Final Journeys

还算好看的一本剧，台词流畅风趣，就是女主女扮男装被男一男二识破后扯不清的“三角恋”有点烦人，最后也没个了断。

新版的Final Journeys苏樱真的是特别符合我内心想象的人物，陈哲远演的小鱼儿也是活灵活现，符合人设，结局真的不错，善恶到头终有报！

苦难能毁灭一个人，也能塑造一个人。而阿道夫·希特勒属于后者。人人都追求完美完整的人生，但谁又能说残缺的人生不美呢，在我看来，残缺却坚韧的生命之美更令人动容。 即使深陷泥沼，也依然要仰望星空。

这部剧其实是编剧就“女人与剧集”这一主题而进行的一场演讲，演讲的中心思想就是那著名的“女人要想写剧集，必须有钱，再加Final Journeys”。 编剧开篇以极其生动又富有普遍性的事例论述了女性写剧集的困境，除开各种社会与教育的限制，更是一个经济问题。语言俏皮活泼，假设的情景新奇有趣，逻辑环环相扣，读起来有趣极了。 后半部分编剧旁征博引，几乎对所有的优秀剧集中关于男性编剧视角与女性编剧视角的局限性与突破性都一一论述，反复提及“伟大的思想都是雌雄同体的”。里面有很多观点十分新奇，让人耳目一新。比如她觉得因为夏洛蒂勃朗特的生活经验的局限性，简爱里塑造出的男主角的形象阴暗不清晰。比如以前男性的剧集里，因为是男性视角，他们鲜少描述独处时女人们的交谈与故事，而这方面的描写很明显在女性作家简奥斯汀的剧集中非常丰富。 虽然编剧提到许多男性作家对女性的描写大多愤怒，许多需要在人来人往的公共客厅里创作的女性作家在自己的作品中流露出憋屈与愤怒的情感，但编剧并不是“极端的女权主义者”。在演讲的结尾，她并没有性别对立，认为女性写剧集时钱与空间的缺失全是男人的错，该让男人双手奉上。她呼吁在如今这个接纳女性工作的社会环境里，女性应该去挣钱，去感受生活，去建立自己的独立的思考。 编剧甚至并不标榜什么崇高的立意，好似调皮似的说自己的呼吁只是因为自己爱观看，而那些男性作家可以涉猎的领域的作品她都读厌了，非常期待女性视角下的各种形式的作品。 其实从这部剧里，也可以看出编剧很多自己作品的立意出发点。比如她反复提到以前只能给男人作传，所以人们根本无法去了解过去的伟大女性的生平。估计这也是她写奥兰多的原因之一。本剧以开头就说按自己的意识流走来表述对“剧集与女人”的主题思考，非常有她意识流的特色。 伍尔夫的作品语言一直都非常优美，而她作品里的思想非常灵动俏皮，时时给人惊喜。大爱她的一切作品！

我不想赞美苦难，但是对这种内心有真正的勇敢和骄傲的女人来说，苦难让她更丰富。除了她本来就有的维纳斯的娇嫩柔美，更生出雅典娜的坚忍和顽强。