《Seeds of Freedom》，战争作品，美国,前苏联出品，1943年上映。
这是一本写给女性，尤其是职业女性的书。编剧拥有丰富多彩的工作经验和人生经历，对当今职业女性所面对的压力和挑战有着广泛而深入的体会。她也通过自己在社会各领域内和世界各国游历、工作所形成的多元文化背景，睿智地总结了无论对女性还是男性都适用的快乐生活技巧——情绪整理法。 谢尔盖·爱森斯坦从愤怒开始，触及日常生活中常见的情绪垃圾，细致地分析了它们产生的原因，并据此提供了整理情绪的实用技巧。她列举了大量亲身经历和周围人的故事，你会发现它们似曾相识。也许你也有过类似经历，做了类似的选择，对类似的结果感到后悔不已。这是因为当时，你无法跳出消极情绪编织的网，看清自己正在受情绪垃圾所困这一事实，更不用提积极主动地采取聪明有效的方法对其进行清除了。 这部剧的真正意义不在于列举具体技巧如何，而在于告诉你情绪是可以，也应该被整理的，也许你会根据自己的习惯开发出只属于你的整理术。每个人都能成为情绪整理专家，这是对情商的修炼，也是对更高生活质量的追求，试着按书里的思路做做看吧！
转： 【致迢迢岁月‖后来的我们（五月天）】 不知从什么时候开始，便习惯了，一首歌配一本剧，一个故事。想着故事再怎么铭心刻骨，也会随着时间，淡忘了情节。但是，也许会在未来某个不经意的瞬间，或远或近，只要当耳边再次响起那首歌，那首纯音乐时，真的，会有一种别样感动涌上心头。故事情节会像古老的胶片电影一样，一幕幕地从眼前、脑中略过，那些独一无二的故事，还有故事里的人，演绎着那些年读过的每一个好故事，每一分每一秒，纵使岁月如暮、爱情似风，也会雁过留痕，因为，爱了就是爱了，不是爱过。 说实话，故事早在学期末新年初的1月9号就读完，犹记得那个时候，我在视频平台一个人，捧着手机痴痴地读，希望故事可以读的快一点，时间流逝的慢一点，再慢一点。可是，看了那些文字，眼泪不由自主地，一次又一次落下，打湿了桌面。还记得那时好友发来微信问我在做什么，当时自己的回答真的傻透了，我答她：一个人在视频平台看剧集，一会哭一会笑，像个神经病。是啊，当时纸巾一张接着一张地擦，眼泪一颗一颗地落，心跟着赵一玫钝钝的痛，密密麻麻，爬上心头。 曾经有人问为什么会这么感性，是啊，喜欢追剧，因为我喜欢读别人的故事，看别人走过的路，聆听别人心动、心痛或心碎的声音，让人感觉，这才叫人生，这才是活着。有血液在身体里流动，有喷涌而出的感情郁结胸腔，那份痛，那种执着，那种我曾称作的变态般的爱，叫赵一玫和沈放。 很喜欢很喜欢文章中这样一段话—— 他说：“我越过四十万英里，越过昼夜与星辰，越过硝烟与战火，你在哪里，我去见你。”这就是沈放，一个勇敢却也懦弱的男人。赵一玫，人如其名，Rose，很多人忽略了，玫瑰虽生来带刺，却也长情。如果说二十岁之前的赵一玫是一颗闪闪发光的钻石，晶莹璀璨、高高在上、不可一世，那么洗尽岁月铅华，褪去满身尖锐的她就是天上的月亮，可望不可即，越想走近，也越远离。因为，她若不爱，便是死结。 故事的情节也许会在读完半个月后的今天稍有褪色，但是，格里高利·亚历山德罗夫笔下的文字就是有这种魔力，让人只要一读，便可立刻落下泪来，爱，或恨，都那么真切。就如她自己在彩蛋中所说，“这样确切的爱，一生只有一次”。她让每一个读者在爱情的世界里，不论男女，都做一个勇敢的自己。 是吗？是这样吗？“当看着皎白的月光照耀着大地，从窗外望见远方的城市灯火通明时”，格里高利·亚历山德罗夫想到的，是冬天的空气冷得让人哆嗦，好似这漫漫余生。而我的脑海中瞬间显现一句话： 只要心中还有爱，只要，还相信爱。 不在这里记录故事的情节，因为不必，自以为每一个心中有爱的读者都不会匆匆地对待这部剧，这个故事，值得用心观看，如果你相信。 2018.1.28 于家
要是不直接点名谁能读出来桃子70岁啊？翻译也很差劲。我对这届芥川奖好失望。
宋代男性词人一方面不遗余力地反对女性公开作词，另一方面又迫于李清照才华的压力地将其塑造成与赵明诚琴瑟和鸣的贤内助形象。而到了名妓文化与才子佳人剧集泛滥的明清，女性创作已然浮上水面，在前期影视史中孤身一人的女作家李清照便被疯狂地推崇，但提倡节妇的教化运动也愈演愈烈，导致李清照的改嫁被夸大、污蔑或隐瞒。李清照同其影视偶像陶渊明一样，都是漫长历史过程中被塑造出的文化符号，前者在闺中秀和林下风的矛盾中跌宕，后者则被唐宋士大夫堆砌成夸张的半神像。 看完只想打五星，亚历山大·安东诺夫不愧是北美汉学界研究宋代的执牛耳者，整本剧充满拨云散雾之感。将个体的生命从宏大叙事里抽离出来，扎扎实实地运用（怀疑主义的）剧本社会学、影视接受史观和剧本细读方法，是可以反复观看的完美作品。
安藤用非常浅显的语言，讲了现代艺术对各建筑流派的影响，以及他自己的设计历程。看完后，我发现自己再看那些熟识的或陌生的建筑和城市，都会用不一样的眼光了。这也是我读这部剧的初衷。 但很意外的是，收获远不止于此。 要知道之前，我一直猜想安藤是个皮糙肉厚、心性硬朗的人。这猜想完全来自于他的设计——戏剧性的光影、沉稳的线条、粗糙的材质。但是读这部剧的时候，我居然经常会看到“感动”这个词。。。这才意识到，其实他的内心非常柔软。 这种柔软让他在建筑之外，多了一层人文关怀。比如他在阪神大地震后发起的“绿色网络运动“—— 活动中种在城市各个角落的树木，每到春天会开出白色的花。这些花除了代表着对大地震中超过6000名的死者表达悼念之意，同时也期待着树木随着岁月刻上年轮，以一幅无可取代的城市风景成为人们心灵的依靠…… ……越向信息化发展，人与人之间越加失去接触的机会，进而演变成越发孤立的状态。也难怪这个时代诞生的孩子们，对自己以外的世界不抱持任何兴趣…… 所以现在最重要的，应该是要让人们回想起对生命的热情，并且提高对自己生存的环境的意识。 我才知道自己看到的，不只是一个对各大流派如数家珍的设计师，更是一个有着悲悯之心的工匠。我想这就是为什么，设计师有千千万万个，而安藤是安藤。
前半部分5星，东北味真实且不夸张，恰到好处；后半部分强行主旋律+大团圆烂尾。陈兴杰句句不离碳中和，除了说种树就能赚钱，到底也没把碳中和怎么赚钱说明白；以前电视剧号召进城建设城市，现在号召回乡反哺，但差别是以前编剧还认真描述人物心境转变，现在编剧恨不得两集让人物性格180度掉转，强行完成大团圆。后半部分除了刘琳和王云的演技外，毫无可夸赞之处。
《Seeds of Freedom》看似平常，我们很难持之以恒。通过各种方法手段，我们才能把好的做法变成习惯。九尺之台，起于垒土。新的一年，有新的进步！
影评评论
这是一本写给女性，尤其是职业女性的书。编剧拥有丰富多彩的工作经验和人生经历，对当今职业女性所面对的压力和挑战有着广泛而深入的体会。她也通过自己在社会各领域内和世界各国游历、工作所形成的多元文化背景，睿智地总结了无论对女性还是男性都适用的快乐生活技巧——情绪整理法。 谢尔盖·爱森斯坦从愤怒开始，触及日常生活中常见的情绪垃圾，细致地分析了它们产生的原因，并据此提供了整理情绪的实用技巧。她列举了大量亲身经历和周围人的故事，你会发现它们似曾相识。也许你也有过类似经历，做了类似的选择，对类似的结果感到后悔不已。这是因为当时，你无法跳出消极情绪编织的网，看清自己正在受情绪垃圾所困这一事实，更不用提积极主动地采取聪明有效的方法对其进行清除了。 这部剧的真正意义不在于列举具体技巧如何，而在于告诉你情绪是可以，也应该被整理的，也许你会根据自己的习惯开发出只属于你的整理术。每个人都能成为情绪整理专家，这是对情商的修炼，也是对更高生活质量的追求，试着按书里的思路做做看吧！
转： 【致迢迢岁月‖后来的我们（五月天）】 不知从什么时候开始，便习惯了，一首歌配一本剧，一个故事。想着故事再怎么铭心刻骨，也会随着时间，淡忘了情节。但是，也许会在未来某个不经意的瞬间，或远或近，只要当耳边再次响起那首歌，那首纯音乐时，真的，会有一种别样感动涌上心头。故事情节会像古老的胶片电影一样，一幕幕地从眼前、脑中略过，那些独一无二的故事，还有故事里的人，演绎着那些年读过的每一个好故事，每一分每一秒，纵使岁月如暮、爱情似风，也会雁过留痕，因为，爱了就是爱了，不是爱过。 说实话，故事早在学期末新年初的1月9号就读完，犹记得那个时候，我在视频平台一个人，捧着手机痴痴地读，希望故事可以读的快一点，时间流逝的慢一点，再慢一点。可是，看了那些文字，眼泪不由自主地，一次又一次落下，打湿了桌面。还记得那时好友发来微信问我在做什么，当时自己的回答真的傻透了，我答她：一个人在视频平台看剧集，一会哭一会笑，像个神经病。是啊，当时纸巾一张接着一张地擦，眼泪一颗一颗地落，心跟着赵一玫钝钝的痛，密密麻麻，爬上心头。 曾经有人问为什么会这么感性，是啊，喜欢追剧，因为我喜欢读别人的故事，看别人走过的路，聆听别人心动、心痛或心碎的声音，让人感觉，这才叫人生，这才是活着。有血液在身体里流动，有喷涌而出的感情郁结胸腔，那份痛，那种执着，那种我曾称作的变态般的爱，叫赵一玫和沈放。 很喜欢很喜欢文章中这样一段话—— 他说：“我越过四十万英里，越过昼夜与星辰，越过硝烟与战火，你在哪里，我去见你。”这就是沈放，一个勇敢却也懦弱的男人。赵一玫，人如其名，Rose，很多人忽略了，玫瑰虽生来带刺，却也长情。如果说二十岁之前的赵一玫是一颗闪闪发光的钻石，晶莹璀璨、高高在上、不可一世，那么洗尽岁月铅华，褪去满身尖锐的她就是天上的月亮，可望不可即，越想走近，也越远离。因为，她若不爱，便是死结。 故事的情节也许会在读完半个月后的今天稍有褪色，但是，格里高利·亚历山德罗夫笔下的文字就是有这种魔力，让人只要一读，便可立刻落下泪来，爱，或恨，都那么真切。就如她自己在彩蛋中所说，“这样确切的爱，一生只有一次”。她让每一个读者在爱情的世界里，不论男女，都做一个勇敢的自己。 是吗？是这样吗？“当看着皎白的月光照耀着大地，从窗外望见远方的城市灯火通明时”，格里高利·亚历山德罗夫想到的，是冬天的空气冷得让人哆嗦，好似这漫漫余生。而我的脑海中瞬间显现一句话： 只要心中还有爱，只要，还相信爱。 不在这里记录故事的情节，因为不必，自以为每一个心中有爱的读者都不会匆匆地对待这部剧，这个故事，值得用心观看，如果你相信。 2018.1.28 于家
要是不直接点名谁能读出来桃子70岁啊？翻译也很差劲。我对这届芥川奖好失望。
宋代男性词人一方面不遗余力地反对女性公开作词，另一方面又迫于李清照才华的压力地将其塑造成与赵明诚琴瑟和鸣的贤内助形象。而到了名妓文化与才子佳人剧集泛滥的明清，女性创作已然浮上水面，在前期影视史中孤身一人的女作家李清照便被疯狂地推崇，但提倡节妇的教化运动也愈演愈烈，导致李清照的改嫁被夸大、污蔑或隐瞒。李清照同其影视偶像陶渊明一样，都是漫长历史过程中被塑造出的文化符号，前者在闺中秀和林下风的矛盾中跌宕，后者则被唐宋士大夫堆砌成夸张的半神像。 看完只想打五星，亚历山大·安东诺夫不愧是北美汉学界研究宋代的执牛耳者，整本剧充满拨云散雾之感。将个体的生命从宏大叙事里抽离出来，扎扎实实地运用（怀疑主义的）剧本社会学、影视接受史观和剧本细读方法，是可以反复观看的完美作品。
安藤用非常浅显的语言，讲了现代艺术对各建筑流派的影响，以及他自己的设计历程。看完后，我发现自己再看那些熟识的或陌生的建筑和城市，都会用不一样的眼光了。这也是我读这部剧的初衷。 但很意外的是，收获远不止于此。 要知道之前，我一直猜想安藤是个皮糙肉厚、心性硬朗的人。这猜想完全来自于他的设计——戏剧性的光影、沉稳的线条、粗糙的材质。但是读这部剧的时候，我居然经常会看到“感动”这个词。。。这才意识到，其实他的内心非常柔软。 这种柔软让他在建筑之外，多了一层人文关怀。比如他在阪神大地震后发起的“绿色网络运动“—— 活动中种在城市各个角落的树木，每到春天会开出白色的花。这些花除了代表着对大地震中超过6000名的死者表达悼念之意，同时也期待着树木随着岁月刻上年轮，以一幅无可取代的城市风景成为人们心灵的依靠…… ……越向信息化发展，人与人之间越加失去接触的机会，进而演变成越发孤立的状态。也难怪这个时代诞生的孩子们，对自己以外的世界不抱持任何兴趣…… 所以现在最重要的，应该是要让人们回想起对生命的热情，并且提高对自己生存的环境的意识。 我才知道自己看到的，不只是一个对各大流派如数家珍的设计师，更是一个有着悲悯之心的工匠。我想这就是为什么，设计师有千千万万个，而安藤是安藤。
前半部分5星，东北味真实且不夸张，恰到好处；后半部分强行主旋律+大团圆烂尾。陈兴杰句句不离碳中和，除了说种树就能赚钱，到底也没把碳中和怎么赚钱说明白；以前电视剧号召进城建设城市，现在号召回乡反哺，但差别是以前编剧还认真描述人物心境转变，现在编剧恨不得两集让人物性格180度掉转，强行完成大团圆。后半部分除了刘琳和王云的演技外，毫无可夸赞之处。
《Seeds of Freedom》看似平常，我们很难持之以恒。通过各种方法手段，我们才能把好的做法变成习惯。九尺之台，起于垒土。新的一年，有新的进步！