出德拉西尼奥列宫。最大的一个问题是没有资金，没有资金去赢取民心和走教廷关系。而且被一位名叫萨沃纳罗拉的牧师进行舆论引导，他的预言不断被证实，他不断激发资本家和民众的矛盾。到最后，皮耶罗被驱逐出了佛罗伦萨。美第奇的银行业遭受重大打击。另外法国查理八世在持续攻打意大利，也令这个被称为翡冷翠的城市遭受严重损坏，经济活动也逐渐转移到罗马。结局或许到这里就结束了，美第奇家族不再是佛罗伦萨的救世主，佛罗伦萨也不能成为美第奇家族的护身符。不过伟大的洛伦佐先前对皇室的布局逐渐起了作用，也就是第三个标签贵族的出场之时，时间回到洛伦佐临死之时，美第奇一家曾设想佛罗伦萨将不再是他们权力的中心，随着美第奇银行的衰落，他们不再把钱作为他们权力的根源——唯一的答案就是去扩大他们的权力基础，并试图在世界范围内有更大的崛起。一个关键性的决定已经做出来
影评评论
怀疑自己看了部喜剧，胖爷演的好，太有内感觉了！
尊重史实，又自己的分析、推测，深厚的历史影视功底，幽默的手法，让人愿意去读这段历史，尽管这些人已被时间吞噬，但他们有资本跟后人说:我曾经来过这个世界~
标题起得好，吃瓜群众少不了。 在新媒体数字化时代，虽然内容是王道，他决定了转发率，但是，标题却决定着诸多路人的打开率，只有被打开了，才能轮到内容来决定转发率，PPT其实更显突出。 我们对标题进行提炼归纳，通常有观点型和热点型。观点型，就是直接表明态度。比如陈冠希老师提到的：“婚姻不是爱情的坟墓，不爱才是”；“我把你当朋友，你却只想收我的份子钱！”；基于这样的标题，有些黑粉会直接反对你的观点，点开看看吐吐槽槽，同意你的观点的人也会点开看看捧捧场。热点型，望文生义就是蹭热点，也就是要借别人的势进行营销。热点是短时间内公流量最大的被引入的入口，不“蹭”白不“蹭”。站在另一个角度，在我们取好标题之后，一定要换位思考：以观众的思维来反观，是否很想听这个演讲？以及文章的吸引度有多高？如果自己对此毫无起心动念，划掉，修改换标题！
首先本剧构建了一个错综复杂的世界，正如我们生活中的世界一样。话传着传着就变味儿了；明明是一件事，总能变成十件事；所有人其实都想说话，但一个人爱不爱说话或者说是说不说的来话，与和他聊天的对象有关；人遇到问题想找人商量，遇到困难需要找人排解，想得去找熟人寻路子…… 杨百顺几次三番更换生计，都是为了找一个说的上话的人，后来生活中唯一能说的上话的女儿丢了，去寻；能与牛爱国说的上话的章楚红“消失”了，牛爱国也去寻……一前一后，隔了70年。杨百顺没寻着，牛爱国寻没寻着留给了读者…… 结尾“不，得找。”，既呼应了主题，也与“日子是过以后，不是过从前”。牛爱国去找章楚红，正是去“过以后”。 正如荐言中所说：“话，一旦成了人与人唯一沟通的东西，寻找和孤独便伴随一生。心灵的疲惫和生命的颓废，以及无边无际的茫然和累，便如影随形地产生了。” 祝大家都能遇到说的上话的人。有勇气去过以后。 2022.2.9周三
在无数的传世名作中，丹青说要去看最早的源头，因为那时一最有生气最有活力。没有艺术这回事，有的只是艺术家。画家在他的画里无时无刻不在画自己和自己所爱的人，哪怕是皇帝，圣母，圣父。艺术家之所以成家，是跟关注度有关，所以，看作品，你认为美的，就是美的。有机会再看看视频吧，追剧还是不过瘾。或者背上行囊，再去敦煌，再去山西。有些地方能不能去，要看缘分了。
先流程后源码，由浅入深，对读者要求有点高，很多概念一笔带过，但书还是不错的。源码部分基本被我略过了，有时间再看一遍
题材是好题材，但是不管是台词却还是节奏，编剧你是真的把握不住啊！
看完了葛文德医生的三部曲，算是对医生行业有了较全面的了解。 三本剧中，最喜欢这一本，因为它的结局打动了我——人生虽然充满苦痛与不幸，但活着本身就是最大的幸运；医学虽然是一门不完美的科学，但为了造福人类而存在这一点已足够伟大。
照片更能带给人直观的感受和冲击，祖国的变化和发展真是太快了！
2021 Aug.12 Gumball 3000: Drivin' Me Crazy 美第奇，一个传奇的名字。以前只知道美第奇家族多么辉煌，多么伟大。直到看了这部剧之后，美第奇家族也曾深陷破产边缘，政治迫害，密谋暗杀。对美第奇家族多了些另外的理解。整本剧的叙述以时间为线索，我建议大家以开篇的族谱为线索，因为美第奇家族大多名字是不断使用的，很多时候我都要根据时间来判断人名所在的时代。我想用三个身份概括美第奇家族，银行家、艺术资助者、王室贵族。 据本剧记载，美第奇家族的首位是乔凡尼·迪·比奇。这是美第奇家族踏足银行业的开端，以前美第奇家族是从事民政事务的，前几代人都是地方长官级别的。而与银行业结缘则从乔凡尼开始，经历了14世纪初的经济大萧条，1347年的黑死病，欧洲元气大伤。乔凡尼拥有着十分长远的目光。他将资产分散投资，投资农场、植物园等实体经济，投资下一代教皇，争取管理教廷财务资格，在中世纪的欧洲，教皇是神圣的象征，同时也是财富的代表，教廷财务，主要是通过四个方面获取收入，一、税收；二、变卖圣物；三、赎罪劵；四、变卖宗教法庭的职务。当然我个人十分欣赏乔凡尼的遗言，“不要在领主宫闲逛，就好像你要在那做生意似的，除非有人在那儿召见你；不要随便接受别人的办公室，除非这间办公室是授予给你的；不要在别人面前炫耀，如果是不可避免的，尽量让炫耀变得没有必要；不要让大众给你太多的关注，不要做违背大众意愿的事情，除非他们正在拥护一些灾难性的事情……”接下来美第奇的子子孙孙都会传记这句家训，伴随他们的家族传奇中。我认为从银行家角色转为艺术资助者，可以从乔凡尼的儿子科西莫开始，科西莫将金钱的价值转为对艺术的投资，他对艺术家给予慷慨的捐助，如多纳泰罗、布鲁内莱斯基、米开罗佐等人，这也使佛罗伦萨加快了文艺复兴的步伐，提高了对艺术的鉴赏力。而这些优秀的艺术家以其作品为回报。可以说，艺术的价值是永恒，建筑物带给大家的价值远远超过了金钱的价值。 转眼就到了洛伦佐时代，艺术潮流已到达巅峰，如波提切利、达芬奇、米开朗基罗。这些熟悉的名字都曾受过美第奇家族的捐助，他们成为了文艺复兴的中坚力量。而书中开篇以一场密谋暗杀为始，主人公正是我认为美第奇家族最成功的一段时间，正是洛伦佐所执掌的美第奇。生意和艺术互相促进。当然教堂的刺杀事件则是一场政变所得到的丰厚报酬。在整个欧洲，教皇都拥有着大量的财产，他们甚至比国王还富有。所以得到他们的信赖以及其他高层教士的信任是十分重要的。洛伦佐的美第奇银行也靠着帮教廷管理财务得到了大笔的利润。 整本剧的转折点就在于这个1471-1503年的美第奇掌舵人，被称为倒霉的皮耶罗。不过时运不济也不能全然怪他，有时候并不是每个人都有能力和意志力去延续上一任的辉煌成就，并不是每个人都能像科西莫那样完整地走出德拉西尼奥列宫。最大的一个问题是没有资金，没有资金去赢取民心和走教廷关系。而且被一位名叫萨沃纳罗拉的牧师进行舆论引导，他的预言不断被证实，他不断激发资本家和民众的矛盾。到最后，皮耶罗被驱逐出了佛罗伦萨。美第奇的银行业遭受重大打击。另外法国查理八世在持续攻打意大利，也令这个被称为翡冷翠的城市遭受严重损坏，经济活动也逐渐转移到罗马。结局或许到这里就结束了，美第奇家族不再是佛罗伦萨的救世主，佛罗伦萨也不能成为美第奇家族的护身符。不过伟大的洛伦佐先前对皇室的布局逐渐起了作用，也就是第三个标签贵族的出场之时，时间回到洛伦佐临死之时，美第奇一家曾设想佛罗伦萨将不再是他们权力的中心，随着美第奇银行的衰落，他们不再把钱作为他们权力的根源——唯一的答案就是去扩大他们的权力基础，并试图在世界范围内有更大的崛起。一个关键性的决定已经做出来