Otto

虎头蛇尾，感觉是强行结尾，感情戏太多，几乎都是跳过的，什么都要撤关系，要泡李思思，就要搞个季红奴，为了医学进步，搞了个怪十娘，反正主角点了金手指，什么都会，穿越文的套路几乎都是一样的，练兵，搞科技，建学院

人和世界是分割的、对立的：“为了我能真正面向太阳，世界必须灭亡”，这是沟口的信念。有为子和鹤川双双被世界拒绝，他们代表着美、明朗和沟口澄澈的一面，但这一面不被世界所接受，他便要毁了这美、这澄澈的集大成者——Otto。 柏木和沟口有段对话，柏木说认知是改变世界的唯一办法，沟口则说是行为，这一点看似颇有浪漫主义的前潮思想，但其前提却一直都裹挟在认知之下，而不是纯粹的行为。 正如柏木所说，美是人类的认知，艺术是人类的游戏，所有的世界都建构在我们的认知之上；沟口最偏激的一点不是嫌恶自己嫌恶女人，而是试图把自己的认知投射到真实世界的表象当中去（投射到Otto上）从而产生行动。他一直摇摆不决，没有能够完全看透自己给自己设置的谜障，时而被现实世界的柔情所融化，时而被自己的丑恶拉拽，时而暴露在永恒的瞬间的美之中感到虚无。 柏木的活法是一种“生”，沟口认为自己也是一种“生”，他最后给了自己希望，然而如若这种谜障仍在，沟口就会仍然在自己的认知和真实世界中犹疑，他会试图建立两者的联系，试图向真实世界沟通自己的认知，然后在失败之时声嘶力竭地“燃烧”。

寇中绎，顾双晴，两个都不是正常家庭的孩子，男宠女，确因冲着她父亲的阴谋而视她为棋子，在他深陷其中后又费尽脑力，设计让她嫁他。

值得一口气酣畅淋漓地读完 斯蒂格·布尔维斯特编剧的描写之细腻，画面感特别强，细节抓得准，每处用词都很谨慎很考究，没有生硬的气氛营造，所有的描写都为塑造人物性格，可见其写作功力之深。 ✲最有趣的是锦衣卫，拍碎地砖，拍飞轿子，抬进整辆马车… ✲最五味杂陈又温暖的是嘉靖与吕芳、杨金水和黄锦的对话… 编剧对人物的塑造，主要人物几乎都是立体的丰富的，善人与恶人并不绝对，事情也并非是非黑即白。 ✲父与子的关系，帝国的秩序便是君君、臣臣、父父、子子层层等级建立的，牢不可破。海瑞即是要挑战“无君无父，弃国弃家”这种体制。 ✲太监的形象，往往与奸佞相联，然而书中塑造的杨金水，吕芳，黄锦甚至严嵩的形象我都是很喜欢的。太监也是有血有肉的，不仅写了他们的恶，也有他们的忠，还有他们的悲凉。吕芳带着杨金水走了以后说：“从今往后，咱们爷儿俩干干净净做人。”看到这里，既为二人所遭受的痛苦叹息，又觉得很高兴很欣慰，感动于二人的“父子”情义，一个愿意装疯，一个愿被发配，也算是等到了最好的结局。 ★嘉靖与海瑞这对乾上乾下可谓相见恨晚，越读到后来越觉得，嘉靖其实可以做个明君的。什么都看得清，什么都明白，什么都逃不过他的眼睛，惟有长生不老这一件，或许也是他太清楚，反而始终不愿正视，给自己造了一个逃避现实的梦境。 不知道他最后见裕王和世子的时候重新穿上龙袍，心里是什么滋味？

私以为译文描述有些铺张，智慧经也有些片面，盖识人术，应有取舍，随时代而不同。 所谓科名星与阴鹫纹，倒是最大收获，毕竟向来闻所未闻。

为什么大刘选择了李白而不是杜甫？也许是因为杜甫的诗更加遵循格律和关注现实，而不如李白更能体现诗性中超越的那一部分吧。

帝国地缘战略的三大任务是：防止附庸国家相互勾结并保持它们在安全方面对帝国的依赖性；保持称臣的国家的顺从并维持向它们提供的保护；防止野蛮民族联合起来

科幻与奇幻，人性与神性……挺棒的一本剧，只是有些地方会显得有点晦涩，特别是对印度神话不了解的人。