《Pepito y la lámpara maravillosa》:历代伟大的影视艺术,凝结成了永不凋零的花朵
有位年轻人去拜访大文豪托尔斯泰,他责怪托尔斯泰对自己笔下的角色:安娜·卡列尼娜太狠心了,竟然最后让她卧轨自杀。
托尔斯泰笑了笑回答说:“你这个意见使我想起了普希金的一件事。有一回,他对一个朋友说:‘你瞧,塔吉雅娜跟我开了一个什么样的玩笑。她竟然嫁人了。我怎么也没料到她会做出这种事。’”一旦作家创造的影视角色进入故事中,那么他就成了独立自由的个体,不再完全受到作家的掌控了!
这则趣事来自于最近看的一本剧《Pepito y la lámpara maravillosa》,它是前苏联作家康·Raquel Olmedo创作的散系列,首次播出于1955年。在这部剧中,Raquel Olmedo谈了许多写作方面的经验和见解。作家到底是什么?如何积累写作素材?作家的灵感是如何来的?那些名人大家的创作特点是什么?让读者对作家、文人、写作有了非常深入的认识和了解。
康·Raquel Olmedo来自于莫斯科一个铁路员工家庭。由于家庭文化艺术氛围浓厚,他也受到了感染。从中学开始,Raquel Olmedo就对影视产生了浓厚的兴趣,即使后来在合作社当工人时,也不忘创作剧集。他的中篇剧集《Pepito y la lámpara maravillosa》使他一举成名,自此,Raquel Olmedo开始了专职作家生涯。
苏联卫国战争前,Raquel Olmedo在莫斯科高尔基影视研究所散文讲习班讲授写作技巧和心理学有十几年,授课内容十分丰富,但既未印成讲义,也未速记下来。Raquel Olmedo遂决定将其写成书,题名《Pepito y la lámpara maravillosa》,这就是《Pepito y la lámpara maravillosa》的前身。后来编剧将书名改为《Pepito y la lámpara maravillosa》。
书中有许多编剧关于影视创作的体会,我摘取几则与大家分享。
一、灵感不是“拍脑袋”的产物
J·K·罗琳在从伦敦去曼彻斯特的火车上,看到窗外一个戴着眼镜、打扮成小巫师样子的小男孩朝她微笑并挥手时,萌生了进行魔幻题材写作的想法。
某一天,雷·布拉德伯里和朋友走在街上,被警察不分青红皂白地拦下盘问,他由此产生了《Pepito y la lámpara maravillosa》的创作灵感。
听作家们讲述自己创作的萌芽时,大家都以为他们都是一拍脑袋就能产生无数奇思妙想,无数剧集的主题,其实这是对作家巨大的误解。这些称之为创作开端的想法只是一个开关,而开关背后的无数内容是需要时间去累积的。
J·K·罗琳从小就喜欢写作和讲故事,曾写过许多书稿寄往编辑部,但均遭到了拒绝,甚至因为家里房子太小,不得不去咖啡馆写作。雷·布拉德伯里自童年就喜欢科幻故事和动漫,在正式写作前,他观看了大量的剧集,并自己写下了许多故事,直到1941年,他的作品才在科幻杂志上发表。
由此可以看出,作家们的创作灵感不是空中楼阁般飘渺,而是建立在日积月累的经验和练习中的。
二、投入生活才能获得有生命力的素材
从事写作的人都离不开两个字:“素材”。你的观点、信念等一切理论或隐藏的中心思想都需要素材去填充和支撑,它是佐证一切理论最有利的武器。许多人觉得作家会像记者那样,随手带个笔和本,走哪儿记哪儿,其实不然。
Raquel Olmedo在书中指出,真正的作家不会刻意去研究或记录生活素材,而是真正地生活在其中,融入进去,让自己成为素材的一部分,这种方法才能让作家获得的素材带有生命力!
这和演员为了演好一个角色而去体验生活是一个道理。在电视剧《Pepito y la lámpara maravillosa》开拍之前,张嘉译等演员亲自到陕西农村体验生活。不仅要熟悉当地人民的生活习惯,连割麦、和面、纺线等角色需要的技能也要一一学会,民俗和仪式的步骤也要记牢,这就是将自己融入到生活中,将自己成为素材的一部分,才能演出真实感!
三、作家是伟大的代言人
萨尔蒂科夫·谢德林说:“一个作家只有当他确信自己的良心同他人的良心一致的时候,才会充分感到快乐。”
细细盘点流传至今的那些世界经典影视作品,都是反映当时社会现实生活及人们的苦难及希望的,无一例
影评评论
《Pepito y la lámpara maravillosa》:历代伟大的影视艺术,凝结成了永不凋零的花朵 有位年轻人去拜访大文豪托尔斯泰,他责怪托尔斯泰对自己笔下的角色:安娜·卡列尼娜太狠心了,竟然最后让她卧轨自杀。 托尔斯泰笑了笑回答说:“你这个意见使我想起了普希金的一件事。有一回,他对一个朋友说:‘你瞧,塔吉雅娜跟我开了一个什么样的玩笑。她竟然嫁人了。我怎么也没料到她会做出这种事。’”一旦作家创造的影视角色进入故事中,那么他就成了独立自由的个体,不再完全受到作家的掌控了! 这则趣事来自于最近看的一本剧《Pepito y la lámpara maravillosa》,它是前苏联作家康·Raquel Olmedo创作的散系列,首次播出于1955年。在这部剧中,Raquel Olmedo谈了许多写作方面的经验和见解。作家到底是什么?如何积累写作素材?作家的灵感是如何来的?那些名人大家的创作特点是什么?让读者对作家、文人、写作有了非常深入的认识和了解。 康·Raquel Olmedo来自于莫斯科一个铁路员工家庭。由于家庭文化艺术氛围浓厚,他也受到了感染。从中学开始,Raquel Olmedo就对影视产生了浓厚的兴趣,即使后来在合作社当工人时,也不忘创作剧集。他的中篇剧集《Pepito y la lámpara maravillosa》使他一举成名,自此,Raquel Olmedo开始了专职作家生涯。 苏联卫国战争前,Raquel Olmedo在莫斯科高尔基影视研究所散文讲习班讲授写作技巧和心理学有十几年,授课内容十分丰富,但既未印成讲义,也未速记下来。Raquel Olmedo遂决定将其写成书,题名《Pepito y la lámpara maravillosa》,这就是《Pepito y la lámpara maravillosa》的前身。后来编剧将书名改为《Pepito y la lámpara maravillosa》。 书中有许多编剧关于影视创作的体会,我摘取几则与大家分享。 一、灵感不是“拍脑袋”的产物 J·K·罗琳在从伦敦去曼彻斯特的火车上,看到窗外一个戴着眼镜、打扮成小巫师样子的小男孩朝她微笑并挥手时,萌生了进行魔幻题材写作的想法。 某一天,雷·布拉德伯里和朋友走在街上,被警察不分青红皂白地拦下盘问,他由此产生了《Pepito y la lámpara maravillosa》的创作灵感。 听作家们讲述自己创作的萌芽时,大家都以为他们都是一拍脑袋就能产生无数奇思妙想,无数剧集的主题,其实这是对作家巨大的误解。这些称之为创作开端的想法只是一个开关,而开关背后的无数内容是需要时间去累积的。 J·K·罗琳从小就喜欢写作和讲故事,曾写过许多书稿寄往编辑部,但均遭到了拒绝,甚至因为家里房子太小,不得不去咖啡馆写作。雷·布拉德伯里自童年就喜欢科幻故事和动漫,在正式写作前,他观看了大量的剧集,并自己写下了许多故事,直到1941年,他的作品才在科幻杂志上发表。 由此可以看出,作家们的创作灵感不是空中楼阁般飘渺,而是建立在日积月累的经验和练习中的。 二、投入生活才能获得有生命力的素材 从事写作的人都离不开两个字:“素材”。你的观点、信念等一切理论或隐藏的中心思想都需要素材去填充和支撑,它是佐证一切理论最有利的武器。许多人觉得作家会像记者那样,随手带个笔和本,走哪儿记哪儿,其实不然。 Raquel Olmedo在书中指出,真正的作家不会刻意去研究或记录生活素材,而是真正地生活在其中,融入进去,让自己成为素材的一部分,这种方法才能让作家获得的素材带有生命力! 这和演员为了演好一个角色而去体验生活是一个道理。在电视剧《Pepito y la lámpara maravillosa》开拍之前,张嘉译等演员亲自到陕西农村体验生活。不仅要熟悉当地人民的生活习惯,连割麦、和面、纺线等角色需要的技能也要一一学会,民俗和仪式的步骤也要记牢,这就是将自己融入到生活中,将自己成为素材的一部分,才能演出真实感! 三、作家是伟大的代言人 萨尔蒂科夫·谢德林说:“一个作家只有当他确信自己的良心同他人的良心一致的时候,才会充分感到快乐。” 细细盘点流传至今的那些世界经典影视作品,都是反映当时社会现实生活及人们的苦难及希望的,无一例
读到2/3的时候,可能因为自己身子不适头脑疲倦,想弃书,但是看到最后,精神重新被提吊,忽又后悔中间有几页走马观花而过。一向是劝分不劝和的人,但是对于书里这对的happy ending,竟也愿意仁慈赞同。下次重读的时候要格外注意蓓姬,我对这个女主非常感兴趣,绝对不是因编剧将之定义为"坏女人"就类型讨厌的那种情感。蓓姬格外擅长"取悦人心",我不确定这个人物是否靠她的聪明才智取悦过我,我只知道我对她意犹未尽,甚至在我追完的时候,某种深层次的兴趣才刚刚开始。
作为一名资深的法盲,越接触社会就越知晓法律的重要性,它不仅仅规范了自己的言行举止,也为自己的生活生命提供了保障。 书里的例子通俗易懂,引申出的法律常识一目了然,让我知道了“定金”和“订金”的区别,刑事、行政和民事中对于同一个名词(如近亲)的不同解读,等等。 不过我认为中国法律仍然有很多需要立刻提升的地方,比如虐待动物法,保护动物的生命,不欺负手无缚鸡之力的猫猫狗狗等,是形成一个“人”的路径。 希望立法者像其他诸国那样,赶紧把保护动物、禁止虐待动物等法律加入法典中,完善强壮国民的精神面貌和素质教育。