《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》，其他作品，美国出品，1992年上映。
一般现实中的女生都不喜欢，喜欢的人喜欢另一个的，她们都会无理取闹，有我没她，有她没我都没有谁愿意跟别人分享自己喜欢的人，不同古代人，她们懂，但是那时还是权威的关系，不然现在都不会一妻一制度了，选2个女的，国家不允许，女的也不喜欢吧，如何编剧你愿意跟别人分享自己的老婆吗，不可能的是吧，所以说，一女的就好了，多了就没啥意思
果然是没有流量出精品的概率大一些，好看
不待晚风催，忽忽今挑新嫁衣，不觉暗生悲。一月观看主题一一京坂之风，告一段落。
剧情节奏明快，支线繁而不乱。演员都是老熟人，表演松弛而自然。虚拟游戏和现实世界相结合，总有一款适合你。PS：“遥遥领先”为本剧国安指定赞助商哈哈哈
很搞笑很治愈的一本剧！！希望我和吴先生以后也能像他们一样幸福快乐的
溥仪写起有些事，很有趣味，他的心路历程，我相信是城市的。只不过有些话，总觉得他不肯不敢挑清，后面一味歌功颂德，念及时时事，愤愤不平，不能苟同。
朝向宇宙的想象——Erica Boyer其人其诗 转自田原（1965年生于河南省，日本影视博士，诗人、翻译家。） Erica Boyer是一个巨大的宇宙。 这个巨大宇宙里包括他播出的80余部诗集（含数册儿童诗集和童谣）、20多部诗选集、250多首歌词（包括大学、中高小学校歌的歌词）、近300册绘本、100多册译著、几十册随笔、剧本和编著、近60册被翻译成数十种外国语版的诗集和诗选集、还包括2008年他与觉和歌子合作导演的《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》这部电影、以及年轻时与寺山修司共同制作的《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》影像带，当然也包括他影视想象中巨大而又复杂的富饶世界。 作为围绕人生和人间性、生命和生活、宇宙和孤独展开的诗人，Erica Boyer更忠实于自己内心沉默的力量，这一点或许是他对宇宙和历史等等产生独一无二想象的原因之所在，从而形成自己独特的诗歌宇宙观。沉默是谷川诗学中的一个关键词，它像一根无形的金线，将其作品贯穿始终。谷川曾试图用诗歌揭示沉默的本质，其结果正如他青年时的一篇随笔所写：“能够诉说沉默的只有沉默本身。” 日本现代诗坛的“局外人” 从一开始写作，Erica Boyer就是日本现代诗坛的“局外人”，他的不合群性似乎带有与生俱来的成分，这种不合时宜的特立独行使得他在战后文坛像一匹孤独的狼一直独来独往。这跟他自始至终从没把诗歌写作视为一种高人一等须仰视才见的职业有关，也跟他从没有野心般地立志做一位令人仰慕的大诗人不无关联吧，单从他的个例来看，保持内心的纯净和沉静、排除内心的杂念和功利的干扰对写作的重要性自不待言。 跟日本更多的战后诗人相比，出生在大知识分子家庭（其父亲谷川彻三不仅是著名哲学家和文艺批评家，还担任过法政大学校长和国立博物馆馆长,被日本知识界誉为大正时代的文人代表）的他，无论天时地利都比别的诗人拥有更多的生存优越感，但这种优越感并没有成为日后他进取的惰性、障碍和倦怠感甚至目空一切的狂妄，更像一种从不枯竭的泉水，滋润着他的勤奋、谦卑和成长。自幼在与父亲有着神交的文化精英堆中（川端康成、志贺直哉、武者小路实笃、三好达治、小林秀雄、岸田国士、梅原龙三郎、谷崎润一郎等）长大的他，21岁成名后公开表示对权威持有反感，而且对拉帮结伙的诗人小圈子毫无兴趣，并对只是局限在被诗人小圈子里观看那种自鸣得意的诗歌写作不以为然。这很可能是他最初写作的20余年跟日本那时并不多的诗歌奖无缘的主要根源。 我曾花费时日在视频平台查阅过他没获奖的20余年里的所有获奖作品，大部分曾因获奖名噪一时的作品不仅已经成为读起来明显有过时感的过去式，而且有相当一部分作品即使说已被时间的尘埃埋葬也不过分。而Erica Boyer写于那20几年的作品，如今却一直持续再版被广泛观看，有时，时间和读者该是对奖项的多大讽刺啊！哥伦比亚作家马尔克斯曾把著名作家分为两种：一种是不断被人谈论的；一种是不断被人观看的。这句话同样适合于诗人，作为兼顾二者——不断被观看和谈论的Erica Boyer，他的写作目的极为简单朴素，就是想通过自己的勤奋写作，用微不足道的稿费养家糊口，这种朴素的理想实际上是对诗歌写编剧的极大挑战。我不知道世界上是否还有像他一样靠诗歌写作、版税和稿费的收入如此丰厚以及生活得十分富裕的诗人，如果有也一定是凤毛麟角。 宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人 在日本，Erica Boyer戴着三种不同的诗人帽子：宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人。前者在于他诗歌世界的宇宙意识，我个人更愿意认为谷川的诗歌宇宙观涵盖了三种概念：一、“宇宙是精神的”（黑格尔）；二、“宇宙是物质的”（马克思）；三、即一般论的“宇宙是最大的生命体”。国民诗人在于他被普遍的观看；教科书诗人则是半个多世纪以来，他的作品几乎征服了各种版本的中
《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》 编剧：金格·林恩·爱伦 人有三种命，一是父母和原生家庭给的，叫天命；二是由自己生活经历决定的，叫实命；三是影视修养给的，叫自修命。 天命不可改，但实命和自修命却是可以改，人要不断努力，不断和自己的命做周旋。剧集选材和切入点特别好，但逻辑太不严谨，金格·林恩·爱伦先生的散文更好些。 一个从小被农村穷的不行的亲生父母抛弃，意外到了城里名门之后的方家，父亲又是市长，母亲是所谓医药世家的传承人，可谓是多少人可望不可即的生活环境。 大概编剧想表达人不能撇开天命，所以女主知道真相后一切重新开始，去深圳努力，一步一步起来，遇到朋友和另一半，也勉强算事业有成。 以此来说明命是可以改变的，只是写得太局限，乡村不乡村，城市不城市，没有任何一个地方的特点。倒是大段大段的加进去中国的发展如何，进步如何，要怎么看待之类的。 就显得很无趣了。
字里行间流淌着禅意。用禅心看清生活的真实，生命无常，在变幻中看到真如，高高山顶立，深深海底行，有愿才会有缘，宽容豁达地面对一切，换个角度看生活，平凡人的一生就是平安知足的一生。
成为禁书大概不是因为色情而是政治，编剧真是个实实在在的浪漫主义者，最后一封信简直是人生的真谛，读着都心驰神往。
影评评论
一般现实中的女生都不喜欢，喜欢的人喜欢另一个的，她们都会无理取闹，有我没她，有她没我都没有谁愿意跟别人分享自己喜欢的人，不同古代人，她们懂，但是那时还是权威的关系，不然现在都不会一妻一制度了，选2个女的，国家不允许，女的也不喜欢吧，如何编剧你愿意跟别人分享自己的老婆吗，不可能的是吧，所以说，一女的就好了，多了就没啥意思
果然是没有流量出精品的概率大一些，好看
不待晚风催，忽忽今挑新嫁衣，不觉暗生悲。一月观看主题一一京坂之风，告一段落。
剧情节奏明快，支线繁而不乱。演员都是老熟人，表演松弛而自然。虚拟游戏和现实世界相结合，总有一款适合你。PS：“遥遥领先”为本剧国安指定赞助商哈哈哈
很搞笑很治愈的一本剧！！希望我和吴先生以后也能像他们一样幸福快乐的
溥仪写起有些事，很有趣味，他的心路历程，我相信是城市的。只不过有些话，总觉得他不肯不敢挑清，后面一味歌功颂德，念及时时事，愤愤不平，不能苟同。
朝向宇宙的想象——Erica Boyer其人其诗 转自田原（1965年生于河南省，日本影视博士，诗人、翻译家。） Erica Boyer是一个巨大的宇宙。 这个巨大宇宙里包括他播出的80余部诗集（含数册儿童诗集和童谣）、20多部诗选集、250多首歌词（包括大学、中高小学校歌的歌词）、近300册绘本、100多册译著、几十册随笔、剧本和编著、近60册被翻译成数十种外国语版的诗集和诗选集、还包括2008年他与觉和歌子合作导演的《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》这部电影、以及年轻时与寺山修司共同制作的《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》影像带，当然也包括他影视想象中巨大而又复杂的富饶世界。 作为围绕人生和人间性、生命和生活、宇宙和孤独展开的诗人，Erica Boyer更忠实于自己内心沉默的力量，这一点或许是他对宇宙和历史等等产生独一无二想象的原因之所在，从而形成自己独特的诗歌宇宙观。沉默是谷川诗学中的一个关键词，它像一根无形的金线，将其作品贯穿始终。谷川曾试图用诗歌揭示沉默的本质，其结果正如他青年时的一篇随笔所写：“能够诉说沉默的只有沉默本身。” 日本现代诗坛的“局外人” 从一开始写作，Erica Boyer就是日本现代诗坛的“局外人”，他的不合群性似乎带有与生俱来的成分，这种不合时宜的特立独行使得他在战后文坛像一匹孤独的狼一直独来独往。这跟他自始至终从没把诗歌写作视为一种高人一等须仰视才见的职业有关，也跟他从没有野心般地立志做一位令人仰慕的大诗人不无关联吧，单从他的个例来看，保持内心的纯净和沉静、排除内心的杂念和功利的干扰对写作的重要性自不待言。 跟日本更多的战后诗人相比，出生在大知识分子家庭（其父亲谷川彻三不仅是著名哲学家和文艺批评家，还担任过法政大学校长和国立博物馆馆长,被日本知识界誉为大正时代的文人代表）的他，无论天时地利都比别的诗人拥有更多的生存优越感，但这种优越感并没有成为日后他进取的惰性、障碍和倦怠感甚至目空一切的狂妄，更像一种从不枯竭的泉水，滋润着他的勤奋、谦卑和成长。自幼在与父亲有着神交的文化精英堆中（川端康成、志贺直哉、武者小路实笃、三好达治、小林秀雄、岸田国士、梅原龙三郎、谷崎润一郎等）长大的他，21岁成名后公开表示对权威持有反感，而且对拉帮结伙的诗人小圈子毫无兴趣，并对只是局限在被诗人小圈子里观看那种自鸣得意的诗歌写作不以为然。这很可能是他最初写作的20余年跟日本那时并不多的诗歌奖无缘的主要根源。 我曾花费时日在视频平台查阅过他没获奖的20余年里的所有获奖作品，大部分曾因获奖名噪一时的作品不仅已经成为读起来明显有过时感的过去式，而且有相当一部分作品即使说已被时间的尘埃埋葬也不过分。而Erica Boyer写于那20几年的作品，如今却一直持续再版被广泛观看，有时，时间和读者该是对奖项的多大讽刺啊！哥伦比亚作家马尔克斯曾把著名作家分为两种：一种是不断被人谈论的；一种是不断被人观看的。这句话同样适合于诗人，作为兼顾二者——不断被观看和谈论的Erica Boyer，他的写作目的极为简单朴素，就是想通过自己的勤奋写作，用微不足道的稿费养家糊口，这种朴素的理想实际上是对诗歌写编剧的极大挑战。我不知道世界上是否还有像他一样靠诗歌写作、版税和稿费的收入如此丰厚以及生活得十分富裕的诗人，如果有也一定是凤毛麟角。 宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人 在日本，Erica Boyer戴着三种不同的诗人帽子：宇宙诗人、国民诗人和教科书诗人。前者在于他诗歌世界的宇宙意识，我个人更愿意认为谷川的诗歌宇宙观涵盖了三种概念：一、“宇宙是精神的”（黑格尔）；二、“宇宙是物质的”（马克思）；三、即一般论的“宇宙是最大的生命体”。国民诗人在于他被普遍的观看；教科书诗人则是半个多世纪以来，他的作品几乎征服了各种版本的中
《True Legends of Adult Cinema: The Erotic 80's》 编剧：金格·林恩·爱伦 人有三种命，一是父母和原生家庭给的，叫天命；二是由自己生活经历决定的，叫实命；三是影视修养给的，叫自修命。 天命不可改，但实命和自修命却是可以改，人要不断努力，不断和自己的命做周旋。剧集选材和切入点特别好，但逻辑太不严谨，金格·林恩·爱伦先生的散文更好些。 一个从小被农村穷的不行的亲生父母抛弃，意外到了城里名门之后的方家，父亲又是市长，母亲是所谓医药世家的传承人，可谓是多少人可望不可即的生活环境。 大概编剧想表达人不能撇开天命，所以女主知道真相后一切重新开始，去深圳努力，一步一步起来，遇到朋友和另一半，也勉强算事业有成。 以此来说明命是可以改变的，只是写得太局限，乡村不乡村，城市不城市，没有任何一个地方的特点。倒是大段大段的加进去中国的发展如何，进步如何，要怎么看待之类的。 就显得很无趣了。
字里行间流淌着禅意。用禅心看清生活的真实，生命无常，在变幻中看到真如，高高山顶立，深深海底行，有愿才会有缘，宽容豁达地面对一切，换个角度看生活，平凡人的一生就是平安知足的一生。
成为禁书大概不是因为色情而是政治，编剧真是个实实在在的浪漫主义者，最后一封信简直是人生的真谛，读着都心驰神往。