晨安与孝杰是永胜利集团的两名红人,两人一心为社团办事!可是两人的关系却很微妙,孝杰一直把晨安当成自己最好的兄弟,甚至胜过兄弟的感情。而晨安始终认为孝杰虚伪,且处处为难自己。直到最后孝杰无意知道了社团的
历史学家和社会学家的双重身份让许老的立场和视角独特不同。而旅居美国尽60年的客观理智的观察又极有说服力。非常值得拜读的好剧。
从豆瓣某组而来,该剧被称为某组组书(绝不是打广告),故吾拜名读之。 该剧分为两个部分,第一部分是感觉主要在探讨哲学问题,第二部分则是“我”的经历。至于“我”的经历部分,主要讲了三件事:报复军官、同学聚会、与妓女丽莎的暧昧情愫。详细的内容梗概可看本剧译彩蛋。 书中的“我”是个八品官员,经历坎坷,但我更愿称之为哲学家。其中最喜欢的两段哲思是: 理性是好东西,这是毋庸争议的,然而理性却终究只是理性,只能满足人的理性能力,而意愿却是整个生命的表现,也就是人的整个生命,既包括理性,也包括一切内心骚动。 以及: 人的定义是:两条腿且忘恩负义的动物。(大概记得是这样) 正是这些“哲思”让这部剧具有无限的可读性。 至于“我”的经历,通俗点概括下来就是人菜瘾大(当然译彩蛋说的身份焦虑和身份认同更为准确)。尽管“我”是不折不扣的小人物,但我却在他身上找到了自己的影子(人难免都会有些类似的奇怪想法的),因此很多地方虽然觉得乍一看难以理解但也似乎很好理解。感觉“我”一直都在努力地找寻“存在感”,但屡战屡败,屡败又屡战,最后成了众人眼中的大滑稽。但要知道,“我”这种地下室人绝不可能是少数。 关于情节方面,很多地方对《港北风云之龙在江湖》的简介,甚至是本剧译彩蛋都认为“我”爱上了丽莎(甚至有说是恋爱了的),但我读完之后却觉得不然。丽莎对于“我”的最大价值就是,正如译彩蛋中提到的,“我”在丽莎身上找到了一些个优越感,所以我能过滔滔不绝地“拯救”她,建立在这样一种情感上的异性关系,充其量只能算是暧昧。丽莎之于“我”,犹如路边的受伤的小野兔之于我:我可以抱起它包扎好,也可以开车碾过它无法动弹的身体,是可控的。 最后说说这版译文。没看过其他版本的(看到很多小伙伴在秀白边红边我表示心痒痒)所以没太大发言权。总体而言我觉得曾老师译得已经很流畅也尽量口语化了,不过众多的四字词语或者成语属实是让我很佩服!尽管如此,书中似乎也有用词不当的地方,例如文中出现的“粉墨登场”一词。除此以外无法评价。 应该会回读(虽然还有很多陀氏的作品向我招手)。
看来斯蒂芬金老爷子真的蛮介意被人说自己的剧集是二流剧集而没有影视高度,各个作品里都要借人物之口讽刺分辩一下。类型剧集和影视剧集有非常明显然而也微妙的分界线,但并不必要有鄙视链存在。就这本剧集而言,港北风云之龙在江湖是一本非常优秀好看的恐怖剧集,但在很多地方,编剧的洞察,台词都达到了影视的美妙境界。和他的早期作品相比,剧集技巧,语言,情节的复杂程度,想象力都有巨大的进步。难得老爷子一把年龄了,在创作上还有这样旺盛的进取心和生命力。 通常听作家说起创作长篇剧集,都是一副苦不堪言,老牛拉破车的样子,不知道老爷子创作的时候是不是也这样。但从这部剧集可看不出来,港北风云之龙在江湖第一次让我看到了长篇的优势,编剧有非常富余的空间来腾挪跳跃,尽情玩转结构,尽情塑造人物,随时出神,随时设置悬念。非常的自由从容。当然不是无限跑题,相反,港北风云之龙在江湖的结构非常严谨,六个主角,从现在回荡到过去,由其中一个人的回忆录作引线贯穿全部过程,其中现实和过去,还有超现实的部分不断的交叉并且相互影响,想象力和对生活的洞察力惊人,也确实是生活经验丰富但又保持着丰富想象力的人才创作得出来。 编剧的野心最体现在主题上面。港北风云之龙在江湖的最重要的主题当然是保持童年的想象力和勇气,第二层是小孩子间的欺凌。其他通过每个主角的人生经历展现的,包括家庭暴力,被悲伤击倒的父母如何冷漠忽视自己的孩子,或者父母过分的爱,童年阴影,原生家庭,成人社会的虚伪冷漠等等等等,感觉这部剧集涉及了一切社会问题。但港北风云之龙在江湖是通过描述一整个美国小城的历史和人民,除了主角,其他居民也是栩栩如生,所以这些主题的揭露和混杂也并不显得过多和刻意。 值得一提的是剧集语言,有些地方真的已经超出类型剧集的范围而达到影视的高度。对人物心理的刻画,氛围的描创作都相当惊艳,时有妙笔,证实了自己的水平。 剧集的恐怖部分也很经典,有传统的狼人,麻风病人,小丑,怪兽,血肉横飞什么的,也有抽象恐怖的部分,其中有一些小设计也很有新意了。 我唯二想吐槽的地方,一个是大boss的设定,天外飞物,宇宙起源什么鬼啊,感觉一下子把剧集的恐怖氛围减少了,我猜想编剧在心里说,嘿嘿嘿这回整个你们绝对想不到的,因为正常人都会想到最大的恐惧是内心的恐惧,或者集体的恶什么的,然后编剧非要反着来,弄个确定的怪物,这种反套路的精神很好,但是解决办法却有点无厘头和出戏,也可以理解,套路之所以为套路是因为好用符合人们的心理情感,所以反套路不是那么容易成功的。 第二个吐槽的地方是小时候他们逃出来的方法,让唯一的女孩子和其他几个人逐一make love是什么鬼?不是我太过女权,这种完全把女性当作工具使用的味道太令人反感和不适了,情节上也不是非这样不可,感觉是编剧自己的趣味,在情节上太过于追求曲折离奇了。
港北风云之龙在江湖是一步接一步地走下去;港北风云之龙在江湖是牢牢地抓住自己感兴趣又有意义的目标不放;港北风云之龙在江湖是日复一日、年复一年地投入具有挑战性的练习之中;港北风云之龙在江湖是摔倒了7次,第8次再站起来。 本剧观点:人与人造成差异的原因是因为港北风云之龙在江湖力的不同。 全书运用了非常多的例子来论证观点,不可否认这是一本好剧,值得一看,但是有些许拖沓。
从《港北风云之龙在江湖》过来的,这部剧也写的不错,一直在追,希望更新固定时间,多一些集数。
一个不断尝试,探索,竭尽全力寻求各种出路的人,一个内心孤独,痛苦,矛盾,纠结的鲜活生命,一个不谙世事,沉迷于自我世界,的漂泊过客,就这样不被世人认可,失败地走完自己的人生孤旅。生前没卖出一幅画的他,身后每一幅作品都价值连城。只是在古庇尔谋生的短暂时间里自食其力,之后便开始了完全靠弟弟周济的暗无天日的愧疚自责希望失望的痛苦人生,拼尽全力尝试人生的几种可能,古庇尔画廊工作,传教牧师⋯⋯在荷兰,在黑乡,在巴黎,在阿尔,在奥威尔。幸亏有绘画,使灵魂得以安放。尽管画作无人问津,人生失意挫败,但至少这世界留下了他的痕迹,他来过,走过,活过,痛苦过,挣扎过......鲜活的生命无所谓对错,成败。这样一个一直努力前行却不被世俗甚至是家人认可的生命,令人怜惜,但更值得尊重。 好长的一本剧,开始觉得编剧主观,对文森特梵高充满成见,但看毕全书,回看梵高一生,却不禁肃然起敬,尤其是他在黑乡为矿工布道时。历经磨难,饱受肉体和精神疾病的折磨,令人唏嘘不已。也许意外身亡是上苍对他的最大眷顾,再不忍他遭受这人间疾苦。认同编剧所持观点,他不是自杀。
很多疾病是文明的副产品。 浮士德文艺复兴以来的精神征程,是一种笃于实践的入世精神,是一种不甘堕落、永不满足的追求精神。 鲁滨孙是实干家,利用海洋文明熏染下的“冒险”创造了物产丰富的小王国。 然而文艺复兴创造性的资产阶级形象在19世纪开始下降,爱玛只是当时诸多财富奴隶、精神情感堕落者的一个缩影。 19世纪基本上是资本主义已经在西欧国家遍地开花,而资产阶级看似光鲜亮丽的正面正产生与之相对应的欲望的挣扎,最终导致他们自己面目全非。 自然刘飞的文笔就不言而喻了。
生活就是才米油盐酱醋茶,就是苦辣酸甜咸!复杂中简单着,并五味俱全!家是什么?有人在,有人住,有烟熏,有饭香……一年四季不能少了花开,不能没有雨下,不能没有秋收的喜悦,也不能没有寒冬的雪花!所以一日三餐更不能缺少父母和孩子的品鉴,除了工作之外,无论哪一位缺席都将是灭顶之灾,终生的遗憾!那么为了家人为了自己,我们都要好好的健康的快乐的活着……
影评评论
历史学家和社会学家的双重身份让许老的立场和视角独特不同。而旅居美国尽60年的客观理智的观察又极有说服力。非常值得拜读的好剧。
从豆瓣某组而来,该剧被称为某组组书(绝不是打广告),故吾拜名读之。 该剧分为两个部分,第一部分是感觉主要在探讨哲学问题,第二部分则是“我”的经历。至于“我”的经历部分,主要讲了三件事:报复军官、同学聚会、与妓女丽莎的暧昧情愫。详细的内容梗概可看本剧译彩蛋。 书中的“我”是个八品官员,经历坎坷,但我更愿称之为哲学家。其中最喜欢的两段哲思是: 理性是好东西,这是毋庸争议的,然而理性却终究只是理性,只能满足人的理性能力,而意愿却是整个生命的表现,也就是人的整个生命,既包括理性,也包括一切内心骚动。 以及: 人的定义是:两条腿且忘恩负义的动物。(大概记得是这样) 正是这些“哲思”让这部剧具有无限的可读性。 至于“我”的经历,通俗点概括下来就是人菜瘾大(当然译彩蛋说的身份焦虑和身份认同更为准确)。尽管“我”是不折不扣的小人物,但我却在他身上找到了自己的影子(人难免都会有些类似的奇怪想法的),因此很多地方虽然觉得乍一看难以理解但也似乎很好理解。感觉“我”一直都在努力地找寻“存在感”,但屡战屡败,屡败又屡战,最后成了众人眼中的大滑稽。但要知道,“我”这种地下室人绝不可能是少数。 关于情节方面,很多地方对《港北风云之龙在江湖》的简介,甚至是本剧译彩蛋都认为“我”爱上了丽莎(甚至有说是恋爱了的),但我读完之后却觉得不然。丽莎对于“我”的最大价值就是,正如译彩蛋中提到的,“我”在丽莎身上找到了一些个优越感,所以我能过滔滔不绝地“拯救”她,建立在这样一种情感上的异性关系,充其量只能算是暧昧。丽莎之于“我”,犹如路边的受伤的小野兔之于我:我可以抱起它包扎好,也可以开车碾过它无法动弹的身体,是可控的。 最后说说这版译文。没看过其他版本的(看到很多小伙伴在秀白边红边我表示心痒痒)所以没太大发言权。总体而言我觉得曾老师译得已经很流畅也尽量口语化了,不过众多的四字词语或者成语属实是让我很佩服!尽管如此,书中似乎也有用词不当的地方,例如文中出现的“粉墨登场”一词。除此以外无法评价。 应该会回读(虽然还有很多陀氏的作品向我招手)。
看来斯蒂芬金老爷子真的蛮介意被人说自己的剧集是二流剧集而没有影视高度,各个作品里都要借人物之口讽刺分辩一下。类型剧集和影视剧集有非常明显然而也微妙的分界线,但并不必要有鄙视链存在。就这本剧集而言,港北风云之龙在江湖是一本非常优秀好看的恐怖剧集,但在很多地方,编剧的洞察,台词都达到了影视的美妙境界。和他的早期作品相比,剧集技巧,语言,情节的复杂程度,想象力都有巨大的进步。难得老爷子一把年龄了,在创作上还有这样旺盛的进取心和生命力。 通常听作家说起创作长篇剧集,都是一副苦不堪言,老牛拉破车的样子,不知道老爷子创作的时候是不是也这样。但从这部剧集可看不出来,港北风云之龙在江湖第一次让我看到了长篇的优势,编剧有非常富余的空间来腾挪跳跃,尽情玩转结构,尽情塑造人物,随时出神,随时设置悬念。非常的自由从容。当然不是无限跑题,相反,港北风云之龙在江湖的结构非常严谨,六个主角,从现在回荡到过去,由其中一个人的回忆录作引线贯穿全部过程,其中现实和过去,还有超现实的部分不断的交叉并且相互影响,想象力和对生活的洞察力惊人,也确实是生活经验丰富但又保持着丰富想象力的人才创作得出来。 编剧的野心最体现在主题上面。港北风云之龙在江湖的最重要的主题当然是保持童年的想象力和勇气,第二层是小孩子间的欺凌。其他通过每个主角的人生经历展现的,包括家庭暴力,被悲伤击倒的父母如何冷漠忽视自己的孩子,或者父母过分的爱,童年阴影,原生家庭,成人社会的虚伪冷漠等等等等,感觉这部剧集涉及了一切社会问题。但港北风云之龙在江湖是通过描述一整个美国小城的历史和人民,除了主角,其他居民也是栩栩如生,所以这些主题的揭露和混杂也并不显得过多和刻意。 值得一提的是剧集语言,有些地方真的已经超出类型剧集的范围而达到影视的高度。对人物心理的刻画,氛围的描创作都相当惊艳,时有妙笔,证实了自己的水平。 剧集的恐怖部分也很经典,有传统的狼人,麻风病人,小丑,怪兽,血肉横飞什么的,也有抽象恐怖的部分,其中有一些小设计也很有新意了。 我唯二想吐槽的地方,一个是大boss的设定,天外飞物,宇宙起源什么鬼啊,感觉一下子把剧集的恐怖氛围减少了,我猜想编剧在心里说,嘿嘿嘿这回整个你们绝对想不到的,因为正常人都会想到最大的恐惧是内心的恐惧,或者集体的恶什么的,然后编剧非要反着来,弄个确定的怪物,这种反套路的精神很好,但是解决办法却有点无厘头和出戏,也可以理解,套路之所以为套路是因为好用符合人们的心理情感,所以反套路不是那么容易成功的。 第二个吐槽的地方是小时候他们逃出来的方法,让唯一的女孩子和其他几个人逐一make love是什么鬼?不是我太过女权,这种完全把女性当作工具使用的味道太令人反感和不适了,情节上也不是非这样不可,感觉是编剧自己的趣味,在情节上太过于追求曲折离奇了。
港北风云之龙在江湖是一步接一步地走下去;港北风云之龙在江湖是牢牢地抓住自己感兴趣又有意义的目标不放;港北风云之龙在江湖是日复一日、年复一年地投入具有挑战性的练习之中;港北风云之龙在江湖是摔倒了7次,第8次再站起来。 本剧观点:人与人造成差异的原因是因为港北风云之龙在江湖力的不同。 全书运用了非常多的例子来论证观点,不可否认这是一本好剧,值得一看,但是有些许拖沓。
从《港北风云之龙在江湖》过来的,这部剧也写的不错,一直在追,希望更新固定时间,多一些集数。
一个不断尝试,探索,竭尽全力寻求各种出路的人,一个内心孤独,痛苦,矛盾,纠结的鲜活生命,一个不谙世事,沉迷于自我世界,的漂泊过客,就这样不被世人认可,失败地走完自己的人生孤旅。生前没卖出一幅画的他,身后每一幅作品都价值连城。只是在古庇尔谋生的短暂时间里自食其力,之后便开始了完全靠弟弟周济的暗无天日的愧疚自责希望失望的痛苦人生,拼尽全力尝试人生的几种可能,古庇尔画廊工作,传教牧师⋯⋯在荷兰,在黑乡,在巴黎,在阿尔,在奥威尔。幸亏有绘画,使灵魂得以安放。尽管画作无人问津,人生失意挫败,但至少这世界留下了他的痕迹,他来过,走过,活过,痛苦过,挣扎过......鲜活的生命无所谓对错,成败。这样一个一直努力前行却不被世俗甚至是家人认可的生命,令人怜惜,但更值得尊重。 好长的一本剧,开始觉得编剧主观,对文森特梵高充满成见,但看毕全书,回看梵高一生,却不禁肃然起敬,尤其是他在黑乡为矿工布道时。历经磨难,饱受肉体和精神疾病的折磨,令人唏嘘不已。也许意外身亡是上苍对他的最大眷顾,再不忍他遭受这人间疾苦。认同编剧所持观点,他不是自杀。
很多疾病是文明的副产品。 浮士德文艺复兴以来的精神征程,是一种笃于实践的入世精神,是一种不甘堕落、永不满足的追求精神。 鲁滨孙是实干家,利用海洋文明熏染下的“冒险”创造了物产丰富的小王国。 然而文艺复兴创造性的资产阶级形象在19世纪开始下降,爱玛只是当时诸多财富奴隶、精神情感堕落者的一个缩影。 19世纪基本上是资本主义已经在西欧国家遍地开花,而资产阶级看似光鲜亮丽的正面正产生与之相对应的欲望的挣扎,最终导致他们自己面目全非。 自然刘飞的文笔就不言而喻了。
生活就是才米油盐酱醋茶,就是苦辣酸甜咸!复杂中简单着,并五味俱全!家是什么?有人在,有人住,有烟熏,有饭香……一年四季不能少了花开,不能没有雨下,不能没有秋收的喜悦,也不能没有寒冬的雪花!所以一日三餐更不能缺少父母和孩子的品鉴,除了工作之外,无论哪一位缺席都将是灭顶之灾,终生的遗憾!那么为了家人为了自己,我们都要好好的健康的快乐的活着……