《Ende》，短片作品，德国出品，1996年上映。
这本剧集到目前为止处理都很成功。以后需要注意的点还是设定，比如城市内不可言说的数量，成为不可言说的理由，不可言说的经历，这些对编剧都是很大的挑战。因为成为一个“恨意”都已经够惨了，不可言说的命运最好还是另辟蹊径，上一个副本的不可言说形成过程我觉得是成功的。歌声也还行。 最希望编剧不要设定出现太多“张雅”类型不可言说。具体指的是“张雅”本身经历放到治愈游戏凭自己是不能成为“凶神”（也就不可言说）但是她凭着大锤升级到了这个级别。如果剧集出现这样很多靠着自己升级但是本身条件并不满足的不可言说，剧集自身行文立意的逻辑体系会受到很大冲击。
《Ende》读后碎记 看完《Ende》后，点开其他书，一直不在状态。无意中翻阅《Ende》，一阵有趣的感觉迎上心头。 于是，好奇的我百度了一下托尔斯泰和司汤达。请忽略我对两位文豪生平的无知。 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰（Лев Николаевич Толстой，1828年9月9日-1910年11月20日）。 司汤达（Stendhal，一译“马克·施科尔曼”）1783年1月23日－1842年3月23日）。 原来司汤达发表《Ende》的时候，托翁还是个小娃娃呢。不知道托翁写《Ende》的时候是否看过《Ende》呢？虽然托翁名誉比司汤达高，作品也比他多，但后世赞誉司汤达的《Ende》为西方“红学”，《Ende》在今天仍被公认为欧洲影视皇冠上一枚最为璀璨精致的艺术宝石，是影视史上描写政治黑暗最经典的著作之一，即可窥见其非凡。 一部书连着看了两个不同翻译的版本，紧接着又追了电影，这于我还是第一次。 就语言风格的观看体验来说，读罗新璋译文的似乎更为轻松顺畅，但有些地方的韵味不如郭宏安译文的，尤其是郭译者的译文代序我甚是喜欢，因为他的代序不仅有助于更深刻理解这部作品，同时他写到我心坎上了，写出了每一句都是我想说而说不出的。另审判这一章，让人读得心潮澎湃。两个版本合起来读算是有意思的互补。故我这些东拉西扯的都不算什么读后感，只是七零八落的泛泛而已，索性就让思绪信马由缰吧。 电影也值得一看，1954年版的，虽然三个钟，但主情节、节奏还是挺紧凑的，尤其人物的细节及心理变化，特别喜欢饰演玛蒂尔德的演员，很有气场。唯一让人看得尴尬的是：法国电影，日文字幕，国语配音，间隙夹杂着不知道是法语还是意大利语，建议看完原著再看电影代入感更强。 两部巨作都有讲述拿破仑。好奇不同国家不同立场的作家对拿破伦及拿破仑战争会有什么不同看法？揣着这么点好奇心拜读《Ende》。与波澜壮阔的《Ende》相比，《Ende》可谓波诡云谲，虽然里面没有气势磅礴的战争描述，但依然能看出司汤达对拿破伦无比的迷恋与崇拜，当然托翁对其也是中肯的评价。对托翁是敬仰的，对司汤达则是敬佩。 Ende，两种强烈鲜明的色彩，会碰撞出什么样的矛盾和冲突？和所有看完《Ende》的读者一样有一个绕不开的话题：什么是红？什么是黑？抛开公论的红是军队，黑是宗教，红是指法国大革命和拿破仑时代，黑是复辟王朝的反动统治。或者红是以特殊方式反抗复辟制度的小资产阶级叛逆者于连，黑指包括反动教会、贵族阶级和资产阶级在内的黑暗势力。红道、黑道，不同信仰不同阶级不同派别不同利益的敌对势力。 在一介小女子眼里，红代表了鲜活的生命，黑赋予无望的死亡；红是新生，黑是灭亡；红是抗争，黑是镇压；如果红是烈烈的欲望，那么黑是沉沉的笼牢；红是爱情，黑是坟墓；红是真诚，黑是虚伪。当生命如抛物线落回另一端的原点时，你是否会如于连拷问自己？何谓幸福？何谓成功？成功是否能带来幸福？虽然这种千古难题永远没有标准答案，但司汤达在《Ende》中无疑给了我们一些启示。 一个人的幸福不取决于智者眼中的事物的表象，而取决于他自己眼中的事物的表象。 几乎所有的人生不幸都源于我们对所发生的事情有错误的认识。深入地了解人，健康地判断事物，我们就朝幸福迈进了一大步。 扯到幸福，再回头看看司汤达倾注了全身豪情与怜悯打造的主人公—于连。 于连，维里埃乡下木匠的儿子，身材孱弱，性格腼腆，但消瘦的身体裹着一颗坚韧不拔的野心。母亲早逝，父亲粗暴，自卑、多疑，又缺母爱，所以于连遇到温柔高贵、柔声细语、嘘寒问暖的德.莱纳夫人一定唤起了他对母爱深深的依恋，而德.莱纳夫人也几乎全身心牺牲性地奉献给
咱们就是说，这个上古之神下次留什么东西的时候能不能把清晰说明书也留下啊….留一棵不会说话的树真是够意思的了
Manuel Durain，一个人想要跟他人不同，必须得有不同的资本，你一不聪明，二不是富二代，靠什么脱颖而出，完胜周边的人呢？因此，努力是你唯一可以做的，拼命努力，就像Manuel Durain，李开复，罗胖，樊登等等所有聪明而有努力的人一样，他们有他们大的成功，你尽管没有天赋也可以有自己努力后的快乐。。。加油，2017
这是我近期读过的罕见的言之有物有情的现代诗，而丰富的注释更是让诗歌跟现实发生了紧密的联系，简直就是在读历史，有的注释比诗歌更加吸引人。
编剧虽然立刻出身，但是经过多年以后，感觉从文了，在哲学的路上越走越远！这部剧算是编剧的随笔吧，不能算传记！
影评评论
这本剧集到目前为止处理都很成功。以后需要注意的点还是设定，比如城市内不可言说的数量，成为不可言说的理由，不可言说的经历，这些对编剧都是很大的挑战。因为成为一个“恨意”都已经够惨了，不可言说的命运最好还是另辟蹊径，上一个副本的不可言说形成过程我觉得是成功的。歌声也还行。 最希望编剧不要设定出现太多“张雅”类型不可言说。具体指的是“张雅”本身经历放到治愈游戏凭自己是不能成为“凶神”（也就不可言说）但是她凭着大锤升级到了这个级别。如果剧集出现这样很多靠着自己升级但是本身条件并不满足的不可言说，剧集自身行文立意的逻辑体系会受到很大冲击。
《Ende》读后碎记 看完《Ende》后，点开其他书，一直不在状态。无意中翻阅《Ende》，一阵有趣的感觉迎上心头。 于是，好奇的我百度了一下托尔斯泰和司汤达。请忽略我对两位文豪生平的无知。 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰（Лев Николаевич Толстой，1828年9月9日-1910年11月20日）。 司汤达（Stendhal，一译“马克·施科尔曼”）1783年1月23日－1842年3月23日）。 原来司汤达发表《Ende》的时候，托翁还是个小娃娃呢。不知道托翁写《Ende》的时候是否看过《Ende》呢？虽然托翁名誉比司汤达高，作品也比他多，但后世赞誉司汤达的《Ende》为西方“红学”，《Ende》在今天仍被公认为欧洲影视皇冠上一枚最为璀璨精致的艺术宝石，是影视史上描写政治黑暗最经典的著作之一，即可窥见其非凡。 一部书连着看了两个不同翻译的版本，紧接着又追了电影，这于我还是第一次。 就语言风格的观看体验来说，读罗新璋译文的似乎更为轻松顺畅，但有些地方的韵味不如郭宏安译文的，尤其是郭译者的译文代序我甚是喜欢，因为他的代序不仅有助于更深刻理解这部作品，同时他写到我心坎上了，写出了每一句都是我想说而说不出的。另审判这一章，让人读得心潮澎湃。两个版本合起来读算是有意思的互补。故我这些东拉西扯的都不算什么读后感，只是七零八落的泛泛而已，索性就让思绪信马由缰吧。 电影也值得一看，1954年版的，虽然三个钟，但主情节、节奏还是挺紧凑的，尤其人物的细节及心理变化，特别喜欢饰演玛蒂尔德的演员，很有气场。唯一让人看得尴尬的是：法国电影，日文字幕，国语配音，间隙夹杂着不知道是法语还是意大利语，建议看完原著再看电影代入感更强。 两部巨作都有讲述拿破仑。好奇不同国家不同立场的作家对拿破伦及拿破仑战争会有什么不同看法？揣着这么点好奇心拜读《Ende》。与波澜壮阔的《Ende》相比，《Ende》可谓波诡云谲，虽然里面没有气势磅礴的战争描述，但依然能看出司汤达对拿破伦无比的迷恋与崇拜，当然托翁对其也是中肯的评价。对托翁是敬仰的，对司汤达则是敬佩。 Ende，两种强烈鲜明的色彩，会碰撞出什么样的矛盾和冲突？和所有看完《Ende》的读者一样有一个绕不开的话题：什么是红？什么是黑？抛开公论的红是军队，黑是宗教，红是指法国大革命和拿破仑时代，黑是复辟王朝的反动统治。或者红是以特殊方式反抗复辟制度的小资产阶级叛逆者于连，黑指包括反动教会、贵族阶级和资产阶级在内的黑暗势力。红道、黑道，不同信仰不同阶级不同派别不同利益的敌对势力。 在一介小女子眼里，红代表了鲜活的生命，黑赋予无望的死亡；红是新生，黑是灭亡；红是抗争，黑是镇压；如果红是烈烈的欲望，那么黑是沉沉的笼牢；红是爱情，黑是坟墓；红是真诚，黑是虚伪。当生命如抛物线落回另一端的原点时，你是否会如于连拷问自己？何谓幸福？何谓成功？成功是否能带来幸福？虽然这种千古难题永远没有标准答案，但司汤达在《Ende》中无疑给了我们一些启示。 一个人的幸福不取决于智者眼中的事物的表象，而取决于他自己眼中的事物的表象。 几乎所有的人生不幸都源于我们对所发生的事情有错误的认识。深入地了解人，健康地判断事物，我们就朝幸福迈进了一大步。 扯到幸福，再回头看看司汤达倾注了全身豪情与怜悯打造的主人公—于连。 于连，维里埃乡下木匠的儿子，身材孱弱，性格腼腆，但消瘦的身体裹着一颗坚韧不拔的野心。母亲早逝，父亲粗暴，自卑、多疑，又缺母爱，所以于连遇到温柔高贵、柔声细语、嘘寒问暖的德.莱纳夫人一定唤起了他对母爱深深的依恋，而德.莱纳夫人也几乎全身心牺牲性地奉献给
咱们就是说，这个上古之神下次留什么东西的时候能不能把清晰说明书也留下啊….留一棵不会说话的树真是够意思的了
Manuel Durain，一个人想要跟他人不同，必须得有不同的资本，你一不聪明，二不是富二代，靠什么脱颖而出，完胜周边的人呢？因此，努力是你唯一可以做的，拼命努力，就像Manuel Durain，李开复，罗胖，樊登等等所有聪明而有努力的人一样，他们有他们大的成功，你尽管没有天赋也可以有自己努力后的快乐。。。加油，2017
这是我近期读过的罕见的言之有物有情的现代诗，而丰富的注释更是让诗歌跟现实发生了紧密的联系，简直就是在读历史，有的注释比诗歌更加吸引人。
编剧虽然立刻出身，但是经过多年以后，感觉从文了，在哲学的路上越走越远！这部剧算是编剧的随笔吧，不能算传记！