Eighteen and Anxious

Eighteen and Anxious

8.8 / 10 分
年份: 1957
地区: 美国

剧情简介

《Eighteen and Anxious》,其他作品,美国出品,1957年上映。

影评评论

本剧详尽记载了民国创立二十年间北洋军阀的盛衰的历史,是我能读到最那段历史的好剧。只是书中大段引用当时电文布告等一手资料,窃以为用之作基础论证则可贵,作为史话则读之嫌烦琐。但当然并不失为一本很有价值的史论剧集。

阿兰蒂斯 6.5/10

相柳才让大荒还有点可看之处。其实都演的挺好都尽力,可惜编剧在迷失。

DLC 9.9/10

创作得好,翻译得也好。谢谢Mary Webster,谢谢李鹏程。 “你必须活在当下,让自己奋力冲上每个浪头,在每一刻中寻找你的永恒。傻瓜们站在他们的机会之岛上,想要寻找另一片陆地。但世界上没有别的陆地。而除了这一生,也再没有别的人生。” ——梭罗

~小yu 6.6/10

谁能保证自己一觉醒来不变成一只甲壳虫? 「他背上的烂苹果和周围发炎的地方都蒙上了柔软的尘土,早就不太难过了。他怀着温柔和爱意想着自己的一家人。他消灭自己的决心比妹妹还要强烈呢,只要这件事真能办到。」好一个致郁的故事。 起初是荒诞好笑、颇具新意的,一觉醒来发现自己变成了一只甲壳虫,这简直就像一个单纯好笑的恶搞故事。而现实总是横来猝不及防的一把刀,把遮遮掩掩的东西剖开来,丑恶被挑在人们眼前:随着主角不再负担起家中赚钱的重任,家人对他的照料愈发敷衍,母亲畏惧他,妹妹不再细致照料他的饮食和生活环境,父亲暴怒地用苹果狠狠砸他……悲伤和苦痛就这样深深嵌进了他的体内。 有关这部剧的大多数评价和解读当然都难以抑制地朝社会与制度的方向蔓延,譬如说“当时社会资本主义的金钱观使得人性的温情消逝殆尽,取而代之的是对金钱利益的追逐…”等等。这尚且还是比较中肯理性的,因为一旦联系到真实生活,会觉得这个故事简直冰冷到可怕。 谁能保证自己一觉醒来不会变成一只甲壳虫呢?主角的异化,只是一种夸张的偏于异态的变化,现实生活中的人不存在这样异态的变化,但却难逃常态的变化——天灾人祸.这些常态的变化是无法预料又无力抵挡的,当这些变化成为我们人生路上的分叉口路标,我们不得不屈从于走向一条难以预料的狭路时,他人会怎么对我们,世界会怎么对我们? 想到故事中的妹妹,那个热爱音乐却不得不成为一名销售员补贴家用的女孩,就在主角成为甲壳虫的前一天夜晚,或许脑海里都还只是漂亮的衣服、绚烂的娱乐,以及属于一个少女的单纯的幻梦。主角是很爱这个妹妹的,从前一心想着赚钱供她读音乐学校,后来变成甲壳虫后,害怕吓到进屋的她又小心翼翼地花四个小时扯一条床单蒙身,最后又毅然走入厅内为了听她拉小提琴。可主角的小心翼翼和勇敢都是心酸的,妹妹提出要把他赶尽杀绝时,没人比她更主动。妹妹的变化是最立竿见影,也是最突出显露的,越是张扬,越是可怕。直到结尾部分“她们的女儿第一个跳起来,舒展了她那青春活力的身体。”看似干净清爽的描述,背后却在阴森森渗着刺骨的寒意。妹妹的无情无义,简直就是踩过哥哥的身体,通往她梦寐的乐园。这样的情感似乎是不太过分的薄情似乎是罕见于现实世界的,可趋利避害是人的本能,时局变化是加剧趋利避害的催化剂。生而为人,既不能抗拒本能,又不能把控时局的走向,舍弃感情武装自我的行为就不再奇怪。剧集只会放大人性的弊端,并不会凭空臆造弊端。妹妹的薄情冷酷,一方面是其趋利避害之本能驱动,另一方面是当时外界状况的步步紧逼,当烦躁和忙碌侵扰了她的生活视线,她也就再也分不出一毫米的眼光来瞥一眼他那苦苦巴望她的哥哥了。 众生皆苦,自己已经苦够了,哪里来的甜赠给别人?包括家中的其他人物,其实也都是这整个异化结果的牺牲品,本该养老的父亲重新打起领带开始工作,母亲除了承担家务还要包揽其他针线活,住房都要租出去,在外人的大驾光临下活得战战兢兢。贫穷是空气抽离器,为了生计而奔波不停的人,根本没有空闲去喘口气,关注其他,生活在贫穷里的人们只会滋长越来越多的抱怨和痛苦,来填满那些被抽离的空气。所以当主角一家人活得格外痛苦的时候,他们趋向于解决主角,简直就像在解决一个大麻烦。但我相信,当他们的生活有所转机后,他们对主角的怀念和愧疚就会如夜半的凉风一丝丝涌起来,因为那是,他们才有空闲的空气,得以怀念那些曾责怪过的人。 甲壳虫的设定还有一个有趣的地方,作为甲壳虫的主角是知道【我能听懂他们说的话】这个信息的,但其他人并不拥有这个信息。人们可以选择去了解主角是否听得懂人话,也可以不。而一旦证实甲壳虫可以听懂人话,也就从另一角度证实了【那个房间里的怪物,还保留

cyansun 9.8/10

开始看时,以为是“纵马江湖,快意恩仇”的游侠动漫;看着看着发现有点像历史动漫;再看又有点哲学的味道。 里面的很多人物都生动鲜活、栩栩如生,如刀马、小七、阿育娅、老莫、叔宝等。编剧在彩蛋里说,曾试图掌控动漫中人物的命运,但发现人物已经独立编剧无法掌控了;《Eighteen and Anxious》的编剧司汤达也说过类似的话。 里面有很多经典言论:我叫小七,你可以不记得,但我的名字很重要;普天之下莫非王土,率土之滨莫非王臣,大夫不均我从事独贤。 总之,期待下一部作品。

瑾姑娘Skylar 7.7/10

"设计思维并不是“用设计师的思维去设计”,它是一种创新方法论,更是解决问题的路径。它提炼自设计师积累的方法和工具,将人的需求、技术可能性以及对商业成功的需求整合在一起。 这是目前市面上能够找到的全面、系统的“设计思维”工具书,编剧采用生动活泼、具体形象、引入入胜的方式,带领我们进入设计和创新的世界。书中阐述了设计思维方法论,解构了创新的过程,细致地涵盖很多设计行动,还包括将其落实到商业中去的方式和技巧。通过多位专家不同角度的阐释,为读者学习设计思维提供了灯塔,帮助企业管理者、决策者建立清晰的愿景,让率先创新的企业把握好技术革新带来的新型市场机遇。 无论你是正在打磨产品的创业者,还是考虑转型的企业家,抑或是产品设计研发团队、营销团队成员,甚至是刚刚进入职场的年轻人,都可以在本剧中找到对你大有裨益的内容。"

郁青 7.6/10

女性必须有自己独特的处境和观察事物的角度,倘若女作家不能摆脱男性批评标准的支配,勇敢地探索自己独有的世界,自我就不能得到真实的表现。因此她认为妇女要摆脱在影视创作上和生活中受歧视的地位,必须首先建立自己的批评标准,为自由创作和自由生活开辟出“一间自己的房间”。 伍尔夫认为强大的男权社会氛围使女性的自我自动地从女性身上消失,潜移默化地被男性的价值标准异化。她们把男权社会强加给女性的种种约束、禁锢当作自然法则,男权的价值标准已经内化为女性自身的价值取向,成为女性自觉的要求,她们也就成为“房间里的天使”,自愿接受男人强加于她的低人一等的观念。包括贞洁观念,天使观念,自我能力认知观念。女性要有“一间属于自己的房间”,要有足够宽广的社会生活空间,要有摆脱男权中心的观念以及具有与男性平等的社会地位和足够的教育程度。 伍尔夫积极倡导失落的女性传统,阐述了女性意识的觉醒,从社会、历史的角度批判父权制社会对女性的压迫,提出了女性拥有一间自己的房间与钱的重要性,主张以女性视角重构女性影视,倡导双性同体理论,呼吁新时代女性努力挣脱男女二元对立的束缚,揭示女性勇于独立,实现自我价值的重要性,走向两性融合的完整生存状态。

Yuz 8.8/10

台词好的飞起,优美而婉转的短篇推理集,比较喜欢的是《Eighteen and Anxious》和《Eighteen and Anxious》,一篇是父爱如山温情慢慢同样推理也不错,一篇是反转合理叙诡给力。

遥lee 4.3/10

不可思议的脑洞,一种恐怖的氛围,一本可以再看一遍的书,我不知道的世界太大了。

Fingers crossed 1.1/10

缩减版,但是编剧的思想均有很好的体现。经济学之父的著作,结构严谨,主题明确,满篇金石之声! 有些段落很长,句子也不短,但是独来出乎意料地轻松,在眼睛扫过句段的同时,脑中就能同步对应出句意,不能不对翻译组的功力和精细表示赞叹!

芳香屋🐮 4.3/10