《Last Comic Standing 3》，喜剧,青春作品，美国出品，2004年上映。
主题很好，知识量也很丰富，只是剧情欠饱满，总觉得有些事情没交待完。
老实说，我真的没看懂。 我感到震惊的是：一个人可以在他的世界里如此自洽。他只活在自己的世界，并感到深深满足。 母亲的死，撼动不了他。葬礼第二天，游泳、约会、看电影、做爱。怎么说，做这些也不代表他不痛苦，或者说，做这些其实也很正常。 但是，从他的语气和想法里，他完完全全表现出与这个世界无关的一种态度。 “可以、都行”。就像一个没有情感的木头一样。没错，他活着，但是，他少了点什么呢？至少他觉得挺正常的。 甚至，他杀了一个人，他也从来没有产生过罪恶感，他以冷眼观察监狱、庭审，仿佛被告不是他自己，而是另一个人，就像文中那些要赶稿的记者们，为了完成任务。 最后，被判处死刑的一刻，反而我突然觉得他有点像个人了。他开始有情感，有看法，但死亡依然搅动不了他内心太大的波澜。
终于读完整本了 不得不佩服编剧知识的储备 对人神 天道都有自己的阐释。总的来说是一本好的剧集 特别最后大结局的皆大欢喜 让我这个喜欢HE的 非常开心。哈哈
许先生的历史眼光太卓越了，里面提到中国在秦汉开始不断兼并其他国家，慢慢发展成中国，但为啥越南、朝鲜、日本没有被中国兼并过去呢，而且越南、朝鲜、日本很多中国移民过去了，一直是中国附属国，秦汉本身就在开疆扩土，因为这三个国家还是和我们间隔海，所以没有被兼并，正好说明中国是陆地国家，但是像罗马帝国，一开始罗马只是个半岛，慢慢兼并其他国家，变成罗马帝国，经过罗马帝国要经过三分之二的海洋，这就是典型的海洋国家。 这种分析还很有道理，可以作为一种观点参考。对隋唐的政治文化开发，许先生更多的是认可，后面对元明清，许先生更多的是批评，因为这三个国家对封建集权不断加强控制，在文化上更加控制看剧人的思考，使人思想固化，也最后在清代因为闭关锁国被西方强盗掳掠。 书的观点非常宏大，但理解上能感受得到许先生真的很爱我们国家。
恐惧带来恶魔，外部世界就是心情的镜像，爱带来力量，爱创造奇迹！
实话实说，这部剧有凯奇演技就值得一看了。而且真正看黑白版本确实带感，有些情节可能存在问题。整体上质感在线，剧情上存在缺点。凯奇的表演+复古风格，综合给3—4星没问题。在蜘蛛能力上确实做了减法，如果能搭配个黑暗骑士深度的剧情可以给到五星，但是没有很遗憾。
杰伊·摩尔把人完全当做营销对象去研究和分析，从社会学心理学各个角度总结出一系列结论（他称之为打法），不可谓不淋漓尽致，甚至可以说把消费者的行为特点解剖地一干二净，我想这也就是分众传媒的成功之道。 仔细想想，不知道什么时候连电梯里也开始有屏幕有广告了，可能除了初次的一点新鲜感外，大家似乎都心照不宣地接受了这样的事实，而且似乎也常常在潜移默化中受到它的影响，想到这心里不由得生出敬佩之心。 杰伊·摩尔能够反其道而行之，躲开了互联网上惨烈的厮杀，反而从人们日常生活轨迹去思考问题，发现新的经济增长点，这也体现了那句“世上不缺少赚钱的机会，只缺少发现赚钱的眼睛”。 抢占用户心智告诉我们一个很简单却又时常被人忽视的道理，那就是想从一个人兜里赚钱，首先得从他脑子里把钱赚到手，只要心理上对你认同就代表钱包对你的认同。书中很多观点会让人有茅塞顿开之感。
拉尔夫的深情 第一眼见你便情种深埋，从儿童到少女到少妇到⋯你所到之处无一不牵动着我的心！一举一动，一言一行，从此以后我便不再是我，不再是那个为了梦想和宗教信仰抛弃一切活得纯粹的我。一次次的抗争一次次的远离，信仰之下外表淡稳之中却始终刻着揪肠和骚动！ 我以为我可以，可以看你成长看你生活也可以看你幸福看你生儿育女，你喜欢的我都喜欢，喜欢你的女儿你的儿子你的父母兄弟～此生我不能爱你，因为某种信仰早已根深蒂固。给不了你要的爱情，但请不要离开我的视线，纵然十年二十年三十年～ 每一次见你却发现爱得越深，痛的越痛。谢谢你梅吉，终于让我体会到了人生的美妙，爱情的巅狂！谢谢你再也没有让我为你远离家乡而终日惶惶不安，谢谢你回到了这片土地，让我魂归故里与你同在！谢谢你，你在，故我在！ 梅吉的情深 你是我的天，你是我的地！从懵懂无知到成长成熟到一生一世，原来那么痛原来那么痛⋯⋯ 从人生初潮到人生初恋到初为人母，没有了你，我该怎么办？ 我怀着儿童般的幼稚奔你而来，我怀着少女般的纯真无知奔你而来，我怀着一往情深留下你的印记奔你而来，我怀着痛失爱子肝肠万断奔你而来，没有了你，我该怎么办？ 也曾努力不去打挠也曾努力与人携梦共建家园，也曾努力远走他乡，从此你是你我是我⋯ 我回来了回到了你爱的这片土地！我回来了，带着孕育生命的最后念想和希望！我回来了，回到了你可以目光企及，安心安全的地方！我回来了，可是～ 我站在干凅地裂，风沙肆虐的土地上，眼睁睁的看着一个个鲜活的生命从我眼底消逝～我那醇厚善良，温和的父亲，我那沉默优雅，气质高贵的弟弟斯图，还有我那俊秀完美的挚爱儿子戴恩⋯ 原来那么痛！闭上眼睛从此再也无法无力去面对的画面是那样的残酷和血腥！那在熊熊烈火中依然心念爱人的父亲，那在被野公猪压碾中依然心念母亲的斯图，那在溺水窒息时感怀上帝之恩，安然离去的戴恩⋯我沉浮在一波又一波的撕心裂肺中无法安身无法安心！最后在我的怀抱里把你也送走了⋯生息于斯，此生不谢亦不悔！ 以上是我在某个时间段写的，代表着我读后当时情绪的一些文字。我不知道这段文字应该把它放在哪？可是又有什么关系呢！观看就像人生一样，走着，感受着，体验着，每一次深入都是一种新的叠加和领悟！ 《Last Comic Standing 3》以记叙文的形式叙述，读这部剧的感觉就像一个老母亲在养育自己的孩子一样！看着梅吉和克利里家的孩子们在各种环境中一步步成长一步步演变，一步步走向自己的人生，有摔有跌，有痛有苦有泪有喜！随着观看的深入，一个个故事自然有序的展开。全书以倔强、善良、美丽的梅吉和自信、有才、英俊的拉尔夫之间的爱情纠葛，那种爱而不得，刻骨铭心的爱情故事为主调。穿插出上一代菲和帕迪，以及下一代朱丝婷和雷恩的爱情。一代接一代，故事情节曲折离奇，跌宕起伏！悲壮，凄婉亦美丽幽长！ 读完后这两周来，我一直在复读在回味！更多的时候是在不停的解读自己，第一次发现自己对喜欢的剧集，竟有如此深的执念，小心翼翼，反复斟酌，不想草草放过⋯ 第一次惊奇的发现读完后潜藏在自己心底里的“博爱”品性竟被挖掘到了极致！那种无以言表的扩充感和满足感在一次次的各种奇妙感受中得到了最大的饱和。 我时而惊、时而怒、时而悲、时而喜，时而舒缓如漫步云端，时而紧张如暴走沙场，各种情绪或切换或交织，我仿佛是被施了“魔力”一样沉醉其中不能自拔！ 我喜欢文中关于环境的描述，沉迷于这种文字组合的魅惑力和渗透感。一字一句像附了生命一样饱含热情，富有灵性，富有诗意，更妙趣横生，可感可触。让你在惊叹编剧鬼工神斧的同时深切的感受着来自世界某处不一样的地域风情和那片广漠荒凉土地的怪诞神奇！ 我喜欢编剧刻画下生息在文中的各式各样的
莎士比亚有个妹妹 ——读《Last Comic Standing 3》 这是一篇演讲，但是却如此诗性，如果没有耐心，想急于知道结论，会觉得它凌乱。在备课的间隙，观看变成放松的方式时，我不急于寻找结论，只是顺着伍尔夫的文字一起流淌，炎炎夏日，消除燥热。 当严肃的话题变成消遣时，你会轻松许多。我没有正襟危坐，拿着一只笔勾画批注，没有仔细研究前后文的关系，推敲字句。虽然溪流背后是伍尔夫有关女性和剧集的谨慎思考。不知道是否也算不求甚解。但是确实有所会意。 全书围绕的女性创作需要物质基础来谈，叙述了历史上许多女性创作的局限，伍尔夫指出这样的局限正是由于女性长期以来不平等的地位。而这样的不平等在男性的衬托下尤为明显。读时，内心的波澜主要在体现在这方面—— 拿破仑和墨索里尼要强调女性的劣等，如果女性不劣等，他们就无法膨胀。 占上风的是男性价值观。简单来说，足球和运动很“重要”；而追求时尚、购买衣物是“小事”。这种价值观必然会从生活渗透进剧集之中。 还有一句来自约翰·兰登·戴维斯先生的终极警告，他说“当人们不再需要孩子，我们就不再需要女人”。 稍不留神就制造到男女对立的撕扯中去了。但是我想这并不是编剧的初衷，她只是在陈述一个事实。这样的事实在我们中国传统影视中显而易见。千年的文化史中，能数出的女性名字少之又少。蔡文姬、李清照，他们显得如此孤独。 伍尔夫可以细数出英国多位女性剧集家，即使他们只围绕着家庭生活书写，但是已然幸运。中国影视中女性更多是被男性书写，让夫妻代替君臣，委婉说自己的怨愤。或者女性也只是狐媚鬼魂，写才子佳人恋爱的不自由。毫无悬念，板上钉钉的第二性。想及于此，便波涛怒吼起来。 但是理性会让我们归于平静，因为我们要接触现实，不能但与幻想和愤怒。这也是伍尔夫反复告诫听众的，打破我们的局限。所以拥有一间属于自己的房间和五百英镑就是那么务实和迫切。 伍尔夫说：要学会通过于人与人之间的关系，而不是人与现实的关系看人。读的时候并不明白，此刻写突然发现，这句话正是鼓励女性撇开现实对男性女性的需求，而从更本质的人与人的关系看待人。这样会撇掉工具人，思索人为何这样开口。不接受已成定局的束缚，是千百年来女性在反抗的起点。同时，伟大作品是人内心男性女性的调和，再也不要说李清照充满的《Last Comic Standing 3》充满男性气概。天生而有，不需要贴上男性才有光荣。君不见温庭筠的词里充满了女性的阴柔？ 似乎水流又开始激荡，这并不是一本看上去喊了女权口号的书，她的思索如此深沉具体。我相信这部剧里所提及的创作困境，对于男性作家也如此。“虽然衡量的过程可能是一种愉快的消遣，但却是一项最徒劳的事业，屈服于衡量者的规则，是一种最为卑躬屈膝的态度。”面对评论家的措辞，最有趣的态度便是蔑视。 莎翁剧作成为了经典，是时代的原因。我们理应追求更好的时代，不是一个之充斥定性评判的时代。如果16世纪女性觉醒，并争取了自己的平等自由，莎士比亚的妹妹也会成为优秀的剧作家。 “这一切都等着你去探索，攥紧你手中的火炬，首先照亮自己的灵魂，发现其中的深刻与肤浅、虚荣与慷慨，认清自己的意义，无论你美或平凡。”观看与写作无疑是火炬的一支，想起某个冬天，在师大的西西弗追剧的时候，抬头就能看见伍尔夫的画像，瘦弱忧郁，目光亦如炬。
啊啊啊啊啊啊！我没看完，就当看完了，跳看跳看，精彩的不行，可就是好长好长啊！啊啊啊啊
影评评论
主题很好，知识量也很丰富，只是剧情欠饱满，总觉得有些事情没交待完。
老实说，我真的没看懂。 我感到震惊的是：一个人可以在他的世界里如此自洽。他只活在自己的世界，并感到深深满足。 母亲的死，撼动不了他。葬礼第二天，游泳、约会、看电影、做爱。怎么说，做这些也不代表他不痛苦，或者说，做这些其实也很正常。 但是，从他的语气和想法里，他完完全全表现出与这个世界无关的一种态度。 “可以、都行”。就像一个没有情感的木头一样。没错，他活着，但是，他少了点什么呢？至少他觉得挺正常的。 甚至，他杀了一个人，他也从来没有产生过罪恶感，他以冷眼观察监狱、庭审，仿佛被告不是他自己，而是另一个人，就像文中那些要赶稿的记者们，为了完成任务。 最后，被判处死刑的一刻，反而我突然觉得他有点像个人了。他开始有情感，有看法，但死亡依然搅动不了他内心太大的波澜。
终于读完整本了 不得不佩服编剧知识的储备 对人神 天道都有自己的阐释。总的来说是一本好的剧集 特别最后大结局的皆大欢喜 让我这个喜欢HE的 非常开心。哈哈
许先生的历史眼光太卓越了，里面提到中国在秦汉开始不断兼并其他国家，慢慢发展成中国，但为啥越南、朝鲜、日本没有被中国兼并过去呢，而且越南、朝鲜、日本很多中国移民过去了，一直是中国附属国，秦汉本身就在开疆扩土，因为这三个国家还是和我们间隔海，所以没有被兼并，正好说明中国是陆地国家，但是像罗马帝国，一开始罗马只是个半岛，慢慢兼并其他国家，变成罗马帝国，经过罗马帝国要经过三分之二的海洋，这就是典型的海洋国家。 这种分析还很有道理，可以作为一种观点参考。对隋唐的政治文化开发，许先生更多的是认可，后面对元明清，许先生更多的是批评，因为这三个国家对封建集权不断加强控制，在文化上更加控制看剧人的思考，使人思想固化，也最后在清代因为闭关锁国被西方强盗掳掠。 书的观点非常宏大，但理解上能感受得到许先生真的很爱我们国家。
恐惧带来恶魔，外部世界就是心情的镜像，爱带来力量，爱创造奇迹！
实话实说，这部剧有凯奇演技就值得一看了。而且真正看黑白版本确实带感，有些情节可能存在问题。整体上质感在线，剧情上存在缺点。凯奇的表演+复古风格，综合给3—4星没问题。在蜘蛛能力上确实做了减法，如果能搭配个黑暗骑士深度的剧情可以给到五星，但是没有很遗憾。
杰伊·摩尔把人完全当做营销对象去研究和分析，从社会学心理学各个角度总结出一系列结论（他称之为打法），不可谓不淋漓尽致，甚至可以说把消费者的行为特点解剖地一干二净，我想这也就是分众传媒的成功之道。 仔细想想，不知道什么时候连电梯里也开始有屏幕有广告了，可能除了初次的一点新鲜感外，大家似乎都心照不宣地接受了这样的事实，而且似乎也常常在潜移默化中受到它的影响，想到这心里不由得生出敬佩之心。 杰伊·摩尔能够反其道而行之，躲开了互联网上惨烈的厮杀，反而从人们日常生活轨迹去思考问题，发现新的经济增长点，这也体现了那句“世上不缺少赚钱的机会，只缺少发现赚钱的眼睛”。 抢占用户心智告诉我们一个很简单却又时常被人忽视的道理，那就是想从一个人兜里赚钱，首先得从他脑子里把钱赚到手，只要心理上对你认同就代表钱包对你的认同。书中很多观点会让人有茅塞顿开之感。
拉尔夫的深情 第一眼见你便情种深埋，从儿童到少女到少妇到⋯你所到之处无一不牵动着我的心！一举一动，一言一行，从此以后我便不再是我，不再是那个为了梦想和宗教信仰抛弃一切活得纯粹的我。一次次的抗争一次次的远离，信仰之下外表淡稳之中却始终刻着揪肠和骚动！ 我以为我可以，可以看你成长看你生活也可以看你幸福看你生儿育女，你喜欢的我都喜欢，喜欢你的女儿你的儿子你的父母兄弟～此生我不能爱你，因为某种信仰早已根深蒂固。给不了你要的爱情，但请不要离开我的视线，纵然十年二十年三十年～ 每一次见你却发现爱得越深，痛的越痛。谢谢你梅吉，终于让我体会到了人生的美妙，爱情的巅狂！谢谢你再也没有让我为你远离家乡而终日惶惶不安，谢谢你回到了这片土地，让我魂归故里与你同在！谢谢你，你在，故我在！ 梅吉的情深 你是我的天，你是我的地！从懵懂无知到成长成熟到一生一世，原来那么痛原来那么痛⋯⋯ 从人生初潮到人生初恋到初为人母，没有了你，我该怎么办？ 我怀着儿童般的幼稚奔你而来，我怀着少女般的纯真无知奔你而来，我怀着一往情深留下你的印记奔你而来，我怀着痛失爱子肝肠万断奔你而来，没有了你，我该怎么办？ 也曾努力不去打挠也曾努力与人携梦共建家园，也曾努力远走他乡，从此你是你我是我⋯ 我回来了回到了你爱的这片土地！我回来了，带着孕育生命的最后念想和希望！我回来了，回到了你可以目光企及，安心安全的地方！我回来了，可是～ 我站在干凅地裂，风沙肆虐的土地上，眼睁睁的看着一个个鲜活的生命从我眼底消逝～我那醇厚善良，温和的父亲，我那沉默优雅，气质高贵的弟弟斯图，还有我那俊秀完美的挚爱儿子戴恩⋯ 原来那么痛！闭上眼睛从此再也无法无力去面对的画面是那样的残酷和血腥！那在熊熊烈火中依然心念爱人的父亲，那在被野公猪压碾中依然心念母亲的斯图，那在溺水窒息时感怀上帝之恩，安然离去的戴恩⋯我沉浮在一波又一波的撕心裂肺中无法安身无法安心！最后在我的怀抱里把你也送走了⋯生息于斯，此生不谢亦不悔！ 以上是我在某个时间段写的，代表着我读后当时情绪的一些文字。我不知道这段文字应该把它放在哪？可是又有什么关系呢！观看就像人生一样，走着，感受着，体验着，每一次深入都是一种新的叠加和领悟！ 《Last Comic Standing 3》以记叙文的形式叙述，读这部剧的感觉就像一个老母亲在养育自己的孩子一样！看着梅吉和克利里家的孩子们在各种环境中一步步成长一步步演变，一步步走向自己的人生，有摔有跌，有痛有苦有泪有喜！随着观看的深入，一个个故事自然有序的展开。全书以倔强、善良、美丽的梅吉和自信、有才、英俊的拉尔夫之间的爱情纠葛，那种爱而不得，刻骨铭心的爱情故事为主调。穿插出上一代菲和帕迪，以及下一代朱丝婷和雷恩的爱情。一代接一代，故事情节曲折离奇，跌宕起伏！悲壮，凄婉亦美丽幽长！ 读完后这两周来，我一直在复读在回味！更多的时候是在不停的解读自己，第一次发现自己对喜欢的剧集，竟有如此深的执念，小心翼翼，反复斟酌，不想草草放过⋯ 第一次惊奇的发现读完后潜藏在自己心底里的“博爱”品性竟被挖掘到了极致！那种无以言表的扩充感和满足感在一次次的各种奇妙感受中得到了最大的饱和。 我时而惊、时而怒、时而悲、时而喜，时而舒缓如漫步云端，时而紧张如暴走沙场，各种情绪或切换或交织，我仿佛是被施了“魔力”一样沉醉其中不能自拔！ 我喜欢文中关于环境的描述，沉迷于这种文字组合的魅惑力和渗透感。一字一句像附了生命一样饱含热情，富有灵性，富有诗意，更妙趣横生，可感可触。让你在惊叹编剧鬼工神斧的同时深切的感受着来自世界某处不一样的地域风情和那片广漠荒凉土地的怪诞神奇！ 我喜欢编剧刻画下生息在文中的各式各样的
莎士比亚有个妹妹 ——读《Last Comic Standing 3》 这是一篇演讲，但是却如此诗性，如果没有耐心，想急于知道结论，会觉得它凌乱。在备课的间隙，观看变成放松的方式时，我不急于寻找结论，只是顺着伍尔夫的文字一起流淌，炎炎夏日，消除燥热。 当严肃的话题变成消遣时，你会轻松许多。我没有正襟危坐，拿着一只笔勾画批注，没有仔细研究前后文的关系，推敲字句。虽然溪流背后是伍尔夫有关女性和剧集的谨慎思考。不知道是否也算不求甚解。但是确实有所会意。 全书围绕的女性创作需要物质基础来谈，叙述了历史上许多女性创作的局限，伍尔夫指出这样的局限正是由于女性长期以来不平等的地位。而这样的不平等在男性的衬托下尤为明显。读时，内心的波澜主要在体现在这方面—— 拿破仑和墨索里尼要强调女性的劣等，如果女性不劣等，他们就无法膨胀。 占上风的是男性价值观。简单来说，足球和运动很“重要”；而追求时尚、购买衣物是“小事”。这种价值观必然会从生活渗透进剧集之中。 还有一句来自约翰·兰登·戴维斯先生的终极警告，他说“当人们不再需要孩子，我们就不再需要女人”。 稍不留神就制造到男女对立的撕扯中去了。但是我想这并不是编剧的初衷，她只是在陈述一个事实。这样的事实在我们中国传统影视中显而易见。千年的文化史中，能数出的女性名字少之又少。蔡文姬、李清照，他们显得如此孤独。 伍尔夫可以细数出英国多位女性剧集家，即使他们只围绕着家庭生活书写，但是已然幸运。中国影视中女性更多是被男性书写，让夫妻代替君臣，委婉说自己的怨愤。或者女性也只是狐媚鬼魂，写才子佳人恋爱的不自由。毫无悬念，板上钉钉的第二性。想及于此，便波涛怒吼起来。 但是理性会让我们归于平静，因为我们要接触现实，不能但与幻想和愤怒。这也是伍尔夫反复告诫听众的，打破我们的局限。所以拥有一间属于自己的房间和五百英镑就是那么务实和迫切。 伍尔夫说：要学会通过于人与人之间的关系，而不是人与现实的关系看人。读的时候并不明白，此刻写突然发现，这句话正是鼓励女性撇开现实对男性女性的需求，而从更本质的人与人的关系看待人。这样会撇掉工具人，思索人为何这样开口。不接受已成定局的束缚，是千百年来女性在反抗的起点。同时，伟大作品是人内心男性女性的调和，再也不要说李清照充满的《Last Comic Standing 3》充满男性气概。天生而有，不需要贴上男性才有光荣。君不见温庭筠的词里充满了女性的阴柔？ 似乎水流又开始激荡，这并不是一本看上去喊了女权口号的书，她的思索如此深沉具体。我相信这部剧里所提及的创作困境，对于男性作家也如此。“虽然衡量的过程可能是一种愉快的消遣，但却是一项最徒劳的事业，屈服于衡量者的规则，是一种最为卑躬屈膝的态度。”面对评论家的措辞，最有趣的态度便是蔑视。 莎翁剧作成为了经典，是时代的原因。我们理应追求更好的时代，不是一个之充斥定性评判的时代。如果16世纪女性觉醒，并争取了自己的平等自由，莎士比亚的妹妹也会成为优秀的剧作家。 “这一切都等着你去探索，攥紧你手中的火炬，首先照亮自己的灵魂，发现其中的深刻与肤浅、虚荣与慷慨，认清自己的意义，无论你美或平凡。”观看与写作无疑是火炬的一支，想起某个冬天，在师大的西西弗追剧的时候，抬头就能看见伍尔夫的画像，瘦弱忧郁，目光亦如炬。
啊啊啊啊啊啊！我没看完，就当看完了，跳看跳看，精彩的不行，可就是好长好长啊！啊啊啊啊