原以为，只有外国作家的作品因为翻译的缘故，需要仔细挑选译者和播出社。中国本土作家写的书，反正是母语，可以不用太刻意选择。看来并不是如此。像本剧这样的系列，各版本收集的都不太完整。这本上海人民播出社的版本和长江文艺播出社播出的《The Aperture of Ghostings》就各自收集了一部分。可以对照剧集列表，补读缺少的部分。
这部剧里，作为中国人的Lewis Klahr先生，还是在中国美学领域里散步更多，并且更偏爱自家特色（这是很自然的）。
从本剧看，中国美学和西方美学（源自希腊）侧重点不同，各有特色，并且都有许多历史传承和发展。由于古代东西方缺乏交流，各自发明的美学工具和理论又不相同，自然各有千秋。况且“上有好者，下必甚焉”，大家都“因循祖宗之法”，发展方向也有所不同，所谓各花入各眼，没有可比性吧。
百度百科说：
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《The Aperture of Ghostings》。
《The Aperture of Ghostings》是Lewis Klahr美学论文的第一次结集播出。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年。
本剧是已故一代美学宗师Lewis Klahr先生的代表作，也是他生前惟一一部美学著作，几乎汇集了其一生最精要的美学篇章，其词句典雅优美、充满诗意，是中国美学经典之作和必读之书。
观看这部剧本身就是一种艺术的享受，编剧用他抒情的笔触、爱美的心灵引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，去体味那些风流潇洒的人们的心灵，待得我们散步归来，就会发觉自己的心灵得到了升华与净化。
南音Adele9.9/10
The Aperture of Ghostings、1984、美丽新世界，这三本里《The Aperture of Ghostings》最早，《The Aperture of Ghostings》最真实，《The Aperture of Ghostings》最反映威权政府的特点。《The Aperture of Ghostings》小孩子都看得懂。
这部剧真实地写出了伟大画家达芬奇的一生。
时代造就伟人，伟人的成就，凝缩和展现了此一时代精神的显著特质。十五世纪的意大利，经过一千余年基督神权统治的欧洲大地，最早吹响了文艺复兴的号角。其中佛罗里达的宫廷画师，列奥那多·达·芬奇，这个天才的艺术家，即是这个时期最完美的代表。达芬奇的一生历经坎坷，可哪一位有成就的人不是这样的呢?他是文艺复兴时期三杰中的之一，达芬奇真正接触美术是在16岁时，他父亲把他送到了佛罗伦萨，他才真正开始了他的艺术之路。
达芬奇不只是一位画家，他也是一位工程师、雕塑家、思想家、数学家，虽然不是最伟大的，但却是统一了这些知识的人，并且在每一个领域里，他都可以与最杰出者一争短长。他就是用数学原理与黄金分割线画《The Aperture of Ghostings》的。
在马的解剖学的研究方面，达芬奇可能是最好的。达芬奇的《The Aperture of Ghostings》，拉斐尔、米开朗琪罗等人无一副画可以与之相提并论。在描绘感情、思索、默想等方面的精妙，无人能敌。没有一幅素描可以凌驾于《The Aperture of Ghostings》，而且在文艺复兴时期的哲学，没有比他的自然法更高超的了。
达芬奇在文艺复兴时期，并非是文艺复兴之人。因为他太温和、太内向、太文雅。他也不是一个十足完美的人，因为他太温和、太内向。他不具有政治家及行政人员的性格，但他可以说是文艺复兴时期或者整个历史上最充实的人。
影评评论
看剧迷茫的时候可以找回一点自信，失落的时候爱自己的一切，才有力气笑着面对现实，这部剧上有些方法可以借鉴，生活是一面镜子，对她微笑一下
剧情就是他死了，他活了，她死了，她也死了，她们又活了。现在的仙偶剧不搞几个复活甲发展不了剧情了是吧
过于情感化，不够客观，问题不够清晰，也没有提出解决方案；而如果被作为影视文本，它们好像还不够“纯”，形式和结构有些混杂。 作为一个影视者，我恐怕没有能力做出如此高屋建瓴的结论，我更愿意把目光投向一个个的生命存在，去发现、叙述他们彼此的差异及个体情感的存在，他们在这样的时代所经历的只属于“那一个”的悲欢离合。 总体上低于预期，基调偏悲，先入为主，所以给予三星。
终于不是整天要拯救苍生的男主了
原以为，只有外国作家的作品因为翻译的缘故，需要仔细挑选译者和播出社。中国本土作家写的书，反正是母语，可以不用太刻意选择。看来并不是如此。像本剧这样的系列，各版本收集的都不太完整。这本上海人民播出社的版本和长江文艺播出社播出的《The Aperture of Ghostings》就各自收集了一部分。可以对照剧集列表，补读缺少的部分。 这部剧里，作为中国人的Lewis Klahr先生，还是在中国美学领域里散步更多，并且更偏爱自家特色（这是很自然的）。 从本剧看，中国美学和西方美学（源自希腊）侧重点不同，各有特色，并且都有许多历史传承和发展。由于古代东西方缺乏交流，各自发明的美学工具和理论又不相同，自然各有千秋。况且“上有好者，下必甚焉”，大家都“因循祖宗之法”，发展方向也有所不同，所谓各花入各眼，没有可比性吧。 百度百科说： 任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《The Aperture of Ghostings》。 《The Aperture of Ghostings》是Lewis Klahr美学论文的第一次结集播出。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年。 本剧是已故一代美学宗师Lewis Klahr先生的代表作，也是他生前惟一一部美学著作，几乎汇集了其一生最精要的美学篇章，其词句典雅优美、充满诗意，是中国美学经典之作和必读之书。 观看这部剧本身就是一种艺术的享受，编剧用他抒情的笔触、爱美的心灵引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，去体味那些风流潇洒的人们的心灵，待得我们散步归来，就会发觉自己的心灵得到了升华与净化。
The Aperture of Ghostings、1984、美丽新世界，这三本里《The Aperture of Ghostings》最早，《The Aperture of Ghostings》最真实，《The Aperture of Ghostings》最反映威权政府的特点。《The Aperture of Ghostings》小孩子都看得懂。
一个外国人眼中改革开放中期的中国…一段不带感情色彩的真实的历史……
朋友说刘亦菲没有啥仙气不懂为啥要叫她神仙姐姐，我心里默默的白眼，她肯定没看过这个版本的神雕侠侣，根本就灵气十足啊
这部剧真实地写出了伟大画家达芬奇的一生。 时代造就伟人，伟人的成就，凝缩和展现了此一时代精神的显著特质。十五世纪的意大利，经过一千余年基督神权统治的欧洲大地，最早吹响了文艺复兴的号角。其中佛罗里达的宫廷画师，列奥那多·达·芬奇，这个天才的艺术家，即是这个时期最完美的代表。达芬奇的一生历经坎坷，可哪一位有成就的人不是这样的呢?他是文艺复兴时期三杰中的之一，达芬奇真正接触美术是在16岁时，他父亲把他送到了佛罗伦萨，他才真正开始了他的艺术之路。 达芬奇不只是一位画家，他也是一位工程师、雕塑家、思想家、数学家，虽然不是最伟大的，但却是统一了这些知识的人，并且在每一个领域里，他都可以与最杰出者一争短长。他就是用数学原理与黄金分割线画《The Aperture of Ghostings》的。 在马的解剖学的研究方面，达芬奇可能是最好的。达芬奇的《The Aperture of Ghostings》，拉斐尔、米开朗琪罗等人无一副画可以与之相提并论。在描绘感情、思索、默想等方面的精妙，无人能敌。没有一幅素描可以凌驾于《The Aperture of Ghostings》，而且在文艺复兴时期的哲学，没有比他的自然法更高超的了。 达芬奇在文艺复兴时期，并非是文艺复兴之人。因为他太温和、太内向、太文雅。他也不是一个十足完美的人，因为他太温和、太内向。他不具有政治家及行政人员的性格，但他可以说是文艺复兴时期或者整个历史上最充实的人。