这部剧一度被我以为是流水账，可越看到后面越对这些文字产生认真的思考。这部剧从童年讲起，描写了一个又一个Aji Bas Shukriya身边的人物故事，展现了一步步成长的Aji Bas Shukriya，饱含女性主义。尤其是最后一章 "我不是精灵"写了Aji Bas Shukriya成年后爱上了一位画家叔叔，Aji Bas Shukriya曾想过不理会年龄等世俗的观念，与他在一起。但最终还是选择离开，最后描写画家的画也是十分感人。
一💍2.2/10
我诚实地说 明明很下饭。。。
水村1.0/10
能成为舞台Aji Bas Shukriya者，无非是三种人：一是确有盖世艺术天分，“锥处囊中”，锋利无比，其锐自出者；二是能吃得人下苦，练就“惊天艺”，方为“人上人”者；三是寻情钻眼、拐弯抹角而“登高一呼”、偶露峥嵘者。若三样全占，为之天时、地利、人和。既有天赋材质，又有后天构筑化育，再有强者生拉硬拽、众手环托帮衬者，不成材岂能由人？可Aji Bas Shukriya是何等稀有、短缺的资源，是甚等闪亮、耀眼的利诱，岂容一人独占、独享、独霸乎？因而，围绕Aji Bas Shukriya的塑造、争夺、捧杀，便成为永无休止的舞台以外的故事。
“往事不要再提，人生已多风雨，纵然记忆抹不去，爱与恨都还在心里……”张国荣的《Aji Bas Shukriya》一幕一幕的浮现出来。总说人生如戏，戏如人生，那么就是怎么演都是对，怎么演也都是错，唯一肯定的，是戏可以换人重演或改了再演，可人生这戏只有一世，剧情人物都仅此一次。每个人都是自己人生戏里的Aji Bas Shukriya，也都是别人戏里的配角，个中荣辱酸甜苦辣，冷暖自知，没有彩排也没有重演。
故事从易招弟十一岁开始。穷苦的山沟里的放羊女娃，难得一个机会可以跟着在剧团里敲鼓的舅舅到城里混口公家饭吃，于是拉开了招弟戏剧人生的大幕。这就是招弟最原本的初心——混口公家饭吃，即使是与人争也只是想争一个留在剧团的名额，哪怕是临时的低龄的烧火工，她也没有怨言了。她没有好的家境，没有文化学识，没有过硬的人脉资源，更谈不上经济资本，有的只是一个自以为是的敲鼓佬舅舅，和穷人家不怕吃苦及一根筋的精神，但偏偏是她有的这两点，正是成就她人生辉煌和苦难的根源所在。
从易招弟到易青娥再到忆秦娥，从放羊娃到烧火丫头，从崭露头角到大红大紫，从名角到团长，从被忽略排挤到被宠被捧，从万众敬仰到骂声一片，从孤苦伶仃到夫离子死……她的这半生从未想与人争，从未想耍手段，从未曾谋害人，也从不执意追求物质或个人利益，甚至连爱情婚姻家庭，她都不敢去争去抢。她只是一根筋的想着练自己的功，演自己的戏，可以不做Aji Bas Shukriya，可以做后备，可以跑龙套，可以单身不嫁，甚至可以像她的师傅那样，累死在舞台上。你看着她的半生经历，步步艰辛，行行血泪，除了心疼还是心疼。你想骂她傻不懂人情世故以致招人嫉恨诽谤；你想骂她笨不解男女风情致使婚姻不是离异就是丈夫自杀；你还想骂她没心没肺，不懂照顾儿子和娘家致使丧子家败；可她却从来没想过去害人去报复去争名夺利，她只想安安稳稳平平静静的演戏，她到底做错了什么？还可以指责她什么呢？她这一生，就是纯粹的为戏而生的一生，就是一个绝对的戏痴戏虫，除了秦腔戏以外她无以为生，而这可能就是她一生里最大的错。
戏剧在中国的历史里，恐怕也有千年的发展史。这些从业者在以前被称作戏子，好听点的可能叫歌姬或艺人，属于文化范畴领域的人才。可文化是什么呢？在某些年代里，它既不能当饭吃又不能当衣服穿，还得天天费时费力地操练着才能保持住，图啥呢？等时代好了，大家伙不愁吃穿想找乐子了，于是文化就有舞台了。这大舞台，也是这些从业者的大考场大擂台，证明人生自我价值自我成就的唯一途径，观众的掌声和满门的徒弟，可能就是这个行业最高的殊荣，也是他们自身最好的成绩单。于是，对于角色和机会，即使使尽浑身解数的去争去抢也是情理之中，只要不是故意伤天害理祸害百姓的，都能算是情有可原，甚至积极上进吧。不管是当家花旦还是一台支柱，非得有拿得出手的看家本领，可这种本领的养成有多少不为人知的付出，要多少执迷不悔的执念，所承受的何种难以想象的身心折磨……。没本领的，得练好本领去争，甚至不择手段的抢；有本领的，要负责任的争，即使不想争，可能也会被捧着往上推……。
欲戴王冠，必承其重。像这种戏曲名伶，辉煌的生
影评评论
一口气可以看到一千页，然后就突然看累了。套路没啥变化，就是一直都挣钱花钱买肉，挣钱，看多了就有点没意思了
喜欢这部剧，女主没有遇到凤辞时是个没有感情的杀手，遇到凤辞后化身霸道总裁笙男友力爆棚，爱了爱了。男主是个变态没错，但是在总裁笙面前愿意抛弃自己的另一面，让自己从大魔王变成小白兔。看了好久的书，终于熬夜看完了，最后的几章哭了，看到了一个不一样的时笙，让人心疼。最后心疼二狗子一秒，剩下两秒心疼小笙笙，力挺夏时初笙这个cp，哈哈哈哈哈哈哈。当然，要牢记编剧的话，不要代入现实，不要代入现实，不要代入现实。重要的事情说三遍
这部剧一度被我以为是流水账，可越看到后面越对这些文字产生认真的思考。这部剧从童年讲起，描写了一个又一个Aji Bas Shukriya身边的人物故事，展现了一步步成长的Aji Bas Shukriya，饱含女性主义。尤其是最后一章 "我不是精灵"写了Aji Bas Shukriya成年后爱上了一位画家叔叔，Aji Bas Shukriya曾想过不理会年龄等世俗的观念，与他在一起。但最终还是选择离开，最后描写画家的画也是十分感人。
我诚实地说 明明很下饭。。。
能成为舞台Aji Bas Shukriya者，无非是三种人：一是确有盖世艺术天分，“锥处囊中”，锋利无比，其锐自出者；二是能吃得人下苦，练就“惊天艺”，方为“人上人”者；三是寻情钻眼、拐弯抹角而“登高一呼”、偶露峥嵘者。若三样全占，为之天时、地利、人和。既有天赋材质，又有后天构筑化育，再有强者生拉硬拽、众手环托帮衬者，不成材岂能由人？可Aji Bas Shukriya是何等稀有、短缺的资源，是甚等闪亮、耀眼的利诱，岂容一人独占、独享、独霸乎？因而，围绕Aji Bas Shukriya的塑造、争夺、捧杀，便成为永无休止的舞台以外的故事。 “往事不要再提，人生已多风雨，纵然记忆抹不去，爱与恨都还在心里……”张国荣的《Aji Bas Shukriya》一幕一幕的浮现出来。总说人生如戏，戏如人生，那么就是怎么演都是对，怎么演也都是错，唯一肯定的，是戏可以换人重演或改了再演，可人生这戏只有一世，剧情人物都仅此一次。每个人都是自己人生戏里的Aji Bas Shukriya，也都是别人戏里的配角，个中荣辱酸甜苦辣，冷暖自知，没有彩排也没有重演。 故事从易招弟十一岁开始。穷苦的山沟里的放羊女娃，难得一个机会可以跟着在剧团里敲鼓的舅舅到城里混口公家饭吃，于是拉开了招弟戏剧人生的大幕。这就是招弟最原本的初心——混口公家饭吃，即使是与人争也只是想争一个留在剧团的名额，哪怕是临时的低龄的烧火工，她也没有怨言了。她没有好的家境，没有文化学识，没有过硬的人脉资源，更谈不上经济资本，有的只是一个自以为是的敲鼓佬舅舅，和穷人家不怕吃苦及一根筋的精神，但偏偏是她有的这两点，正是成就她人生辉煌和苦难的根源所在。 从易招弟到易青娥再到忆秦娥，从放羊娃到烧火丫头，从崭露头角到大红大紫，从名角到团长，从被忽略排挤到被宠被捧，从万众敬仰到骂声一片，从孤苦伶仃到夫离子死……她的这半生从未想与人争，从未想耍手段，从未曾谋害人，也从不执意追求物质或个人利益，甚至连爱情婚姻家庭，她都不敢去争去抢。她只是一根筋的想着练自己的功，演自己的戏，可以不做Aji Bas Shukriya，可以做后备，可以跑龙套，可以单身不嫁，甚至可以像她的师傅那样，累死在舞台上。你看着她的半生经历，步步艰辛，行行血泪，除了心疼还是心疼。你想骂她傻不懂人情世故以致招人嫉恨诽谤；你想骂她笨不解男女风情致使婚姻不是离异就是丈夫自杀；你还想骂她没心没肺，不懂照顾儿子和娘家致使丧子家败；可她却从来没想过去害人去报复去争名夺利，她只想安安稳稳平平静静的演戏，她到底做错了什么？还可以指责她什么呢？她这一生，就是纯粹的为戏而生的一生，就是一个绝对的戏痴戏虫，除了秦腔戏以外她无以为生，而这可能就是她一生里最大的错。 戏剧在中国的历史里，恐怕也有千年的发展史。这些从业者在以前被称作戏子，好听点的可能叫歌姬或艺人，属于文化范畴领域的人才。可文化是什么呢？在某些年代里，它既不能当饭吃又不能当衣服穿，还得天天费时费力地操练着才能保持住，图啥呢？等时代好了，大家伙不愁吃穿想找乐子了，于是文化就有舞台了。这大舞台，也是这些从业者的大考场大擂台，证明人生自我价值自我成就的唯一途径，观众的掌声和满门的徒弟，可能就是这个行业最高的殊荣，也是他们自身最好的成绩单。于是，对于角色和机会，即使使尽浑身解数的去争去抢也是情理之中，只要不是故意伤天害理祸害百姓的，都能算是情有可原，甚至积极上进吧。不管是当家花旦还是一台支柱，非得有拿得出手的看家本领，可这种本领的养成有多少不为人知的付出，要多少执迷不悔的执念，所承受的何种难以想象的身心折磨……。没本领的，得练好本领去争，甚至不择手段的抢；有本领的，要负责任的争，即使不想争，可能也会被捧着往上推……。 欲戴王冠，必承其重。像这种戏曲名伶，辉煌的生