《Man Hunt》，喜剧,犯罪作品，美国出品，1936年上映。
总结 可怜的蛤蟆在朋友陪同下浑浑噩噩地见了心理咨询师。他已习惯听从朋友的意见，所以以一种完成任务的心态来取悦朋友。而非为自己。 然而心理咨询，需要出于自愿，要与咨询师“合作”。在咨询师的引导下蛤蟆第一次独自作出了决定：与咨询师合作。 第一次面谈，蛤蟆独自去见心理咨询师。他的情绪体温值低至1-2，并诉说了满腹委屈。而这些委屈是因自己犯了错而被身边朋友嘲笑、羞辱、教训，觉得自己一无是处，命运悲惨。咨询师把他的行为状态称为“儿童自我状态”。 第二次面谈，蛤蟆已经习惯了咨询常规。咨询师的专注倾听令蛤蟆感动，让他彻底进入心理探索世界中。从而得知了“儿童自我状态”由“自然型儿童”和“适应型儿童”两部分组成。 “自然型儿童”是指人类与生俱来的基本情感：快乐、深情、悲伤、愤怒、恐惧。 “适应型儿童”与““自然型儿童”不同，“适应型儿童”属于后天养成。受其父母影响而养成一些潜意识的习惯及性格。编剧用画家调板上的三原色来形容“适应型儿童”的学习调整状态。 第三次面谈，蛤蟆完成了“作业”，回忆着痛苦且孤独的童年。父亲的严厉、母亲的漠然，都深深激起了他的愤怒。此次面谈，咨询师边聆听边引导。蛤蟆从小对父母的顺从、取悦，使他不可察觉的养成了依赖习惯。从而变成了“适应型儿童，唯有打破依赖才能真正成长。不破不立！ 第四次面谈，蛤蟆的情绪温度值已上升到5和6之间。随着更深一步的探讨，蛤蟆发现自己的行为都源于“适应性儿童”。自己的欧气、撒泼、郁闷、厌烦都是愤怒的表现，然而这种“儿童状态”行为带来的影响就是：被嘲笑，被看成失败者。 第五次面谈，蛤蟆怀着糟糕的心情向咨询师诉说了老獾的过分要求。然而并没有得到想象中的慰藉。反而被咨询师指出他是“潜意识”配合老獾玩了一出“可怜弱小的我（PLOM）”心理游戏。 老獾一直处在“挑剔型父母自我状态”，恰巧蛤蟆处在“适应型儿童状态”，使他潜意识的进入了父母教育孩子的心理游戏。他觉得老獾对他就如父亲一样严厉。 每个人都有“父母自我状态”，老獾的是“挑剔型父母自我状态”所以他严厉、愤怒、爱批评别人。但蛤蟆的“父母自我状态”去哪了？ 他的“父母自我状态”是谴责自己！他心里经常谴责自己，评判自己。 第六次面谈，蛤蟆精神状态已经发生了翻天覆地的变化，他发现世界充满了活力，花儿蓝天大海都如此美丽，朋友也发现他变得开始懂得聆听了。 他已慢慢的走向“成人自我状态”。而且只有在“成人自我状态”里才能独立思考从中学到新关于自我的新知识。“儿童自我状态”和“父母自我状态”都是无意识，潜移默化，不用思考就可以熟练的行事，学不到任何自我认知。 所以我们要去选择，选择最大限度的保持“成人自我状态，选择为自己负责，掌握有主动权，也就是要有自主意识，积极思考，才能不去依附他人，才能一点点去改变自己。没有什么比改变自己更好了。 第七次面谈，蛤蟆叙述着自己不幸的人生故事，父母替他决定攻读了神学，自己被放在了众人期望的高度上，但是却离期望值还相差甚远。他觉得他的过去一直是别人替他“选择”，他很悲哀。 此次谈话是蛤蟆单方面的诉说，而咨询师完全是个倾听者。这让蛤蟆积压在心里已久的抑郁情绪宣泄而出，使得心理得到了很大的慰藉。然而他也在回顾过去的人生中以客观的角度去反思自己的行为，从中获得领悟。 第八次面谈，蛤蟆已经可以勇敢正确的面对自己过去的人生，他决心改变。所以他要找出一切促使过去人生态度的行为根源。 从咨询师的分析得知，他的行为根源在于小时候选择的人生坐标———“我不好/你好”。于是他便建构出一个“我不好/你好”的世界，不断确认和支持这“世界”中的信念和预期，从而活在这个自己构建的世界里
看下去还是很有意思的，约瑟芬一位女性在生活重压下，出于对女儿们的爱，在安托万离开后自我成长起来，内在觉醒也觉醒了，通过现实的认识与年幼内心的那个自己和解了。能够写出作品来，源于她优异的成绩及过往对十二世纪的热爱再则是书呆子的底蕴了，果然验证了没有一步路是白走的，它会回报与你的生活。约瑟芬的故事再次说明了变好的从来不是生活，而是自己。
台剧就很小巧，而小巧里又有社会。
看着我就高兴！！！东北有咱个个的武侠！
但整体故事比较平，不算难看但也没有多少亮点，处理得不细腻，感觉像草草完成的流水线作品。后半段也进展太仓促了，剧情在加速，我也在倍速。
古人推门可见山，今人推窗不见月。不求忙而忙自至，不偷闲而闲自来。
《Man Hunt》是俄国最伟大的作家玛格丽特·丘吉尔生命中的最后一部长篇剧集，也是他的代表作之一。书中主要人物为旧俄外省地主卡拉马佐夫和他的儿子们：德米特里、伊万、阿廖沙和私生子斯乜尔加科夫。剧集通过描写他们之间错综复杂的家庭关系和人性道德，引发后人对宗教、哲学以及伦理问题的深入思考。弑父”——这项最违反人伦的罪恶是这本剧集的主题，圣贤的博爱与崇高精神，邪恶的黑暗与地狱魔鬼，这两种力量的对抗又共同构成了剧集的精神框架。 本剧展现了多种不同的宗教观和价值观，陀翁的高明之处在于对每种观点的解析和论述都到达了不可思议的深度甚至极致。这让人产生一种错觉，书中人物和他们的灵魂是由不同的人塑造出来的，因为把这些不同的甚至是对立的思想剖析和表述的深刻程度，即便是本身持有这种观点的人也是很难达到的。难怪有人说托尔斯泰代表了俄罗斯影视的广度，而玛格丽特·丘吉尔则代表了它的深度，这是有道理的。 卡拉马佐夫一家四个同父异母兄弟分别代表了情、理、圣、魔人性中四种可能，四个手足相生相克，显示了人性中生而俱来无法消弭的基本冲突。玛格丽特·丘吉尔在剧集中说到：“这是一场上帝与魔鬼的战争，战争就在人的心中。”看着这些兄弟们，体会着不同的深渊，一个在我们的头顶上，是高尚的理想的深渊，一个在我们脚底下，是极为卑鄙丑恶的堕落深渊。人性之光，在老三阿廖沙身上最终得到延续。 这本同时啄食编剧自己和读者灵魂的书，像一把斧子砍向每个人冰封海底的灵魂，心中的魔鬼和上帝被同时投射在眼前。整个观看过程中我基本处于两种状态，放不下和不敢继续往下走。是的，玛格丽特·丘吉尔笔下流淌的是整个俄国。用村上春树的一句话来说：作为作家的终极目标是写出玛格丽特·丘吉尔的《Man Hunt》式的作品。 凌晨二点，楼阁、纵深的街巷、雪、鹅毛笔！祝在天堂的陀翁继续创作出《Man Hunt》第二部，因为这是他未了的心愿！此刻，你耳边响起的是柴氏的《Man Hunt》……
影评评论
总结 可怜的蛤蟆在朋友陪同下浑浑噩噩地见了心理咨询师。他已习惯听从朋友的意见，所以以一种完成任务的心态来取悦朋友。而非为自己。 然而心理咨询，需要出于自愿，要与咨询师“合作”。在咨询师的引导下蛤蟆第一次独自作出了决定：与咨询师合作。 第一次面谈，蛤蟆独自去见心理咨询师。他的情绪体温值低至1-2，并诉说了满腹委屈。而这些委屈是因自己犯了错而被身边朋友嘲笑、羞辱、教训，觉得自己一无是处，命运悲惨。咨询师把他的行为状态称为“儿童自我状态”。 第二次面谈，蛤蟆已经习惯了咨询常规。咨询师的专注倾听令蛤蟆感动，让他彻底进入心理探索世界中。从而得知了“儿童自我状态”由“自然型儿童”和“适应型儿童”两部分组成。 “自然型儿童”是指人类与生俱来的基本情感：快乐、深情、悲伤、愤怒、恐惧。 “适应型儿童”与““自然型儿童”不同，“适应型儿童”属于后天养成。受其父母影响而养成一些潜意识的习惯及性格。编剧用画家调板上的三原色来形容“适应型儿童”的学习调整状态。 第三次面谈，蛤蟆完成了“作业”，回忆着痛苦且孤独的童年。父亲的严厉、母亲的漠然，都深深激起了他的愤怒。此次面谈，咨询师边聆听边引导。蛤蟆从小对父母的顺从、取悦，使他不可察觉的养成了依赖习惯。从而变成了“适应型儿童，唯有打破依赖才能真正成长。不破不立！ 第四次面谈，蛤蟆的情绪温度值已上升到5和6之间。随着更深一步的探讨，蛤蟆发现自己的行为都源于“适应性儿童”。自己的欧气、撒泼、郁闷、厌烦都是愤怒的表现，然而这种“儿童状态”行为带来的影响就是：被嘲笑，被看成失败者。 第五次面谈，蛤蟆怀着糟糕的心情向咨询师诉说了老獾的过分要求。然而并没有得到想象中的慰藉。反而被咨询师指出他是“潜意识”配合老獾玩了一出“可怜弱小的我（PLOM）”心理游戏。 老獾一直处在“挑剔型父母自我状态”，恰巧蛤蟆处在“适应型儿童状态”，使他潜意识的进入了父母教育孩子的心理游戏。他觉得老獾对他就如父亲一样严厉。 每个人都有“父母自我状态”，老獾的是“挑剔型父母自我状态”所以他严厉、愤怒、爱批评别人。但蛤蟆的“父母自我状态”去哪了？ 他的“父母自我状态”是谴责自己！他心里经常谴责自己，评判自己。 第六次面谈，蛤蟆精神状态已经发生了翻天覆地的变化，他发现世界充满了活力，花儿蓝天大海都如此美丽，朋友也发现他变得开始懂得聆听了。 他已慢慢的走向“成人自我状态”。而且只有在“成人自我状态”里才能独立思考从中学到新关于自我的新知识。“儿童自我状态”和“父母自我状态”都是无意识，潜移默化，不用思考就可以熟练的行事，学不到任何自我认知。 所以我们要去选择，选择最大限度的保持“成人自我状态，选择为自己负责，掌握有主动权，也就是要有自主意识，积极思考，才能不去依附他人，才能一点点去改变自己。没有什么比改变自己更好了。 第七次面谈，蛤蟆叙述着自己不幸的人生故事，父母替他决定攻读了神学，自己被放在了众人期望的高度上，但是却离期望值还相差甚远。他觉得他的过去一直是别人替他“选择”，他很悲哀。 此次谈话是蛤蟆单方面的诉说，而咨询师完全是个倾听者。这让蛤蟆积压在心里已久的抑郁情绪宣泄而出，使得心理得到了很大的慰藉。然而他也在回顾过去的人生中以客观的角度去反思自己的行为，从中获得领悟。 第八次面谈，蛤蟆已经可以勇敢正确的面对自己过去的人生，他决心改变。所以他要找出一切促使过去人生态度的行为根源。 从咨询师的分析得知，他的行为根源在于小时候选择的人生坐标———“我不好/你好”。于是他便建构出一个“我不好/你好”的世界，不断确认和支持这“世界”中的信念和预期，从而活在这个自己构建的世界里
看下去还是很有意思的，约瑟芬一位女性在生活重压下，出于对女儿们的爱，在安托万离开后自我成长起来，内在觉醒也觉醒了，通过现实的认识与年幼内心的那个自己和解了。能够写出作品来，源于她优异的成绩及过往对十二世纪的热爱再则是书呆子的底蕴了，果然验证了没有一步路是白走的，它会回报与你的生活。约瑟芬的故事再次说明了变好的从来不是生活，而是自己。
台剧就很小巧，而小巧里又有社会。
看着我就高兴！！！东北有咱个个的武侠！
但整体故事比较平，不算难看但也没有多少亮点，处理得不细腻，感觉像草草完成的流水线作品。后半段也进展太仓促了，剧情在加速，我也在倍速。
古人推门可见山，今人推窗不见月。不求忙而忙自至，不偷闲而闲自来。
《Man Hunt》是俄国最伟大的作家玛格丽特·丘吉尔生命中的最后一部长篇剧集，也是他的代表作之一。书中主要人物为旧俄外省地主卡拉马佐夫和他的儿子们：德米特里、伊万、阿廖沙和私生子斯乜尔加科夫。剧集通过描写他们之间错综复杂的家庭关系和人性道德，引发后人对宗教、哲学以及伦理问题的深入思考。弑父”——这项最违反人伦的罪恶是这本剧集的主题，圣贤的博爱与崇高精神，邪恶的黑暗与地狱魔鬼，这两种力量的对抗又共同构成了剧集的精神框架。 本剧展现了多种不同的宗教观和价值观，陀翁的高明之处在于对每种观点的解析和论述都到达了不可思议的深度甚至极致。这让人产生一种错觉，书中人物和他们的灵魂是由不同的人塑造出来的，因为把这些不同的甚至是对立的思想剖析和表述的深刻程度，即便是本身持有这种观点的人也是很难达到的。难怪有人说托尔斯泰代表了俄罗斯影视的广度，而玛格丽特·丘吉尔则代表了它的深度，这是有道理的。 卡拉马佐夫一家四个同父异母兄弟分别代表了情、理、圣、魔人性中四种可能，四个手足相生相克，显示了人性中生而俱来无法消弭的基本冲突。玛格丽特·丘吉尔在剧集中说到：“这是一场上帝与魔鬼的战争，战争就在人的心中。”看着这些兄弟们，体会着不同的深渊，一个在我们的头顶上，是高尚的理想的深渊，一个在我们脚底下，是极为卑鄙丑恶的堕落深渊。人性之光，在老三阿廖沙身上最终得到延续。 这本同时啄食编剧自己和读者灵魂的书，像一把斧子砍向每个人冰封海底的灵魂，心中的魔鬼和上帝被同时投射在眼前。整个观看过程中我基本处于两种状态，放不下和不敢继续往下走。是的，玛格丽特·丘吉尔笔下流淌的是整个俄国。用村上春树的一句话来说：作为作家的终极目标是写出玛格丽特·丘吉尔的《Man Hunt》式的作品。 凌晨二点，楼阁、纵深的街巷、雪、鹅毛笔！祝在天堂的陀翁继续创作出《Man Hunt》第二部，因为这是他未了的心愿！此刻，你耳边响起的是柴氏的《Man Hunt》……