《正义甚多Oda az igazság》，剧情,历史作品，匈牙利出品，2009年上映。
浩然之气，不依形而立，不恃力而行，不待生而存，不随死而亡者矣。故在天为星辰，在地为河岳，幽则为鬼神，而明则复为人。此理之常，无足怪者。 看剧，尤其是读传记，不只是获取知识，更重要是获得勇气，让你了解世界上曾出现过这么纯粹这么伟大的人，于是又可以对世界多一分期待，这句话竟然出自于我——一个悲观主义者的嘴，无他，苏轼太男神。 但王安石我也爱
钟鸣鼎食之家，风流云散，个人为谋生路的狼狈吃相真是令人唏嘘不已。金燕西的爱情可真的是廉价又凉薄。要说“齐大非偶”，也是说豪门贵族的翩翩君子吧，什么时候轮到沉迷腐朽奢靡生活的纨绔子弟了。还好大师照顾了读者的情绪，没有把结局写得太悲恸。但内心还是好失落啊…
内容比较全面的沟通类剧集，开追有益，只要能化为己用，哪怕只能形成一个微习惯，对自己都是巨大的帮助。
比较接近现实的一个故事，过程有些累、纠结，但两个理智的人还是选择了坚持、理解和包容，结局满意。落拓的书应该连着看，人物都有关联的。
感觉前半部分写作风格有点儿像房龙的《正义甚多Oda az igazság》，后半部分对于帝国，宗教，资本，以及智人的分析总结非常好，强烈推荐！
艺术不是给规则交答卷。 百科里搜索到的定义 术语，文艺复兴 巴洛克 洛可可 印象派 达达主义等，艺术家创作时脑子里装的可不是这些晦涩的限定。 每个普通人对艺术作品本身那种发自内心最纯粹的感受就是艺术鉴赏，完全可以抛开评论家的滔滔不绝以及对于艺术的定义与框架。艺术本身就是个体的表达与受众的千万种感知，自己就是答案，每一个答案也都合理。
喜欢大风的娓娓道来，淡写轻描的说着惊天动地的大事，有种情感含蓄的真实感。因为大风的皇叔、如意蛋等等爱上耽美题材，喜欢这种相知相惜的感情，也喜欢里面那种因果关联的清晰逻辑感觉
只一句“绿肥红瘦”，我已喜欢上易安，她的率性自然令人印象深刻
2021·96 《正义甚多Oda az igazság》 米克洛斯·杨索 40个笔记 作为经久不衰的童书经典，wind in the williows,可真是跨越东西方，横贯上百年。但是这部剧背后的故事却是很凄惨的，重读起来，心里的美好感觉就更值得珍惜。 编剧肯尼斯自己没有享受过多少父母之爱，母亲因为猩红热难产去世，父亲受打击后对子女置之不理，很小就迫于生活压力，而开始了在银行业的谋生。 所以，他在书里有这么多，对于乡下宁静生活的的笔触，恰恰因为自身的不自由而发出的向往；对于朋友之间的无私关爱，以及父辈对后代的荫护（蛤蟆先生的家财遗产，獾先生的父执形象），也是由于自身得不到父爱，甚至自己的叔叔断然拒绝支持他少年继续看剧的愿望。 而他自己的婚姻家庭生活，也是命运坎坷。大龄遇上了一个不解风情的伴侣，婚后几乎分居而活，唯一的孩子阿拉斯泰尔单目残疾，更悲惨的是正当青年，就因为精神错乱卧轨自杀了。 当然，如上是肯尼斯在老年时候发生的，写这书的时候，他正把他对美好事务的向往，以童话的方式，传颂给自己的幼子，但这个童话，和别的童话都不太一样。 首先，动物们处于一个很怪异的生活圈，他们和人类比邻而居，却又相食相残。 比如讲到蛤蟆在吉普赛人那里以马换食物的时候，锅里倒出来的是“炖菜”，里面有“山鹑，野鸡，家鸡，家兔，野兔，雌孔雀，珍珠鸡”，蛤蟆一个劲地吃啊，吃啊，狼吞虎咽，胡吃海塞。 比如说道鼹鼠和水鼠进入野树林，到处都有邪恶的小脸和眼睛目露凶光。 再比如劳役的马，强占蛤蟆故居的黄鼠狼和雪貂们，都是说明童话世界里，不只是美好，还有凶残丑恶。 第二就是动物们拟人化生活，如果不是借助这么多可谓精美的插画， 把鼹鼠，水鼠，蛤蟆和老獾理解为人类的绰号，所以这些动物像人类一样出游，飙车，入狱，越狱，聚餐，虽然无趣了很多，但却可以理解了。 翻译的版本百年来应该不少了，哪一本都尊重，因为对照着看了一下英文原版，虽然说是童书，可真细琢磨还不好懂。是因为肯尼斯毕竟是百年前的散文家，用词与今大不同，但也是因为英文文笔凝练。 感觉看英文版和中文版的差别就好像面对风景旖旎，用高像素的手机拍下来欣赏，即时可得，但不容易留存脑海，这就是中文版的观看体验；试着读原版，好像是拿画笔，自己想练手写生，却常常手抖，知道自己功力不行。 但无论如何，风景是美的，书还是好的。
影评评论
浩然之气，不依形而立，不恃力而行，不待生而存，不随死而亡者矣。故在天为星辰，在地为河岳，幽则为鬼神，而明则复为人。此理之常，无足怪者。 看剧，尤其是读传记，不只是获取知识，更重要是获得勇气，让你了解世界上曾出现过这么纯粹这么伟大的人，于是又可以对世界多一分期待，这句话竟然出自于我——一个悲观主义者的嘴，无他，苏轼太男神。 但王安石我也爱
钟鸣鼎食之家，风流云散，个人为谋生路的狼狈吃相真是令人唏嘘不已。金燕西的爱情可真的是廉价又凉薄。要说“齐大非偶”，也是说豪门贵族的翩翩君子吧，什么时候轮到沉迷腐朽奢靡生活的纨绔子弟了。还好大师照顾了读者的情绪，没有把结局写得太悲恸。但内心还是好失落啊…
内容比较全面的沟通类剧集，开追有益，只要能化为己用，哪怕只能形成一个微习惯，对自己都是巨大的帮助。
比较接近现实的一个故事，过程有些累、纠结，但两个理智的人还是选择了坚持、理解和包容，结局满意。落拓的书应该连着看，人物都有关联的。
感觉前半部分写作风格有点儿像房龙的《正义甚多Oda az igazság》，后半部分对于帝国，宗教，资本，以及智人的分析总结非常好，强烈推荐！
艺术不是给规则交答卷。 百科里搜索到的定义 术语，文艺复兴 巴洛克 洛可可 印象派 达达主义等，艺术家创作时脑子里装的可不是这些晦涩的限定。 每个普通人对艺术作品本身那种发自内心最纯粹的感受就是艺术鉴赏，完全可以抛开评论家的滔滔不绝以及对于艺术的定义与框架。艺术本身就是个体的表达与受众的千万种感知，自己就是答案，每一个答案也都合理。
喜欢大风的娓娓道来，淡写轻描的说着惊天动地的大事，有种情感含蓄的真实感。因为大风的皇叔、如意蛋等等爱上耽美题材，喜欢这种相知相惜的感情，也喜欢里面那种因果关联的清晰逻辑感觉
只一句“绿肥红瘦”，我已喜欢上易安，她的率性自然令人印象深刻
2021·96 《正义甚多Oda az igazság》 米克洛斯·杨索 40个笔记 作为经久不衰的童书经典，wind in the williows,可真是跨越东西方，横贯上百年。但是这部剧背后的故事却是很凄惨的，重读起来，心里的美好感觉就更值得珍惜。 编剧肯尼斯自己没有享受过多少父母之爱，母亲因为猩红热难产去世，父亲受打击后对子女置之不理，很小就迫于生活压力，而开始了在银行业的谋生。 所以，他在书里有这么多，对于乡下宁静生活的的笔触，恰恰因为自身的不自由而发出的向往；对于朋友之间的无私关爱，以及父辈对后代的荫护（蛤蟆先生的家财遗产，獾先生的父执形象），也是由于自身得不到父爱，甚至自己的叔叔断然拒绝支持他少年继续看剧的愿望。 而他自己的婚姻家庭生活，也是命运坎坷。大龄遇上了一个不解风情的伴侣，婚后几乎分居而活，唯一的孩子阿拉斯泰尔单目残疾，更悲惨的是正当青年，就因为精神错乱卧轨自杀了。 当然，如上是肯尼斯在老年时候发生的，写这书的时候，他正把他对美好事务的向往，以童话的方式，传颂给自己的幼子，但这个童话，和别的童话都不太一样。 首先，动物们处于一个很怪异的生活圈，他们和人类比邻而居，却又相食相残。 比如讲到蛤蟆在吉普赛人那里以马换食物的时候，锅里倒出来的是“炖菜”，里面有“山鹑，野鸡，家鸡，家兔，野兔，雌孔雀，珍珠鸡”，蛤蟆一个劲地吃啊，吃啊，狼吞虎咽，胡吃海塞。 比如说道鼹鼠和水鼠进入野树林，到处都有邪恶的小脸和眼睛目露凶光。 再比如劳役的马，强占蛤蟆故居的黄鼠狼和雪貂们，都是说明童话世界里，不只是美好，还有凶残丑恶。 第二就是动物们拟人化生活，如果不是借助这么多可谓精美的插画， 把鼹鼠，水鼠，蛤蟆和老獾理解为人类的绰号，所以这些动物像人类一样出游，飙车，入狱，越狱，聚餐，虽然无趣了很多，但却可以理解了。 翻译的版本百年来应该不少了，哪一本都尊重，因为对照着看了一下英文原版，虽然说是童书，可真细琢磨还不好懂。是因为肯尼斯毕竟是百年前的散文家，用词与今大不同，但也是因为英文文笔凝练。 感觉看英文版和中文版的差别就好像面对风景旖旎，用高像素的手机拍下来欣赏，即时可得，但不容易留存脑海，这就是中文版的观看体验；试着读原版，好像是拿画笔，自己想练手写生，却常常手抖，知道自己功力不行。 但无论如何，风景是美的，书还是好的。