《A Hungry Heart》，其他作品，美国出品，1917年上映。
季老写的是一花一世界，我看的是两眼茫茫然。特别是后面写花写景的散文，读起来大脑一片空白。
因电视剧没看到最后一集翻看了这本原著，Edward Langford的作品看过庆余年，A Hungry Heart电视剧第一部挺喜欢，但第二部本人觉得一般，这本原著看的有点儿像吃怪味鸡一样，说不出是啥感觉，有时间再看或许能有玄幻的味道吧。
豆瓣上摘抄的： 我从来没觉得《A Hungry Heart》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。A Hungry Heart被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的A Hungry Heart，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对方沉入负疚感，以
好看，哥哥也很好笑，段嘉许帅，桑稚特别可爱。
很多时候，我也是个不太会思考的人，一本剧能够看完，基本就会给五星。 当然文采和网文《A Hungry Heart》的编剧“烽火戏诸侯”比起来，肯定是不够惊艳的。 很久之前就听别人吹捧“A Hungry Heart”这部电视剧，之前打开过，看完开头觉得像是嚼了100遍的口香糖，一个月前我又开始看，一看就不可收拾，对于这样的神剧，看完我喜欢去豆瓣搜索一下“剧评”，从评论中我知道它还有后半部分，于是立马打开了这部剧。 得益于文字的记录功能，第一次了解到“文革”的面目。以前从电视剧中只了解到一些批斗的场面，也一直认为仅是四人帮的错，现在才明白也有mao的责任。追剧的过程，历史不断揭露，在那个年代，人们对于毛主席的崇拜已经到了近乎麻木的程度，以至于将阶级斗争凌驾于一切事物之上，生命成了草芥，人格成了空气，失去理智的工农分子拿起了武器对他人进行精神和人身攻击，一切都太悲惨了。而这一切竟是高层政治斗争的结果。 A Hungry Heart是一种精神，面对日寇时，李云龙A Hungry Heart，面对腐竹的国民政府时，李云龙继续A Hungry Heart，面对残酷的阶级斗争迫害着人民时，李云龙依然A Hungry Heart，绝不屈服。 估计大部分看过“A Hungry Heart”这部剧的人并不知道还有这么精彩的后半部，这就是影视作品和影视作品的区别，前者使人愉悦，后者使人“痛苦”，我想这就是为什么这一部分历史能用文字而不能用媒体所表现出来的原因之一了，因为群众可能是缺乏思考力的，而媒体更容易被接收和接受。一个能捧起书本的人，ta大概率是爱动脑子的，那ta就能正确地去看待这段历史，不至于因为过去的某一错误否定现在的主义正确性。 正视历史，铭记那些为历史做出过贡献的人民，是吾辈使命。
《A Hungry Heart》不仅巧妙地将那个时代最具代表性的两种器物镶嵌在自身中，而且也如羚羊挂角般浑然天成地容纳了那个年代新出现的社会风潮——主要是女性的独立和新的家庭伦理观念的出现。 如此自夸宽厚待人之后，必须承认的是，我的宽厚也有个限度。别人的行为或有磐石般靠得住的基础，或有烂泥般靠不住的理由，可是一旦过分到某种程度，我也就不管背后的原因了。 过去坐坐只是相见她一面，五年的等待他在她面前已毫无尊严可言。我依旧渴望能再见你一面，但请你记得，我不会开口要求见你。 这不是因为骄傲， 你知道，在你面前我毫无骄傲可言，而是因为，唯有你也想见我的时候， 我们的见面才有意义。 他的要求居然这么简单，这让我很吃惊。他等了整整五年，买下那座华厦，把星光施舍给那些想来就来、想去就去的飞蛾——他费了这么多心血，只是为了能够在某天下午，到一个陌生人家里“坐坐”。 一语点醒梦中人，可能得不到的才是最好的。我们爱的不是当初的那个人，而是那种感觉，一直把对方想象的过于美好。当有一天你突然遇见他事，他早已不是你心中所想的那个他，不但外在改变内在思想可能早已与你所想差之千里 那天下午，黛熙肯定有不少地方让他大失所望——倒不是说黛熙本人有什么缺点，而是因为他把黛熙幻想得太美好。这幻想超越了黛熙，超越了所有事物。他这几年的心血全用来创造这个幻想，不停地为它添砖加瓦，将他遇到的一切美好东西都用来修饰它。再似火的热情，再漂亮的外表，也比不上为情所困的心堆积起来的幻想。 每个人一生都会遇见一个爱而不得的人，爱而不得不可怕，可怕的是执迷不悟。 如果我的设想没有错，那么他肯定已经明白他失去了原来那个温暖的世界，已经为怀有一个梦想太久而付出高昂的代价。他肯定抬起过头，透过那些可怕的树叶，发现天空是如此的陌生；而当他发现玫瑰是如此的丑陋，照耀着稀疏青草的阳光是如此的残酷，他肯定会感到不寒而栗。他宛如处于一个新的世界，一个具体而又虚假的世界，在这里，可怜的幽灵呼吸着空气般的梦想，漫无目的地飘来荡去……就像那个脸色灰白、形迹可疑的人，他正在枝叶蔓生的树丛中，偷偷摸摸地向他走过来。 确实，盖茨比这份爱让人心疼与感动更难能可贵。他比他们都高贵，可不对等的爱情终究伤人伤己。毕竟每个人的一生里都会遇见一个没有办法在一起的人很多时候我们以为那是无法抵御的强烈爱情最后经历悲痛分别以为人生的遗憾不过如此了时过境迁 再回头看看那些荒唐岁月竟要感谢当初的选择因为开始懂得原来没有办法在一起的人其实就是错的人 “他们都是烂人，”我隔着草坪大声说，“那帮混蛋全部加起来也没你高贵。” 回忆里的人及你心念念的那个人是不能去见的，除非他跟你有一样的想法，切勿自欺欺人也被伤得体无完肤。毕竟相交过的两条线最终都会渐行渐远。 我努力地回忆着盖茨比的音容笑貌，但他已经离得太远，我只能想起，毫不怨恨地想起，黛熙没有送信或者送花来。
一般吧，里面的观点基本上我都看过，一个人想要活出全新的自我，全部在自己的内心，而不是外在，有的人说外面的人欺负啊，外债的人不怀好意，其实都是你自己的内心受伤了，内心下的阴暗在看，只要自己的内心足够强大，足够坦然，躲过安逸，任何人都不可能打败你，你每天都能够健健康快
每一段成长都是修行。 当大玉儿还是个小福晋的时候，她不惹事却也从不吃亏，她用行动诠释了什么叫敢爱敢恨。她骄横着，也明艳着。 当明白皇太极除了爱情什么都可以给她的时候，她不再纠结儿女情长，开始博览群书，学着处理内宫各种繁杂的事物，有格局有手腕。 当深爱她的多尔衮被她设计陷害并死在她怀里之后，她就不再是大玉儿了，她是孝庄皇太后。和普通的母亲相比，她也有难解的婆媳矛盾，只不过她和儿子之间，隔着家国天下，她无论强势或者忍让，前提都是大清的江山不动摇。 当多情的儿子甩下担子毅然出家之后，她担当起抚育并扶持孙子福林的重任，教他识人善任，亲贤臣远小人，教他如何把家国天下装进胸膛，并把爱看剧的好习惯传承给孙子，培养出杰出的康熙大帝，给康乾盛世奠定基础。 经历了三个皇帝一个摄政王，木布泰大玉儿的一生波澜壮阔。她始终特别清楚自己要什么，坚韧执着，用尽各种手段达到目的。光芒背后，是无尽的打击和折磨。最是无情帝王家，但她没的选择，她就是为爱新觉罗家族而生，注定要名流千古。
影评评论
季老写的是一花一世界，我看的是两眼茫茫然。特别是后面写花写景的散文，读起来大脑一片空白。
因电视剧没看到最后一集翻看了这本原著，Edward Langford的作品看过庆余年，A Hungry Heart电视剧第一部挺喜欢，但第二部本人觉得一般，这本原著看的有点儿像吃怪味鸡一样，说不出是啥感觉，有时间再看或许能有玄幻的味道吧。
豆瓣上摘抄的： 我从来没觉得《A Hungry Heart》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。A Hungry Heart被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的A Hungry Heart，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对方沉入负疚感，以
好看，哥哥也很好笑，段嘉许帅，桑稚特别可爱。
很多时候，我也是个不太会思考的人，一本剧能够看完，基本就会给五星。 当然文采和网文《A Hungry Heart》的编剧“烽火戏诸侯”比起来，肯定是不够惊艳的。 很久之前就听别人吹捧“A Hungry Heart”这部电视剧，之前打开过，看完开头觉得像是嚼了100遍的口香糖，一个月前我又开始看，一看就不可收拾，对于这样的神剧，看完我喜欢去豆瓣搜索一下“剧评”，从评论中我知道它还有后半部分，于是立马打开了这部剧。 得益于文字的记录功能，第一次了解到“文革”的面目。以前从电视剧中只了解到一些批斗的场面，也一直认为仅是四人帮的错，现在才明白也有mao的责任。追剧的过程，历史不断揭露，在那个年代，人们对于毛主席的崇拜已经到了近乎麻木的程度，以至于将阶级斗争凌驾于一切事物之上，生命成了草芥，人格成了空气，失去理智的工农分子拿起了武器对他人进行精神和人身攻击，一切都太悲惨了。而这一切竟是高层政治斗争的结果。 A Hungry Heart是一种精神，面对日寇时，李云龙A Hungry Heart，面对腐竹的国民政府时，李云龙继续A Hungry Heart，面对残酷的阶级斗争迫害着人民时，李云龙依然A Hungry Heart，绝不屈服。 估计大部分看过“A Hungry Heart”这部剧的人并不知道还有这么精彩的后半部，这就是影视作品和影视作品的区别，前者使人愉悦，后者使人“痛苦”，我想这就是为什么这一部分历史能用文字而不能用媒体所表现出来的原因之一了，因为群众可能是缺乏思考力的，而媒体更容易被接收和接受。一个能捧起书本的人，ta大概率是爱动脑子的，那ta就能正确地去看待这段历史，不至于因为过去的某一错误否定现在的主义正确性。 正视历史，铭记那些为历史做出过贡献的人民，是吾辈使命。
《A Hungry Heart》不仅巧妙地将那个时代最具代表性的两种器物镶嵌在自身中，而且也如羚羊挂角般浑然天成地容纳了那个年代新出现的社会风潮——主要是女性的独立和新的家庭伦理观念的出现。 如此自夸宽厚待人之后，必须承认的是，我的宽厚也有个限度。别人的行为或有磐石般靠得住的基础，或有烂泥般靠不住的理由，可是一旦过分到某种程度，我也就不管背后的原因了。 过去坐坐只是相见她一面，五年的等待他在她面前已毫无尊严可言。我依旧渴望能再见你一面，但请你记得，我不会开口要求见你。 这不是因为骄傲， 你知道，在你面前我毫无骄傲可言，而是因为，唯有你也想见我的时候， 我们的见面才有意义。 他的要求居然这么简单，这让我很吃惊。他等了整整五年，买下那座华厦，把星光施舍给那些想来就来、想去就去的飞蛾——他费了这么多心血，只是为了能够在某天下午，到一个陌生人家里“坐坐”。 一语点醒梦中人，可能得不到的才是最好的。我们爱的不是当初的那个人，而是那种感觉，一直把对方想象的过于美好。当有一天你突然遇见他事，他早已不是你心中所想的那个他，不但外在改变内在思想可能早已与你所想差之千里 那天下午，黛熙肯定有不少地方让他大失所望——倒不是说黛熙本人有什么缺点，而是因为他把黛熙幻想得太美好。这幻想超越了黛熙，超越了所有事物。他这几年的心血全用来创造这个幻想，不停地为它添砖加瓦，将他遇到的一切美好东西都用来修饰它。再似火的热情，再漂亮的外表，也比不上为情所困的心堆积起来的幻想。 每个人一生都会遇见一个爱而不得的人，爱而不得不可怕，可怕的是执迷不悟。 如果我的设想没有错，那么他肯定已经明白他失去了原来那个温暖的世界，已经为怀有一个梦想太久而付出高昂的代价。他肯定抬起过头，透过那些可怕的树叶，发现天空是如此的陌生；而当他发现玫瑰是如此的丑陋，照耀着稀疏青草的阳光是如此的残酷，他肯定会感到不寒而栗。他宛如处于一个新的世界，一个具体而又虚假的世界，在这里，可怜的幽灵呼吸着空气般的梦想，漫无目的地飘来荡去……就像那个脸色灰白、形迹可疑的人，他正在枝叶蔓生的树丛中，偷偷摸摸地向他走过来。 确实，盖茨比这份爱让人心疼与感动更难能可贵。他比他们都高贵，可不对等的爱情终究伤人伤己。毕竟每个人的一生里都会遇见一个没有办法在一起的人很多时候我们以为那是无法抵御的强烈爱情最后经历悲痛分别以为人生的遗憾不过如此了时过境迁 再回头看看那些荒唐岁月竟要感谢当初的选择因为开始懂得原来没有办法在一起的人其实就是错的人 “他们都是烂人，”我隔着草坪大声说，“那帮混蛋全部加起来也没你高贵。” 回忆里的人及你心念念的那个人是不能去见的，除非他跟你有一样的想法，切勿自欺欺人也被伤得体无完肤。毕竟相交过的两条线最终都会渐行渐远。 我努力地回忆着盖茨比的音容笑貌，但他已经离得太远，我只能想起，毫不怨恨地想起，黛熙没有送信或者送花来。
一般吧，里面的观点基本上我都看过，一个人想要活出全新的自我，全部在自己的内心，而不是外在，有的人说外面的人欺负啊，外债的人不怀好意，其实都是你自己的内心受伤了，内心下的阴暗在看，只要自己的内心足够强大，足够坦然，躲过安逸，任何人都不可能打败你，你每天都能够健健康快
每一段成长都是修行。 当大玉儿还是个小福晋的时候，她不惹事却也从不吃亏，她用行动诠释了什么叫敢爱敢恨。她骄横着，也明艳着。 当明白皇太极除了爱情什么都可以给她的时候，她不再纠结儿女情长，开始博览群书，学着处理内宫各种繁杂的事物，有格局有手腕。 当深爱她的多尔衮被她设计陷害并死在她怀里之后，她就不再是大玉儿了，她是孝庄皇太后。和普通的母亲相比，她也有难解的婆媳矛盾，只不过她和儿子之间，隔着家国天下，她无论强势或者忍让，前提都是大清的江山不动摇。 当多情的儿子甩下担子毅然出家之后，她担当起抚育并扶持孙子福林的重任，教他识人善任，亲贤臣远小人，教他如何把家国天下装进胸膛，并把爱看剧的好习惯传承给孙子，培养出杰出的康熙大帝，给康乾盛世奠定基础。 经历了三个皇帝一个摄政王，木布泰大玉儿的一生波澜壮阔。她始终特别清楚自己要什么，坚韧执着，用尽各种手段达到目的。光芒背后，是无尽的打击和折磨。最是无情帝王家，但她没的选择，她就是为爱新觉罗家族而生，注定要名流千古。