《Turin 2006: XX Olympic Winter Games》，运动作品，意大利出品，2006年上映。
五个短篇真的可以给满分。卡拉·布吕尼应该对于心理学🈶所了解，不然这种极其细腻的东西很难想象出自于一位男性笔下。细腻到什么程度呢？有时让人恍惚不知所写为何物，而是沉浸在了编剧的描写里。不论是那个特殊的24h的妇人，还是那个神化不同视角下的小偷，或是在月光巷遇到的女人和那个流浪汉的畸形的爱，又或是那个流落异国的俄国士兵，最终孑然独立，盲人收藏家。这些原本不太起眼的素材，每次都在一个节骨眼得到升华，比如那位老太太的回忆中，她觉得自己在拯救别人，在拯救在过程中也获得了乐趣，其实她的想法已经是过于抽象的想法，把理想化的东西加在俗人身上，注定最终只能获得毁灭性的悲伤。即使那个结果到来之前，她的付出都是幸福。拍卖行里的小偷，也使人不觉得是卑鄙行径，反倒为这种行为赋予了艺术和美感。小偷在定位被盗窃的人时，以及手段。此时小偷其实有点赤裸裸地被摆了出来，那个我的目光总是分外毒辣。而那个妓女和流浪汉的故事，原本就是一种不太正常的两性关系，这种两性关系大概是能逼疯双方，但是传达的东西绝不限于表层的折磨。俄国士兵的描写我觉得非常精彩，尤其是结尾他把所有衣物整整齐齐放在岸边，然后裸体走向水流。简直是一种基督式的殉难或者赴死。当然也是执念的追逐或者消亡，不平凡之处在于他的执着和结尾的死亡之光。那个光是透过死亡发散，却不是来传达死亡。最后的盲人收藏家描写非常感动。为什么呢？倘若这篇剧集处理成盲人其实可以看得见，只不过也在维护家人的善意谎言，剧集主题立刻会被缩小，世俗化，人物也仅仅是一个善良的人，而不具有这种特殊语境下的生命之光。一个看不到的人在世界的复杂斑驳里保持对艺术纯真挚爱，多么难能可贵。尤其是摸着那些早已经被换掉的白纸时，这种幻象和现实的投射又是多么具有刺激效果。
半碗鸡汤半碗肉，呵呵，连吃带喝挺舒服的刚买回了这部剧，挺满意的。还有一封信，看完马上发给再乎的人；还有一本成长语录手册，挺励志暖心的。谢谢Roberto Bolle！
编剧对上世纪三十年代崛起的欧洲几个存在主义哲学家的生平与代表作，以及各自的哲学体系精髓，包括这些之间的关系渊源等，作了具有批判性和比较客观的描绘与评析。非常棒的一本剧。本剧尤其对胡赛尔和海德格尔哲学观的侧重点或区别，以及萨特加谬的存在主义理论的源头与个人发挥，作出了简约到位的论述与比较，让我第一次对难懂的胡赛尔与海德格尔哲学有了某种惊艳感，尤其是后者的存在与时间包含的时空大背景下的深刻性。 一直觉得胡赛尔的现象学与海德格尔的时间与存在很绕，突然间有点开窍兴奋之光芒。.... 私以为唐诗宋词或后现代诗歌创作都属于某种现象学写作。也许最好和最原创的艺术家都是一个天生的现象学家，他们可以撇开胡塞尔所谓的悬置判断而不受已有概念的干扰，或许就是哈罗德.布鲁姆 "影响的焦虑"?，而完全基于个人自我的感悟与经验来描述现象或某种现实经历。 在纯哲学成就上，个见以为海德格尔在大尺度时间流动中或历史框架下探讨存在者的存在(此在)，比胡塞尔趋向内在意识的感知判断事物之存在，对存在研究的应用价值和哲学层面的高度而言，更恢弘大气和附加人性意义。但诸如加谬，波伏娃，梅隆.庞蒂，阿伦特，斯太因，列维那斯，雅思贝尔斯等人的思想体系与各有千秋的哲学理念，也因为各自不同方式的革命性写作和身体力行的实践，丰富了二十世纪的一个哲学流派演变及与之相关的哲学与影视景观。 (孤山梅雨 庚子孟秋)
没了？是不是少了几章？咋就这？戛然而止了？不是还有番外篇吗？
影评评论
五个短篇真的可以给满分。卡拉·布吕尼应该对于心理学🈶所了解，不然这种极其细腻的东西很难想象出自于一位男性笔下。细腻到什么程度呢？有时让人恍惚不知所写为何物，而是沉浸在了编剧的描写里。不论是那个特殊的24h的妇人，还是那个神化不同视角下的小偷，或是在月光巷遇到的女人和那个流浪汉的畸形的爱，又或是那个流落异国的俄国士兵，最终孑然独立，盲人收藏家。这些原本不太起眼的素材，每次都在一个节骨眼得到升华，比如那位老太太的回忆中，她觉得自己在拯救别人，在拯救在过程中也获得了乐趣，其实她的想法已经是过于抽象的想法，把理想化的东西加在俗人身上，注定最终只能获得毁灭性的悲伤。即使那个结果到来之前，她的付出都是幸福。拍卖行里的小偷，也使人不觉得是卑鄙行径，反倒为这种行为赋予了艺术和美感。小偷在定位被盗窃的人时，以及手段。此时小偷其实有点赤裸裸地被摆了出来，那个我的目光总是分外毒辣。而那个妓女和流浪汉的故事，原本就是一种不太正常的两性关系，这种两性关系大概是能逼疯双方，但是传达的东西绝不限于表层的折磨。俄国士兵的描写我觉得非常精彩，尤其是结尾他把所有衣物整整齐齐放在岸边，然后裸体走向水流。简直是一种基督式的殉难或者赴死。当然也是执念的追逐或者消亡，不平凡之处在于他的执着和结尾的死亡之光。那个光是透过死亡发散，却不是来传达死亡。最后的盲人收藏家描写非常感动。为什么呢？倘若这篇剧集处理成盲人其实可以看得见，只不过也在维护家人的善意谎言，剧集主题立刻会被缩小，世俗化，人物也仅仅是一个善良的人，而不具有这种特殊语境下的生命之光。一个看不到的人在世界的复杂斑驳里保持对艺术纯真挚爱，多么难能可贵。尤其是摸着那些早已经被换掉的白纸时，这种幻象和现实的投射又是多么具有刺激效果。
半碗鸡汤半碗肉，呵呵，连吃带喝挺舒服的刚买回了这部剧，挺满意的。还有一封信，看完马上发给再乎的人；还有一本成长语录手册，挺励志暖心的。谢谢Roberto Bolle！
编剧对上世纪三十年代崛起的欧洲几个存在主义哲学家的生平与代表作，以及各自的哲学体系精髓，包括这些之间的关系渊源等，作了具有批判性和比较客观的描绘与评析。非常棒的一本剧。本剧尤其对胡赛尔和海德格尔哲学观的侧重点或区别，以及萨特加谬的存在主义理论的源头与个人发挥，作出了简约到位的论述与比较，让我第一次对难懂的胡赛尔与海德格尔哲学有了某种惊艳感，尤其是后者的存在与时间包含的时空大背景下的深刻性。 一直觉得胡赛尔的现象学与海德格尔的时间与存在很绕，突然间有点开窍兴奋之光芒。.... 私以为唐诗宋词或后现代诗歌创作都属于某种现象学写作。也许最好和最原创的艺术家都是一个天生的现象学家，他们可以撇开胡塞尔所谓的悬置判断而不受已有概念的干扰，或许就是哈罗德.布鲁姆 "影响的焦虑"?，而完全基于个人自我的感悟与经验来描述现象或某种现实经历。 在纯哲学成就上，个见以为海德格尔在大尺度时间流动中或历史框架下探讨存在者的存在(此在)，比胡塞尔趋向内在意识的感知判断事物之存在，对存在研究的应用价值和哲学层面的高度而言，更恢弘大气和附加人性意义。但诸如加谬，波伏娃，梅隆.庞蒂，阿伦特，斯太因，列维那斯，雅思贝尔斯等人的思想体系与各有千秋的哲学理念，也因为各自不同方式的革命性写作和身体力行的实践，丰富了二十世纪的一个哲学流派演变及与之相关的哲学与影视景观。 (孤山梅雨 庚子孟秋)
没了？是不是少了几章？咋就这？戛然而止了？不是还有番外篇吗？