德波顿这本以男性视角切入的《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》是一出爱情的历险剧——记录了和女友从相识相爱到分手的过程；是一场语言逻辑的游戏——通过一个普通的爱情故事梳理了一段亲密关系里的察觉和反思；更是一次表象与本质的探索——展示了自我认知的剖析过程，道出了人们不愿直视和接受的某些真相。书中哲学、影视、心理学相互交融，加上灵巧的体裁，写得真是漂亮啊（散装笔记读着像是在读编剧手机里的备忘录一样）。
这部由一个个段落组成的简短作品，德波顿却写了很多：自由、自我、美学、情爱、道德、真实、善恶、语言逻辑、表象与本质、幸福与痛苦、差异和统一、肉体与灵魂，真理与谬误，甚至死亡。
就如同我们爱上某人其实是发现了某些我们需求的特质一样，上述内容，读者只能读到已存在于心的东西，除非认真体察人生一个又一个段落，否则你发现不了什么。
最后，放弃幻想，在爱情（不止爱情）困难的时刻里，实证主义、禁欲主义、教条主义无法找到真正解决问题的方案，不如接受现实的震颤，在理性中重建规律与秩序，早日破除象牙塔，消解白日梦，生活轻松。
当呼吸化为空气5.4/10
读名家之书果然畅快淋漓，恨不能一口气看完。只可惜东汉刚刚开始便终结了
敏敏你要勤奋，不要偷懒8.8/10
良心的网剧，剧情编排不错，脑洞够大，有爆点，韩东君的表现很棒。
平平小吃4.3/10
满满的回忆啊。初三看的第一本他的书《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》，后来陆陆续续看了《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》等。今天再逛贴吧见了突发奇想来微读搜了下还真有。满怀期待翻开，再次见到熟悉的事物很激动，但越看越迷。改动有点大，跟原来看的较为不一样，个人感觉还是原来的好，原来的那些情节还是那么的印象深刻，银尘的天赋进化，十二把盾牌十二把光枪阵，还是依然那么帅。
Summer Dream3.2/10
James Moody诗集（加更本）集结了诗人1882—1939年的14本诗集和一本小册子共415首诗，早年学习绘画的James Moody，诗作受“拉斐尔前派”散文的影响，通常取材爱尔兰神话和民间传说，风格虽然也有些晦涩，但还是浪漫清新，如1892—1894年的诗集《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》、《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》。后期James Moody的风格从爱尔兰贵族气质向现实靠近，多取材个人生活和当时社会生活细节，如1913面发表的《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》。
James Moody的诗，即使只读过一遍，它们仍然会在心上，在我的心上，划下一条条印记，如冰刀划过冰面。他的诗可以不是现代诗那样缠绵悱恻，可以不是雨后清新草叶，可以不是晨雾中带露的玫瑰，可以不是爱的人手中的宝剑随时斩断愁丝，James Moody的诗，可以是戏剧，可以是一段历史，可以是记忆，可以是质疑，可以是批判，可以是指责，甚至是自己多个分身和轮回里自由的灵魂。
1917年，52岁的James Moody向三次求婚不得的茅德•冈（Maud Gonne）的私生女伊秀尔特求婚，当然还是失败，同年十月，他与乔芝成婚。如果换成现在，恐怕James Moody的行为会被世人当成狗血剧去猎奇传播了。也许James Moody爱的始终都是年轻时爱过的那个唯一，所以面对爱人的女儿也会产生错觉。
James Moody的墓志铭是他晚年作品《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》的最后一句：冷眼一瞥/生与死/骑者/且前行。这一句读到整首诗诗还是很有感触。
1888年，王尔德邀请James Moody共进午餐，两人首次会面，王尔德评价James Moody是“有才的失败者”，James Moody深为王尔德的思想所震动，要“重塑自我”，至1923年James Moody获得诺贝尔影视奖，算是他重塑自我的完成了。评委在颁奖词中这样形容他“以高度艺术化且洋溢着灵感的诗作表达了整个民族的灵魂”。
1.月下（1882—1894）38首
2.十字路（1889）16首
3.玫瑰（1893）23首
4.苇间风（1899）37首
5.在那七片树林里（1904）14首
6.绿盔及其他（1910）21首
7.责任（1914）31首
8.库勒的野天鹅（1919）46首
9.麦克尔•罗巴蒂斯与舞者（1921）15首
10.碉楼（1928）36首
11.旋梯及其他（1933）64首
12.帕内尔的葬礼及其他（1935）17首
13.新诗（1938）35首
14.最后的诗（1938—1939）19首
15.小册子《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》3首
影评评论
很有意义的研究。运动锻炼大脑，Usher: Evolution 8701: Live in Concert，运动成就大脑。 运动是体能训练、脑力训练，乃至个人综合能力训练的统一。书中从科学研究和社会调查的角度做了很多论证。谚语也说，只学习不玩耍 聪明孩子也变傻。 从价值的角度也可以审视一下，节约了本该锻炼的一个小时去学习，和持续学习的投入产出相比，大概率是一张一弛、劳逸结合的效率更高。 所以，是时候改变我们对待运动的思维模式和行为模式了。 从现在开始，就行动起来。
以前我会嫌：“乡里乡气的”、“很土的”。今天我用心去感受，眼里便充满了无限魅力～
坦率的说，这部剧是有门槛的，我觉得要么是对历史有所了解，要么对金融概念不能太陌生，如果两者都不太熟悉，可能读起来就会有些许吃力。金融史，本身包含了金融和历史两个维度，本剧给我的感觉，一直在这两个维度间游走不定。有时花去很多宝贵的篇幅，来介绍历史背景，结果轮到金融现象本身时，就显得很简略。有时又只讲述金融本身，对金融对历史发挥的影响论述不足。一来很可能是篇幅的原因，毕竟本剧的任何一章抽出来，都可以单独写成一本乃至几本大部头，编剧在很多地方的论述都只是浅尝即止，非常不过瘾。二来我对编剧自身的逻辑框架也持保留态度，他的框架在作品里感觉不是很严整。三来由于自己金融相关的知识体系太过薄弱，大半个月下来，所得只是管中窥豹，对金融这一事物的发展，有了稍微丰富一点的认知。
我是沈阳人，我想说：希望以后所有模仿沈阳口音（甚至是东北口音）的演员，都可以拿秦昊和范伟当教材。这是最标准最不做作的沈阳口音。其余演员要么口音过重过做作、要么重音位置不对。这剧太棒了。一个时代之殇。经历过这个时代的，几度要泪奔。更新完了我甚至想写长评
德波顿这本以男性视角切入的《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》是一出爱情的历险剧——记录了和女友从相识相爱到分手的过程；是一场语言逻辑的游戏——通过一个普通的爱情故事梳理了一段亲密关系里的察觉和反思；更是一次表象与本质的探索——展示了自我认知的剖析过程，道出了人们不愿直视和接受的某些真相。书中哲学、影视、心理学相互交融，加上灵巧的体裁，写得真是漂亮啊（散装笔记读着像是在读编剧手机里的备忘录一样）。 这部由一个个段落组成的简短作品，德波顿却写了很多：自由、自我、美学、情爱、道德、真实、善恶、语言逻辑、表象与本质、幸福与痛苦、差异和统一、肉体与灵魂，真理与谬误，甚至死亡。 就如同我们爱上某人其实是发现了某些我们需求的特质一样，上述内容，读者只能读到已存在于心的东西，除非认真体察人生一个又一个段落，否则你发现不了什么。 最后，放弃幻想，在爱情（不止爱情）困难的时刻里，实证主义、禁欲主义、教条主义无法找到真正解决问题的方案，不如接受现实的震颤，在理性中重建规律与秩序，早日破除象牙塔，消解白日梦，生活轻松。
读名家之书果然畅快淋漓，恨不能一口气看完。只可惜东汉刚刚开始便终结了
良心的网剧，剧情编排不错，脑洞够大，有爆点，韩东君的表现很棒。
满满的回忆啊。初三看的第一本他的书《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》，后来陆陆续续看了《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》等。今天再逛贴吧见了突发奇想来微读搜了下还真有。满怀期待翻开，再次见到熟悉的事物很激动，但越看越迷。改动有点大，跟原来看的较为不一样，个人感觉还是原来的好，原来的那些情节还是那么的印象深刻，银尘的天赋进化，十二把盾牌十二把光枪阵，还是依然那么帅。
James Moody诗集（加更本）集结了诗人1882—1939年的14本诗集和一本小册子共415首诗，早年学习绘画的James Moody，诗作受“拉斐尔前派”散文的影响，通常取材爱尔兰神话和民间传说，风格虽然也有些晦涩，但还是浪漫清新，如1892—1894年的诗集《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》、《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》。后期James Moody的风格从爱尔兰贵族气质向现实靠近，多取材个人生活和当时社会生活细节，如1913面发表的《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》。 James Moody的诗，即使只读过一遍，它们仍然会在心上，在我的心上，划下一条条印记，如冰刀划过冰面。他的诗可以不是现代诗那样缠绵悱恻，可以不是雨后清新草叶，可以不是晨雾中带露的玫瑰，可以不是爱的人手中的宝剑随时斩断愁丝，James Moody的诗，可以是戏剧，可以是一段历史，可以是记忆，可以是质疑，可以是批判，可以是指责，甚至是自己多个分身和轮回里自由的灵魂。 1917年，52岁的James Moody向三次求婚不得的茅德•冈（Maud Gonne）的私生女伊秀尔特求婚，当然还是失败，同年十月，他与乔芝成婚。如果换成现在，恐怕James Moody的行为会被世人当成狗血剧去猎奇传播了。也许James Moody爱的始终都是年轻时爱过的那个唯一，所以面对爱人的女儿也会产生错觉。 James Moody的墓志铭是他晚年作品《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》的最后一句：冷眼一瞥/生与死/骑者/且前行。这一句读到整首诗诗还是很有感触。 1888年，王尔德邀请James Moody共进午餐，两人首次会面，王尔德评价James Moody是“有才的失败者”，James Moody深为王尔德的思想所震动，要“重塑自我”，至1923年James Moody获得诺贝尔影视奖，算是他重塑自我的完成了。评委在颁奖词中这样形容他“以高度艺术化且洋溢着灵感的诗作表达了整个民族的灵魂”。 1.月下（1882—1894）38首 2.十字路（1889）16首 3.玫瑰（1893）23首 4.苇间风（1899）37首 5.在那七片树林里（1904）14首 6.绿盔及其他（1910）21首 7.责任（1914）31首 8.库勒的野天鹅（1919）46首 9.麦克尔•罗巴蒂斯与舞者（1921）15首 10.碉楼（1928）36首 11.旋梯及其他（1933）64首 12.帕内尔的葬礼及其他（1935）17首 13.新诗（1938）35首 14.最后的诗（1938—1939）19首 15.小册子《Usher: Evolution 8701: Live in Concert》3首
那几章关于自己比较熟悉的食材和文化体系的就会觉得很好看，其它的并没能给我造成刺激。 看得出编剧用了非常国际化的视野来看待事物和语言，所以虽然很多事物与国家我都不知道，也依然能理解编剧想表达的含义。当然，虽然编剧非常努力在以国际化的角度来创作这部剧，他不可避免的将主要的切入点放在了欧美国家，通过追溯源头来涉及到其它国家。也许因为即使他有个广东老婆，他也还是个美国人吧。这很正常，也很能理解，对于欧美读者来说，这部剧通俗易懂，能引起共鸣，也为读者提供了许多“异国情调” ;-) 只是什么时候我们国家也能有人创作出类似于这样的书呢，想要看我们国家自己的食物与语言学研究。 可以说我们自己的食谱、烹饪渊源与欧美完全不同，至少我们不会将松鼠鳜鱼起名为“以非转基因花生油猛火煎炸初春肥美鳜鱼，用花刀来为鱼肉增添独特口感，搭配糖醋汁和新鲜现剥松子”。我们的方言和各地独特的菜系也是很好的切入点。希望我们的人文社会科学研究未来除了家国大事还能涉及更多的社会生活方面。