该片讲述两个白手起家的年轻人商战的故事。
匪大的佳期如梦系列开头是索然无味的，老套的开篇，高富帅官二代与灰姑娘的人物设定，年少时的爱若痴狂敌不过现实的残酷，多年后的重逢又开始爱恨纠缠，看着就很俗套，但是编剧最后用生离死别创造了戏剧冲突，瞬间翻盘，赚足眼泪不说，还把剧集推向了高潮。事实证明悲剧确实比喜剧更让人印象深刻。
风流总被雨打风吹去，那一年，在莫斯科的舞会上，她的风头一时无两；而他则雄姿英发，少年意气。情浓的时候，一个眼神，一次触碰都足以让他们心潮荡漾。然而后来，所有的这一切都消散了，最先炽热的却最先变冷了……没有了他的全身心的百分百的爱，支撑她活着的最后的力气也没了，于是她便选择了卧轨，让他饮恨终身。 不能说他不爱她了，只是二人之间有了太深隔膜。他怕自己一出口，又招来她的无休止的猜忌；而她如此深沉地爱着他，却不愿吐露内心真实的想法，把他推开，又想把他拉回来。 如果他不爱她，他不会在得知她死后马不停蹄地赶到事故现场，他不会在她尸首旁失声痛哭（上次被书中人物的恸哭触动到还是《商魂》中的白瑞德经历丧女之痛后），他不会整整四五十天一言不发，茶不思饭不想，更不会放下富贵荣华，投身战场…… 他叫伏伦斯基，她叫安娜•卡列尼娜。 安娜实在是一个悲剧人物，在遇到伏伦斯基之前，她自己都承认自己的人生是一个可怕的错误，丈夫年长她二十岁，热恋的滋味她从未体味过，她所需要做的，只是一个好妻子，好母亲罢了。可伏伦斯基的出现，以及后来的与他在一起，让她觉得自己可以不必活在自己的婚姻所编织的罗网中，她也可以追求属于自己的真正的幸福。别人的流言蜚语，与她而言，左耳进右耳出罢了，不会真正在乎，她唯一在乎的，只是两个人，自己的儿子和伏伦斯基，可是，她最在乎的到最后她都得不到，那便只有死路一条了。 作为本人最喜欢的俄国作家托尔斯泰的代表作，本剧百年来盛行不衰足得益于世界各国读者的“共情”，离不开托尔斯泰洞察种种人心的“心灵辩证法”，同样离不开巧妙的双线结构和各种场景（婚礼、葬礼、狩猎、舞会等）的生动描摹，尽管有些篇章有些长篇累牍，可读性得以削弱，但瑕不掩瑜，时间赋予了此剧其应有价值。 最后，最初读此剧是被安娜•卡列尼娜的盛名吸引而来，读完之后却更喜欢列文和吉娣这对perfect match。
这是一本让人看了内心特别沉重的一本剧，看着总会让人眉头紧锁。让我不禁想起之前看的一部电影《商魂》，关于家暴的电影。影中的男主角家境优越，供家境贫寒的女主角读上大学，只至当上空姐。女主角慢慢视野越来越宽广，能力也越来越强。而男主角也一直顺风顺水，原本家里美满。一向没有经历失败的男主，如果生意失利，亏了一大笔钱，最后染上毒品。后被女主送去强制戒毒，戒毒后的男主心理失衡，于是家暴女主。看着光鲜亮丽的女主，猜忌，暴打。直至有一天女主反击用高尔夫球棒敲打吸毒昏迷的男主，直到死亡。不论是《商魂》的女主，还是书中的水穗，以及里沙子，都被丈夫打着爱的名义潜移默化的控制着自己的妻子。尽管曾经的她们都在人格独立，经济独立。给她们贴上“你很奇怪”“不觉得这么做很过分么”“也许没办法胜任吧”“实在不行就放弃吧，反正也只是一个候补”“你这样不是一个合格的妈妈”，一直不断否定与质疑，加上外界的误解，对于事情本身的扭曲，让女主不自信，自我怀疑。因此变得越来越怯弱，凡事小心翼翼。看剧过程中好几次，想打破这种沉重与压抑的情绪。在心里不停的质问，为什么她们不反抗，不拒绝，不辩解。直到看到故事的结局，里沙子回头说再见，才顿然领悟，原生家庭的伤害，让她们把自己圈住，无法站在第三方视角审视事情的本身。经过水穗事件，长达11天的思考，让陷入困境的里沙子顿然醒悟，决定打破僵局，重回自己。这一刻，我的内心跟着她一样释怀。
刚开始看到推荐的时候，我在想这是啥呀，不会是盗墓笔记的同人剧吧，小花的发型也是劝退我的一个原因，网上越来越多的人安利，正好前两天没啥剧追，我就去喵了一眼，然后就一发不可收拾
前半本真像是在我黑暗长廊里给了点光，我一直不知道我在某部分那么脆弱，一个个咨询故事却都像在说我。 尤其那个看似极其成功的咨询者，骨子里却有那样自卑的情节。所有值得骄傲的成功花了他那么多努力，转头回看自己的根却还是怕自己摇摇欲坠——所有一切都靠他自己建立，就像一株茂盛的植物扎根在虚浮的土壤。 泪流满面。 后半部分，拉胯了。像是为了写而写。我的流水账们，也不如这部剧后半部分那么冗长。很多细节，编剧可能只是怕不记下来，有生之年会从脑中溜走不复现，所以一一记录。 但作为读者，我感受不到那些词句组成的段落，究竟为了伺服怎样一个主旨。 另外值得惋惜的是，前半部分我觉得编剧就站在我面前，就像他看到我，走近我，接触我，开导我，与我共鸣和成长。但后半部分，琐碎到似乎事多忘了放进去感情。遗憾。
影评评论
匪大的佳期如梦系列开头是索然无味的，老套的开篇，高富帅官二代与灰姑娘的人物设定，年少时的爱若痴狂敌不过现实的残酷，多年后的重逢又开始爱恨纠缠，看着就很俗套，但是编剧最后用生离死别创造了戏剧冲突，瞬间翻盘，赚足眼泪不说，还把剧集推向了高潮。事实证明悲剧确实比喜剧更让人印象深刻。
风流总被雨打风吹去，那一年，在莫斯科的舞会上，她的风头一时无两；而他则雄姿英发，少年意气。情浓的时候，一个眼神，一次触碰都足以让他们心潮荡漾。然而后来，所有的这一切都消散了，最先炽热的却最先变冷了……没有了他的全身心的百分百的爱，支撑她活着的最后的力气也没了，于是她便选择了卧轨，让他饮恨终身。 不能说他不爱她了，只是二人之间有了太深隔膜。他怕自己一出口，又招来她的无休止的猜忌；而她如此深沉地爱着他，却不愿吐露内心真实的想法，把他推开，又想把他拉回来。 如果他不爱她，他不会在得知她死后马不停蹄地赶到事故现场，他不会在她尸首旁失声痛哭（上次被书中人物的恸哭触动到还是《商魂》中的白瑞德经历丧女之痛后），他不会整整四五十天一言不发，茶不思饭不想，更不会放下富贵荣华，投身战场…… 他叫伏伦斯基，她叫安娜•卡列尼娜。 安娜实在是一个悲剧人物，在遇到伏伦斯基之前，她自己都承认自己的人生是一个可怕的错误，丈夫年长她二十岁，热恋的滋味她从未体味过，她所需要做的，只是一个好妻子，好母亲罢了。可伏伦斯基的出现，以及后来的与他在一起，让她觉得自己可以不必活在自己的婚姻所编织的罗网中，她也可以追求属于自己的真正的幸福。别人的流言蜚语，与她而言，左耳进右耳出罢了，不会真正在乎，她唯一在乎的，只是两个人，自己的儿子和伏伦斯基，可是，她最在乎的到最后她都得不到，那便只有死路一条了。 作为本人最喜欢的俄国作家托尔斯泰的代表作，本剧百年来盛行不衰足得益于世界各国读者的“共情”，离不开托尔斯泰洞察种种人心的“心灵辩证法”，同样离不开巧妙的双线结构和各种场景（婚礼、葬礼、狩猎、舞会等）的生动描摹，尽管有些篇章有些长篇累牍，可读性得以削弱，但瑕不掩瑜，时间赋予了此剧其应有价值。 最后，最初读此剧是被安娜•卡列尼娜的盛名吸引而来，读完之后却更喜欢列文和吉娣这对perfect match。
这是一本让人看了内心特别沉重的一本剧，看着总会让人眉头紧锁。让我不禁想起之前看的一部电影《商魂》，关于家暴的电影。影中的男主角家境优越，供家境贫寒的女主角读上大学，只至当上空姐。女主角慢慢视野越来越宽广，能力也越来越强。而男主角也一直顺风顺水，原本家里美满。一向没有经历失败的男主，如果生意失利，亏了一大笔钱，最后染上毒品。后被女主送去强制戒毒，戒毒后的男主心理失衡，于是家暴女主。看着光鲜亮丽的女主，猜忌，暴打。直至有一天女主反击用高尔夫球棒敲打吸毒昏迷的男主，直到死亡。不论是《商魂》的女主，还是书中的水穗，以及里沙子，都被丈夫打着爱的名义潜移默化的控制着自己的妻子。尽管曾经的她们都在人格独立，经济独立。给她们贴上“你很奇怪”“不觉得这么做很过分么”“也许没办法胜任吧”“实在不行就放弃吧，反正也只是一个候补”“你这样不是一个合格的妈妈”，一直不断否定与质疑，加上外界的误解，对于事情本身的扭曲，让女主不自信，自我怀疑。因此变得越来越怯弱，凡事小心翼翼。看剧过程中好几次，想打破这种沉重与压抑的情绪。在心里不停的质问，为什么她们不反抗，不拒绝，不辩解。直到看到故事的结局，里沙子回头说再见，才顿然领悟，原生家庭的伤害，让她们把自己圈住，无法站在第三方视角审视事情的本身。经过水穗事件，长达11天的思考，让陷入困境的里沙子顿然醒悟，决定打破僵局，重回自己。这一刻，我的内心跟着她一样释怀。
刚开始看到推荐的时候，我在想这是啥呀，不会是盗墓笔记的同人剧吧，小花的发型也是劝退我的一个原因，网上越来越多的人安利，正好前两天没啥剧追，我就去喵了一眼，然后就一发不可收拾
前半本真像是在我黑暗长廊里给了点光，我一直不知道我在某部分那么脆弱，一个个咨询故事却都像在说我。 尤其那个看似极其成功的咨询者，骨子里却有那样自卑的情节。所有值得骄傲的成功花了他那么多努力，转头回看自己的根却还是怕自己摇摇欲坠——所有一切都靠他自己建立，就像一株茂盛的植物扎根在虚浮的土壤。 泪流满面。 后半部分，拉胯了。像是为了写而写。我的流水账们，也不如这部剧后半部分那么冗长。很多细节，编剧可能只是怕不记下来，有生之年会从脑中溜走不复现，所以一一记录。 但作为读者，我感受不到那些词句组成的段落，究竟为了伺服怎样一个主旨。 另外值得惋惜的是，前半部分我觉得编剧就站在我面前，就像他看到我，走近我，接触我，开导我，与我共鸣和成长。但后半部分，琐碎到似乎事多忘了放进去感情。遗憾。