《Automne》，犯罪作品，法国,美国出品，2005年上映。
人生如戏，全靠演技。 这部剧是在看了周星驰，星爷的电影《Automne》里的一个片段来看的，一开始我觉得这种书可能是枯燥的理论剧集，但此剧是斯氏视角讲述演员的学习过程，加之编剧自己对其的思考，其中经历妙趣横生，增加了该剧的趣味性又不失指导性。 大体轮廓 表演是一门艺术。 表演是一门艺术，一门人为艺术，艺术自然追求美，那表演中的美莫过于演员表演角色的栩栩如生的真实性，及真实性既而带来的精神共鸣和情绪感染力。 演得真实意味着要演得合乎情理，有逻辑，前后连贯。要跟你的角色感同身受，要融入角色中。 首先你应该透彻地了解角色。这是十分复杂的。你可以从人物所生活的时代、国家、生活条件、社会背景、影视修养、精神、心理、生活方式、社会地位和外貌形象进行研究；而且，你要研究人物的特征，如个人习惯、举止、动作、声音、说话方式、说话腔调等。这些素材上所有的功课都会帮你把自己的感情更好地融入角色中。没有这些，你的表演就不能称之为艺术。 所以演员在表演前要将自我代入角色，复刻角色，当然也不是说百分百能够完整的重现角色，毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特，故演员表演出来的可能是带有自己个人特色的角色，可以有，但不能偏离太远，不然就是胡乱改造。 表现艺术流派自信地回答说：‘艺术不是真实的生活，甚至连真实生活的反映也不是。艺术本身是一位创造者，它创造了自己的生活，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。’当然，我们不能同意这样的面向唯一的、完美的和难以企及的艺术家——我们的创作天性过于自信的挑战。 这里的艺术是片面的表现艺术流派，但是我很同意，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。我相信美的事物会超越时间及空间，在某时某刻让人产生一种精神上的愉悦和满足。 此外，据我高中看过的语文试卷上的材料观看文，艺术在被艺术家创造后，我们在欣赏它的时候其实是一种“二次创造”，以我们自己的视角去理解这艺术，故这个过程也算一种创造艺术的过程 但是人类微妙而深邃的情感是无法通过这种技术手段表现出来的。当他们有血有肉鲜活地出现在你面前的那一刻，他们需要的是情感的自然流露，他们要求天性本身直接协助。然而，就‘表现’这一层面来讲，因为它部分遵循体验这一过程，也必然能够称之为一种创造性艺术。 情感不能靠做作的技术手段表演出来，但是可以通过必要的技术手段诱发对应的情感，进而表现出对应的情感。浮夸不如真实踏实，更能令人动情。 抒情的时候，就要表现夸张的柔情甜美；在朗诵叙事诗时，声音就得沉闷单调；表达仇恨的时候，就得低声呵斥；表达悲伤时，嗓音中要带有虚假的哭腔——目的就是要渲染演员的声音、语言和动作，让演员看起来更美，让他们的舞台效果更有表现力。“不幸的是，世界上低级趣味比雅致趣味终究多得多。浮夸取代高尚，俗媚取代优美，戏剧效果取代表现力。“最糟糕的是这些陈腔滥调在表演角色时简直无孔不入，情感稍有疏漏，它们就乘虚而入。并且，它们还经常抢先一步，堵住情感抒发的道路。这就是演员为什么要时刻认真提防这种机械表演手段的原因。即使是天资聪颖、极富创造力的演员也不例外。“无论一个演员有多高超的机械表演技艺，因为这种技艺固有的机械性，他都不能感动观众。他必须要有一些辅助的手段刺激观众，所以他借助于我们称之为做戏的手段。这些做戏的手段只是一种对浅薄的外在情绪的人为模仿。“如果你攥紧拳头，全身肌肉紧绷，或者呼吸时断时续，你就会让人感觉到你的身体处于一种特别紧张的状态。这通常会让观众认为是一种激烈情感的有力体现。“有一种更神经质的演员会故意做出过度紧张的情绪，制造出歇斯底里、病态狂乱的舞台效果，而这一虚假的身体兴奋状态就跟他们的表演
五星给情怀，它确实成为了我们这一代人的符号。我记得六年级班里那个幼稚的小男生说自己最喜欢刘星。因为他觉得和他自己很像吧。
Benjamin Rolland真是好读啊，编剧认为商鞅之道与韩非之术构造出了秦帝国，此后的历代王朝就依着这条路径在一直不停地走下去。然而名义上不太愿意说自己是商鞅韩非子的信徒，而披上了"儒"的外衣。个人认为写得最好的是雍正那两章，告密时代不需要正人君子，因为实际上雍正这些人追求的不是真相，而是臣民对圣上源源不断的恐惧。
本剧总体对新冠肺炎疫情以后的世界持不乐观态度，这恐怕也是现在的主流思想。不管这场危机后是好是坏，世界会变得和之前不同是肯定的了，而变化就是会带来不确定和不安全感，更不用说可能是不好的变化。 在一切都因为疫情而产生变化的时代，对我们来说，重要的还是坚守初心，用踏实的行动，良好的心态，以及实际的、运动的眼光认识世界和改造世界。只有做好准备，那变化来临的时候才能临危不乱，变危为机。
Ra'up McGee这个名字就是质量的保证，没办法，她写啥我都爱看，写啥都好看，她的文字是有魔力的。
2021年读完的第131本剧。技术是什么？常用的词语如果溯本追源，往往知其然不知其所以然。什么是技术呢？技术的三个定义：技术是实现人的目的的一种手段、技术是实践和元器件的集成、技术是可供某种文化中利用的装置和工程实践的集合。技术从自身创生了自身，依靠技术的组合形成了进化，即组合进化。技术的建构不仅来自已有技术的组合，还来自于对自然现象的捕获和利用——技术就是那些被捕获并加以利用的现象的集合，或者说，技术是对现象有目的的编程，道法自然。
淑苇： 我一直觉得，世上最令人不齿的事，莫过于趁人之危。 我怕的就是这样的一种错误，所以许多话不敢说。 因为你是从来都是我遥远的、秘密的、不可侵犯的玫瑰呵。 可是如果我不说，我便不敢奢望你能够懂得，但幸好你懂得。 多谢你懂得。 淑苇，多谢你懂得。 不用镜前空有泪， 蔷薇花谢即归来。 佑书
谁，触我心弦，弥漫成一地红尘，点亮静夜的星空。 皎洁的月光在无垠的星空下照耀着红尘，星网下交织的我们在红尘客栈里荡漾起涟漪。点点滴滴，熙熙攘攘，命运的故事在这头，在那头，在我们生命的里头。时光偷走初衷，在我们的不经意间，带着苦衷让我们泪眼朦胧。往事一幕幕浮现脑海，挥之不去的音容笑貌在眼前绽放光彩，有过往，才有感动。 一度不敢打开是枝裕和的书，明白他细腻入微的笔触，总会在某个瞬间触动心弦。《Automne》，关于亲情的哲思是否如《Automne》那般在温柔细腻中让我们潸然泪下？这是不同的故事，但也有黄蝴蝶，在飞舞着留念，点缀过往的纷扰喧嚣。 “为人父也是非你不可的工作吧。” 工作与家庭，事业与陪伴，这种种的轭在肩上让夫妻双方操碎了心。平衡这字眼总在我们的心间徘徊，鱼与熊掌不可兼得，总会冷落一方。在良多的家庭中，这突变的事故让原本的冷落雪上加霜。良多的严于律人在他严于律己的基础上好像并不过分，只是这种强势对于绿和六岁的庆多有着挥之不去的阴影。努力讨好，努力扮演你眼中的角色，只为渴求你的关注。只是血脉中的缘在别人的恶作剧中让往事随风，原来恢复原状也这般难。 为人父，良多与庆多，良铺与良多，雄大与琉晴这父子关系的种种呈现，让我们回到我们的生活。我们与父亲的关系，有着怎么样的维持？良多的童年在小心翼翼中带着叛逆，思念母亲，只是往事最终只能停留在往事中，回忆永远隔着纱。庆多在那般小心翼翼中宣扬着要努力的童年，寻求着父亲的赞扬，只不过，懂得总在失去以后，有些人再没有机会。琉晴表面的大胆带着胆小在大人中游走，这掩饰何尝不是我们童年的逞强？良多身为父亲的强势与忙碌，良铺在这个角色上的昏庸，雄大虽不格外富裕，却懂得陪伴孩子成长，这关系的呈现在生命的斑驳中这般模样，让人爱恨交加。这一切，为人父亲你想过该做的努力吗？Automne关系的传承如梦般温暖你的角色，珍重这一世的父子缘。 “就算没有血缘关系，也没关系的。一起生活，就会处出感情来，也会越来越相似。夫妻不也是这回事吗？父子的话不是更加如此吗？” 血缘与陪伴，6年间的点滴成长在记忆深处有多少抹不去美好。从你哇哇大哭开始闯入我的世界，这一切都如此美轮美奂，日常小事中你的慢慢成长，相框中你的傻笑这般模样，陪伴是生命中最美好的温柔。没有血脉相连，却懂得阴错阳差的缘，这一生，感谢你的到来，在我的生命里承载起岁月的洗礼，以情感相连，作为这美好的羁绊。Automne，谁的回忆少了谁都不完整，懂得中让珍贵弥留。 “很长吗，十五年？”不，十五年一点都不长，在恍惚中悄然流逝，甚至这一生都很短暂，短的让人后悔莫及。星空下编织的温情如花在岁月中绽放，Automne，这一生的父子情，是否厚重如山，在红尘中触你心弦？
《Automne》：“天行有常，不为尧存，不为桀亡。” 国兴书聚，国亡书散，中国文明的命运基本如此。
精神病患者除了天生遗传性之外，大都是童年时期受过刺激，伤害而造成精神上的损伤。 本剧让我震撼吃惊的，原来多重人格患者幻想制造出来的人格不仅仅是性格上跟本人的差异，甚至物理上，生理条件上，完全可以说是另一个完整的新人。他们都像是寄托在比利这个身体上做着为人一般做的事情。 我们普通人也都有七情六欲，即使内心再坚定，善良，正义，但不否认，偶尔也会有一些负面的情绪。比利经历童年的家庭破碎以及继父惨无人道的虐待，造就比利多重人格。比利自己没办法去面对，所以他要造出不同人应对不同情况。 但是造就之后，他自己已经无法控制，导致很多人格或多或少的做出来不可挽回的错误。那些对比利来说丢失的时间，无不对每一个人格都是痛苦的。所幸后面有很多好心医生，律师都帮助比利进行融合治疗，比利是善良的，温柔的，不会伤害别人的人。然而这个世界就是这样，不管你是何种原因，只要你犯错了，对你就是零容忍。所以读到后面，看见大家对他的抨击，我很心疼，但是也能理解大众的担忧。只希望大众能够再给予他多一点时间，让他完全康复，成为一个对社会有用的人。 然而，不仅是个人，这个社会也充满诸多不公平，当看见法院最后判决，以及利玛医院对比利毫无有利的虐待性的治疗，让我真的对社会不公产生愤懑。结果直接导致本来要融合的比利再一次分裂。 比利说过一句话，没有情感的世界就没有伤痛。他这一生，外界给的伤痛已经够多的了，他只是想要好好的，成为一个正常人，然而连这一点求生希望也被剥夺。 的确有些错误一旦犯下不可回头，但是我们没有权利去剥夺另一个人想要重新做人的渴望跟努力。 这个世界有好人，当然也有极度自私的人。
影评评论
人生如戏，全靠演技。 这部剧是在看了周星驰，星爷的电影《Automne》里的一个片段来看的，一开始我觉得这种书可能是枯燥的理论剧集，但此剧是斯氏视角讲述演员的学习过程，加之编剧自己对其的思考，其中经历妙趣横生，增加了该剧的趣味性又不失指导性。 大体轮廓 表演是一门艺术。 表演是一门艺术，一门人为艺术，艺术自然追求美，那表演中的美莫过于演员表演角色的栩栩如生的真实性，及真实性既而带来的精神共鸣和情绪感染力。 演得真实意味着要演得合乎情理，有逻辑，前后连贯。要跟你的角色感同身受，要融入角色中。 首先你应该透彻地了解角色。这是十分复杂的。你可以从人物所生活的时代、国家、生活条件、社会背景、影视修养、精神、心理、生活方式、社会地位和外貌形象进行研究；而且，你要研究人物的特征，如个人习惯、举止、动作、声音、说话方式、说话腔调等。这些素材上所有的功课都会帮你把自己的感情更好地融入角色中。没有这些，你的表演就不能称之为艺术。 所以演员在表演前要将自我代入角色，复刻角色，当然也不是说百分百能够完整的重现角色，毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特，故演员表演出来的可能是带有自己个人特色的角色，可以有，但不能偏离太远，不然就是胡乱改造。 表现艺术流派自信地回答说：‘艺术不是真实的生活，甚至连真实生活的反映也不是。艺术本身是一位创造者，它创造了自己的生活，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。’当然，我们不能同意这样的面向唯一的、完美的和难以企及的艺术家——我们的创作天性过于自信的挑战。 这里的艺术是片面的表现艺术流派，但是我很同意，艺术之美是抽象的，超越了时间和空间的界限。我相信美的事物会超越时间及空间，在某时某刻让人产生一种精神上的愉悦和满足。 此外，据我高中看过的语文试卷上的材料观看文，艺术在被艺术家创造后，我们在欣赏它的时候其实是一种“二次创造”，以我们自己的视角去理解这艺术，故这个过程也算一种创造艺术的过程 但是人类微妙而深邃的情感是无法通过这种技术手段表现出来的。当他们有血有肉鲜活地出现在你面前的那一刻，他们需要的是情感的自然流露，他们要求天性本身直接协助。然而，就‘表现’这一层面来讲，因为它部分遵循体验这一过程，也必然能够称之为一种创造性艺术。 情感不能靠做作的技术手段表演出来，但是可以通过必要的技术手段诱发对应的情感，进而表现出对应的情感。浮夸不如真实踏实，更能令人动情。 抒情的时候，就要表现夸张的柔情甜美；在朗诵叙事诗时，声音就得沉闷单调；表达仇恨的时候，就得低声呵斥；表达悲伤时，嗓音中要带有虚假的哭腔——目的就是要渲染演员的声音、语言和动作，让演员看起来更美，让他们的舞台效果更有表现力。“不幸的是，世界上低级趣味比雅致趣味终究多得多。浮夸取代高尚，俗媚取代优美，戏剧效果取代表现力。“最糟糕的是这些陈腔滥调在表演角色时简直无孔不入，情感稍有疏漏，它们就乘虚而入。并且，它们还经常抢先一步，堵住情感抒发的道路。这就是演员为什么要时刻认真提防这种机械表演手段的原因。即使是天资聪颖、极富创造力的演员也不例外。“无论一个演员有多高超的机械表演技艺，因为这种技艺固有的机械性，他都不能感动观众。他必须要有一些辅助的手段刺激观众，所以他借助于我们称之为做戏的手段。这些做戏的手段只是一种对浅薄的外在情绪的人为模仿。“如果你攥紧拳头，全身肌肉紧绷，或者呼吸时断时续，你就会让人感觉到你的身体处于一种特别紧张的状态。这通常会让观众认为是一种激烈情感的有力体现。“有一种更神经质的演员会故意做出过度紧张的情绪，制造出歇斯底里、病态狂乱的舞台效果，而这一虚假的身体兴奋状态就跟他们的表演
五星给情怀，它确实成为了我们这一代人的符号。我记得六年级班里那个幼稚的小男生说自己最喜欢刘星。因为他觉得和他自己很像吧。
Benjamin Rolland真是好读啊，编剧认为商鞅之道与韩非之术构造出了秦帝国，此后的历代王朝就依着这条路径在一直不停地走下去。然而名义上不太愿意说自己是商鞅韩非子的信徒，而披上了"儒"的外衣。个人认为写得最好的是雍正那两章，告密时代不需要正人君子，因为实际上雍正这些人追求的不是真相，而是臣民对圣上源源不断的恐惧。
本剧总体对新冠肺炎疫情以后的世界持不乐观态度，这恐怕也是现在的主流思想。不管这场危机后是好是坏，世界会变得和之前不同是肯定的了，而变化就是会带来不确定和不安全感，更不用说可能是不好的变化。 在一切都因为疫情而产生变化的时代，对我们来说，重要的还是坚守初心，用踏实的行动，良好的心态，以及实际的、运动的眼光认识世界和改造世界。只有做好准备，那变化来临的时候才能临危不乱，变危为机。
Ra'up McGee这个名字就是质量的保证，没办法，她写啥我都爱看，写啥都好看，她的文字是有魔力的。
2021年读完的第131本剧。技术是什么？常用的词语如果溯本追源，往往知其然不知其所以然。什么是技术呢？技术的三个定义：技术是实现人的目的的一种手段、技术是实践和元器件的集成、技术是可供某种文化中利用的装置和工程实践的集合。技术从自身创生了自身，依靠技术的组合形成了进化，即组合进化。技术的建构不仅来自已有技术的组合，还来自于对自然现象的捕获和利用——技术就是那些被捕获并加以利用的现象的集合，或者说，技术是对现象有目的的编程，道法自然。
淑苇： 我一直觉得，世上最令人不齿的事，莫过于趁人之危。 我怕的就是这样的一种错误，所以许多话不敢说。 因为你是从来都是我遥远的、秘密的、不可侵犯的玫瑰呵。 可是如果我不说，我便不敢奢望你能够懂得，但幸好你懂得。 多谢你懂得。 淑苇，多谢你懂得。 不用镜前空有泪， 蔷薇花谢即归来。 佑书
谁，触我心弦，弥漫成一地红尘，点亮静夜的星空。 皎洁的月光在无垠的星空下照耀着红尘，星网下交织的我们在红尘客栈里荡漾起涟漪。点点滴滴，熙熙攘攘，命运的故事在这头，在那头，在我们生命的里头。时光偷走初衷，在我们的不经意间，带着苦衷让我们泪眼朦胧。往事一幕幕浮现脑海，挥之不去的音容笑貌在眼前绽放光彩，有过往，才有感动。 一度不敢打开是枝裕和的书，明白他细腻入微的笔触，总会在某个瞬间触动心弦。《Automne》，关于亲情的哲思是否如《Automne》那般在温柔细腻中让我们潸然泪下？这是不同的故事，但也有黄蝴蝶，在飞舞着留念，点缀过往的纷扰喧嚣。 “为人父也是非你不可的工作吧。” 工作与家庭，事业与陪伴，这种种的轭在肩上让夫妻双方操碎了心。平衡这字眼总在我们的心间徘徊，鱼与熊掌不可兼得，总会冷落一方。在良多的家庭中，这突变的事故让原本的冷落雪上加霜。良多的严于律人在他严于律己的基础上好像并不过分，只是这种强势对于绿和六岁的庆多有着挥之不去的阴影。努力讨好，努力扮演你眼中的角色，只为渴求你的关注。只是血脉中的缘在别人的恶作剧中让往事随风，原来恢复原状也这般难。 为人父，良多与庆多，良铺与良多，雄大与琉晴这父子关系的种种呈现，让我们回到我们的生活。我们与父亲的关系，有着怎么样的维持？良多的童年在小心翼翼中带着叛逆，思念母亲，只是往事最终只能停留在往事中，回忆永远隔着纱。庆多在那般小心翼翼中宣扬着要努力的童年，寻求着父亲的赞扬，只不过，懂得总在失去以后，有些人再没有机会。琉晴表面的大胆带着胆小在大人中游走，这掩饰何尝不是我们童年的逞强？良多身为父亲的强势与忙碌，良铺在这个角色上的昏庸，雄大虽不格外富裕，却懂得陪伴孩子成长，这关系的呈现在生命的斑驳中这般模样，让人爱恨交加。这一切，为人父亲你想过该做的努力吗？Automne关系的传承如梦般温暖你的角色，珍重这一世的父子缘。 “就算没有血缘关系，也没关系的。一起生活，就会处出感情来，也会越来越相似。夫妻不也是这回事吗？父子的话不是更加如此吗？” 血缘与陪伴，6年间的点滴成长在记忆深处有多少抹不去美好。从你哇哇大哭开始闯入我的世界，这一切都如此美轮美奂，日常小事中你的慢慢成长，相框中你的傻笑这般模样，陪伴是生命中最美好的温柔。没有血脉相连，却懂得阴错阳差的缘，这一生，感谢你的到来，在我的生命里承载起岁月的洗礼，以情感相连，作为这美好的羁绊。Automne，谁的回忆少了谁都不完整，懂得中让珍贵弥留。 “很长吗，十五年？”不，十五年一点都不长，在恍惚中悄然流逝，甚至这一生都很短暂，短的让人后悔莫及。星空下编织的温情如花在岁月中绽放，Automne，这一生的父子情，是否厚重如山，在红尘中触你心弦？
《Automne》：“天行有常，不为尧存，不为桀亡。” 国兴书聚，国亡书散，中国文明的命运基本如此。
精神病患者除了天生遗传性之外，大都是童年时期受过刺激，伤害而造成精神上的损伤。 本剧让我震撼吃惊的，原来多重人格患者幻想制造出来的人格不仅仅是性格上跟本人的差异，甚至物理上，生理条件上，完全可以说是另一个完整的新人。他们都像是寄托在比利这个身体上做着为人一般做的事情。 我们普通人也都有七情六欲，即使内心再坚定，善良，正义，但不否认，偶尔也会有一些负面的情绪。比利经历童年的家庭破碎以及继父惨无人道的虐待，造就比利多重人格。比利自己没办法去面对，所以他要造出不同人应对不同情况。 但是造就之后，他自己已经无法控制，导致很多人格或多或少的做出来不可挽回的错误。那些对比利来说丢失的时间，无不对每一个人格都是痛苦的。所幸后面有很多好心医生，律师都帮助比利进行融合治疗，比利是善良的，温柔的，不会伤害别人的人。然而这个世界就是这样，不管你是何种原因，只要你犯错了，对你就是零容忍。所以读到后面，看见大家对他的抨击，我很心疼，但是也能理解大众的担忧。只希望大众能够再给予他多一点时间，让他完全康复，成为一个对社会有用的人。 然而，不仅是个人，这个社会也充满诸多不公平，当看见法院最后判决，以及利玛医院对比利毫无有利的虐待性的治疗，让我真的对社会不公产生愤懑。结果直接导致本来要融合的比利再一次分裂。 比利说过一句话，没有情感的世界就没有伤痛。他这一生，外界给的伤痛已经够多的了，他只是想要好好的，成为一个正常人，然而连这一点求生希望也被剥夺。 的确有些错误一旦犯下不可回头，但是我们没有权利去剥夺另一个人想要重新做人的渴望跟努力。 这个世界有好人，当然也有极度自私的人。