《Long play》，短片作品，西班牙出品，2004年上映。
就是比较普，没有那种感人肺腑的深度，但是值得鼓励，后面又开始搞对象了我就没看了
非常好的一本剧，庆幸孩子还小，自己有一定时间学习本剧中的方法
这部剧最直观地描述了第一次世界大战中，从学校走向战场，最终死在凶残的战争机器中的一代人的命运。 主人公是名德国高中生。他和他的同学们在老师的鼓舞下自愿从军，并在西线经历了战争的恐怖，最终纷纷牺牲在战场上。 但这场惨烈的战争对于整个战局来说都是微不足道的，由此而来的Long play~
反乌托邦三部曲的观看顺序是 《Long play》，《Long play》，《Long play》。看到《Long play》角色的设定和内容有种看科幻片的感觉，刚好今天是看完了电影《Long play》再来看这部剧，看完脊背发凉。由感性而觉醒的自我，最后为了回归合理的“Long play”的秩序，于是用理性扼杀了感性。虽然目前不太明白为何在感性和理性矛盾挣扎以及人性的展示上，三部作品都同时用了爱情的这条线来展示，但想想未来应该不至于会达到像“Long play”这样，用冰冷理智操控机械麻木统一一切来达成秩序和稳定。虽然人性有丑恶的一面，但禁锢人性却使得乌托邦反而变得脆弱。未来无论如何，人性好的闪光的一面都应该与人性中丑恶的一面共存，这才是真实的存在，真实的世界。
语言平实，用词朴素，有些修辞用得很巧妙，让人眼前一亮。年纪轻轻久别人世却也留下作品众多让人缅怀，是坚强而诗意的人，笔下没有过多的愁苦磨难，反而是生命的蓬勃和力量。
诗有什么用呢？ 写诗我不知道，因为我没写过。 读诗我知道，因为我刚开始读。 读诗，就是 借诗人之酒杯， 浇自我心中之块垒。 诚如佩索阿在《Long play》中所说的那样——“这些东西有什么用……就像现实的房屋的一位好主妇，整理感觉之窗的窗帘和知觉门前的垫子，打扫观察的房间，拂去朴素观念上的灰尘……这就是我的生活，一行诗接一行诗。” 在读诗歌的过程中，会发现自己混沌的感觉被言说了，得到了确认；杂乱无章的知觉被整理了，获得了片刻的井然秩序；蒙尘的观念被拂扫了，得以焕然一新。这种感觉很舒服，哪怕是痛苦的感觉。 当然，拿到一本诗集，就像拿到一个装着让人浮想联翩的盲盒，当然，从盲盒中抽到的诗歌，并不是每一首都是我熟悉的，或者是能切合我预期的。这个过程我会浮躁、失落，但我慢慢学会了——拿起来，然后轻轻放下，继续摸索下一个。 总结佩索阿的这本诗集的主要观点： 这个世界上只有具体的自然物，而自然物的客观性体现在外观方面，而不是内核，而所谓的自然物的内核都是人的主观强加。 事物没有意义，它们只有存在。事物是事物唯一的隐藏意义。 要真正把握自然，就要摒弃思想，舍弃一切哲学，只凭感觉，而感觉要绝对纯粹，做一个纯粹感受自然的人，并且要警惕幻想的诱惑，采用全无想象的观看方法。最重要的是知道如何观看，如何不假思索地观看。观看的时候不思考，思考的时候不观看。 要促成自然物的客观性就得反对修辞，特别是拟人和比喻这些明显体现诗人主观性的修辞。修辞无助于人与物的亲近感，亲近物的方式是观察它，感受它。 写作应如是，充分尊重物，并尽力让物如其所是，而感觉只是发现物、呈现物的途径或方式。 通过冷漠，把物悬置于人之外，实现人对物的最低限度的主观渗入，实现物与感觉的最大限度的隔离，最大限度地促成自然的客观诗意。当然，冷漠只是一种保持客观性的方式，在某种程度上，“毫无感伤”可以与“冷漠”置换，这是一种被热爱促成的冷漠。在爱的时候，你不明白爱的事物，也不明白为什么爱，以及爱是什么…… 感觉的纯粹性存在一个限度，自然物的客观性也存在一个限度，即便是像卡埃罗这样“纯粹感受自然”的诗人也只能无限接近客观，却不能完全达到客观。 个人感觉，佩索阿的诗歌是历尽千帆后的返璞归真，他主张舍弃一切思想和哲学，恰恰是因为他苦苦思索过。我还未思索，所以，拿到这样一本大道至简的诗歌，我多少有点隔岸观火，且是星星之火，也许待游历一番，归来再观，会有一番别样体悟。
影评评论
就是比较普，没有那种感人肺腑的深度，但是值得鼓励，后面又开始搞对象了我就没看了
非常好的一本剧，庆幸孩子还小，自己有一定时间学习本剧中的方法
这部剧最直观地描述了第一次世界大战中，从学校走向战场，最终死在凶残的战争机器中的一代人的命运。 主人公是名德国高中生。他和他的同学们在老师的鼓舞下自愿从军，并在西线经历了战争的恐怖，最终纷纷牺牲在战场上。 但这场惨烈的战争对于整个战局来说都是微不足道的，由此而来的Long play~
反乌托邦三部曲的观看顺序是 《Long play》，《Long play》，《Long play》。看到《Long play》角色的设定和内容有种看科幻片的感觉，刚好今天是看完了电影《Long play》再来看这部剧，看完脊背发凉。由感性而觉醒的自我，最后为了回归合理的“Long play”的秩序，于是用理性扼杀了感性。虽然目前不太明白为何在感性和理性矛盾挣扎以及人性的展示上，三部作品都同时用了爱情的这条线来展示，但想想未来应该不至于会达到像“Long play”这样，用冰冷理智操控机械麻木统一一切来达成秩序和稳定。虽然人性有丑恶的一面，但禁锢人性却使得乌托邦反而变得脆弱。未来无论如何，人性好的闪光的一面都应该与人性中丑恶的一面共存，这才是真实的存在，真实的世界。
语言平实，用词朴素，有些修辞用得很巧妙，让人眼前一亮。年纪轻轻久别人世却也留下作品众多让人缅怀，是坚强而诗意的人，笔下没有过多的愁苦磨难，反而是生命的蓬勃和力量。
诗有什么用呢？ 写诗我不知道，因为我没写过。 读诗我知道，因为我刚开始读。 读诗，就是 借诗人之酒杯， 浇自我心中之块垒。 诚如佩索阿在《Long play》中所说的那样——“这些东西有什么用……就像现实的房屋的一位好主妇，整理感觉之窗的窗帘和知觉门前的垫子，打扫观察的房间，拂去朴素观念上的灰尘……这就是我的生活，一行诗接一行诗。” 在读诗歌的过程中，会发现自己混沌的感觉被言说了，得到了确认；杂乱无章的知觉被整理了，获得了片刻的井然秩序；蒙尘的观念被拂扫了，得以焕然一新。这种感觉很舒服，哪怕是痛苦的感觉。 当然，拿到一本诗集，就像拿到一个装着让人浮想联翩的盲盒，当然，从盲盒中抽到的诗歌，并不是每一首都是我熟悉的，或者是能切合我预期的。这个过程我会浮躁、失落，但我慢慢学会了——拿起来，然后轻轻放下，继续摸索下一个。 总结佩索阿的这本诗集的主要观点： 这个世界上只有具体的自然物，而自然物的客观性体现在外观方面，而不是内核，而所谓的自然物的内核都是人的主观强加。 事物没有意义，它们只有存在。事物是事物唯一的隐藏意义。 要真正把握自然，就要摒弃思想，舍弃一切哲学，只凭感觉，而感觉要绝对纯粹，做一个纯粹感受自然的人，并且要警惕幻想的诱惑，采用全无想象的观看方法。最重要的是知道如何观看，如何不假思索地观看。观看的时候不思考，思考的时候不观看。 要促成自然物的客观性就得反对修辞，特别是拟人和比喻这些明显体现诗人主观性的修辞。修辞无助于人与物的亲近感，亲近物的方式是观察它，感受它。 写作应如是，充分尊重物，并尽力让物如其所是，而感觉只是发现物、呈现物的途径或方式。 通过冷漠，把物悬置于人之外，实现人对物的最低限度的主观渗入，实现物与感觉的最大限度的隔离，最大限度地促成自然的客观诗意。当然，冷漠只是一种保持客观性的方式，在某种程度上，“毫无感伤”可以与“冷漠”置换，这是一种被热爱促成的冷漠。在爱的时候，你不明白爱的事物，也不明白为什么爱，以及爱是什么…… 感觉的纯粹性存在一个限度，自然物的客观性也存在一个限度，即便是像卡埃罗这样“纯粹感受自然”的诗人也只能无限接近客观，却不能完全达到客观。 个人感觉，佩索阿的诗歌是历尽千帆后的返璞归真，他主张舍弃一切思想和哲学，恰恰是因为他苦苦思索过。我还未思索，所以，拿到这样一本大道至简的诗歌，我多少有点隔岸观火，且是星星之火，也许待游历一番，归来再观，会有一番别样体悟。