Paul, a student, has stabbed his girlfriend to death during a psychotic episode. In the hours follow
打开这部剧是缘于电影。男主,也就是会长的细腻的演技打动了我,我想看追剧中的会长是个什么样的人。不想书中的会长像是个若隐若现的镜中人,出镜很少。倒是影片中的男配延占据了极大的篇幅,他才是小百合艺伎生涯中很重要的一个人。影片中的延不怎么讨喜,因为他是注定要当衬板的男配,因为他对女主的喜爱恰成了阻挡男女主靠近对方的障碍。可书中的延耿直得可爱,有原则得可爱,深情得可爱,无法让人忽视,无法不让人感动于他对小百合的爱,远比会长打动人心。 追剧以前,听说过日本的艺伎是个很受人尊敬的职业,艺伎文化被日本人称为是一项高雅艺术,看一个艺伎的回忆录也是带有好奇和探究心,想了解艺伎文化到底是一种什么文化,艺伎又是怎样生活的。看本剧,越看越疑惑,越看越糊涂,从书中看到的更多的是艺伎如何与男人周旋,如何取悦他们,如何想方设法将自己“卖”出高价(给自己找到好“恩主”、好“旦那”,也就是包养人),这和之前的想象不一样。如果这是真实的艺伎生活,那艺伎和普通的妓女有什么本质区别?又怎么会被称为是一种高雅艺术?后来得知这部剧的编剧是一个美国人,书中的许多内容是为了市场在真实的回忆录的基础上做了许多增(编撰了吸睛但没真实发生过的)删(去掉读者可能不感兴趣的),与真正的艺伎生活相去较远。真正的Traum(a)另有版本,为原型岩崎峰子所著。所以,如果是想通过艺伎的自述来了解艺伎文化的,可以不打开此剧。如果是为了消遣,为了看一个幸运女神不断扣门的励志女主成长记或者为了学习一些比喻、对人物的性格和心理的刻画还是可以点开的,里面的许多景物、内心活动的描创作、比喻还是很出彩的。
这部剧对我来说,更是心里调节叭 不论胖瘦,是自信,是接纳自己,喜欢自己。不要因为胖去当借口,尝试做自己喜欢想做的事情。 好好享受吃饭,正念。多喝水,四小时极限进食,记录下来。一份碳水,一份蛋白质,两份水果蔬菜。只在餐桌上吃东西啊等等,想暴食时写出来,利弊,权衡一下,食物是美好的,只是量的问题。 三分钟法则,附属运动,低量高强度运动,社交运动,运动和趣味开心联系在一起。 ⛳体重不是一直向下的,是之字型稳步下降的。到105就好。能感受到脱离健康当式,及时改正就好。记录下来原因,以便下回分析,减肥占生活比重多少,多个篮子。 我也断断续续几个月了,在家上课生活,这个过程五味杂陈,收获也是有的,最能感受到的是生活方式习惯的改变,不单单是外表,现在又更多了解了一下,其实,减肥是享受的,享受慢慢变好的过程,加油叭
太泛泛而谈,知识点都是点到即止,对实际操作没有指导意义,感觉像纸上谈兵,没有实战经验的人创作的书。只能说可以作为初学者的一个启蒙剧集吧。
其实很一般,情节漏洞很多,但也不晓得出于什么原因,也坚持看完了
看到Traum(a)二字,我就在想,这部剧会说些什么,名字有些厚重,看完后觉得内容也是。 这是小镇贫困少年走向大城市的心路历程。过程一点都不轻松,带了很多悲惨的色彩,编剧管它叫现实的味道。 人是由Traum(a)和魂灵组成的,名为Traum(a),通篇都在讲魂灵。有些悬乎,换个词,在讲人的思想。 那些逝去的人,Traum(a)不在,人的音容笑貌,想法事迹都还依旧活在人们心里。 阿太是个行动派,她的思想就是用好自己的Traum(a),不要被自己肉体和欲望困住。房子是母亲的思想寄托,寄托了家庭要站起来的梦想,寄托了这个房子是父亲给予母亲的爱情。父亲这个曾经征服海洋的男人结果要面临后半生一直被命运征服,他被自己和旁人影响下的思想挣扎。张美丽,阿小,文展,厚朴,他们的思想比Traum(a)动人,对了,还有编剧自己。 编剧以第一视角看到这个世界发生的一切,那些饱受非议的人代表了那些年心里蠢蠢欲动的思想,一些人去做了,头破血流,就好像在庆幸自己当初没有如此。 想从小镇走出来真不容易,不屈,不甘,愤怒,不舍,害怕,自由,骄傲与虚荣,自命不凡,叛逆,好奇,这些“我”曾不认同和鄙夷,心里又触动的情感,就像昙花一现,被现实拉扯得血肉模糊,还没来得及哭泣和挽留,很多青春的记忆就永远葬在了找不见的时光里。 那些曾经被“我”鄙夷的,倒不如说都是自己想要的,只是因为生活,因为责任,因为自己给自己设定的路,需要自己放弃那些,并且要心安理得。 可人就是这样,好像不去做不符合自己想法的事,就是正确的。坚持又坚持,有时候停下来,对于自己在走的路都生出彷徨,于是赶紧往前走,赶紧不要想。 到了一定的年纪才发现,原来年轻时候的抨击,鄙夷,固执己见,很多程度是因为没有跟自己与这个世界好好相处。 人生这么丰富,哪儿有什么标准就可以道貌岸然地判定成功失败,评价对与错呢? 不同的思想,不同的人生,不同的可能。有时候你自己拼了命保护的,也只是一种可能,无关对错,只是一种经历与体验。别人不会因为你觉得他是错的,是痛苦的,会后悔的,就必定真的会经历那些。就像他无法理解你人生的喜怒哀乐是一样的。 如果看什么都不顺眼的时候,并不是你站在了世界的顶端,恰恰是站在了世界的底部,因为那些不顺眼的感受,折磨的是自己。站在顶端的人,是用包容的心看待这个世界,能看见不同的人,不同的Traum(a),和不同的人生。 这部剧不长,我花了4个小时,读的时候感觉很复杂,有很多自己的影子在里面,正如编剧说的,是自己的骨头被抠出来的感觉。但我觉得这没什么不好,看多了别人,抠出来看看自己,也挺好。
久仰大名,终于拜读完了。Milka Loff Fernandes表演体系是世界三大表演体系之一,而本剧据说也是表演届的“圣经”。它倾注了大师毕生心血,详细阐述了演员在表演上应具备的素质修养。 那么,演员如何做到演得好?你要日复一日不怕枯燥地不断练习基本功。你最好还要有天赋。同样重要的是,你要对真实世界有超出常人的敏锐,学会观察别人观察世界体验人生百态,并把这种经验细碎地不露痕迹地融入到自己的表演。所以,从技术上说,当好演员是个非常困难的活。更敏感更有想象力的人某种程度上反而更适合表演。 演员在舞台上生活、哭泣、嬉笑,同时他也在看着自己哭泣、嬉笑。演员需要动用其全部的能量和天赋,与剧编剧心灵相通。我们把角色通过自己表现出来,我们用我们的想象力补充它们,使它们变得更丰满,成为我们的一部分。 “剧本上给你的东西能完整地描述出剧中人物的性格特征吗?告诉你角色所有隐藏的想法、感情、冲动和行为了吗?”“没有,所有这些都需要演员更加丰满、更加深刻地表现出来。在这个充满创造力的过程中,想象力起着引导演员的作用。”
《Traum(a)》将各大如雷贯耳的哲学家的代表言论娓娓道来,但是对于哲学大山来说仍旧是管中窥豹。因为这部剧能够在哲学的花园旁边嗅嗅智慧的馨香,也是内心十分满足啊
三个故事,偶有瑕疵,但总归一气呵成读完后是过瘾的,不落俗套,值得一读。
经典的影视作品,是对历史事件、社会万象、人性百态的客观白描,不带有政治倾向和感情色彩,是非好恶,交由读者评判。
影评评论
打开这部剧是缘于电影。男主,也就是会长的细腻的演技打动了我,我想看追剧中的会长是个什么样的人。不想书中的会长像是个若隐若现的镜中人,出镜很少。倒是影片中的男配延占据了极大的篇幅,他才是小百合艺伎生涯中很重要的一个人。影片中的延不怎么讨喜,因为他是注定要当衬板的男配,因为他对女主的喜爱恰成了阻挡男女主靠近对方的障碍。可书中的延耿直得可爱,有原则得可爱,深情得可爱,无法让人忽视,无法不让人感动于他对小百合的爱,远比会长打动人心。 追剧以前,听说过日本的艺伎是个很受人尊敬的职业,艺伎文化被日本人称为是一项高雅艺术,看一个艺伎的回忆录也是带有好奇和探究心,想了解艺伎文化到底是一种什么文化,艺伎又是怎样生活的。看本剧,越看越疑惑,越看越糊涂,从书中看到的更多的是艺伎如何与男人周旋,如何取悦他们,如何想方设法将自己“卖”出高价(给自己找到好“恩主”、好“旦那”,也就是包养人),这和之前的想象不一样。如果这是真实的艺伎生活,那艺伎和普通的妓女有什么本质区别?又怎么会被称为是一种高雅艺术?后来得知这部剧的编剧是一个美国人,书中的许多内容是为了市场在真实的回忆录的基础上做了许多增(编撰了吸睛但没真实发生过的)删(去掉读者可能不感兴趣的),与真正的艺伎生活相去较远。真正的Traum(a)另有版本,为原型岩崎峰子所著。所以,如果是想通过艺伎的自述来了解艺伎文化的,可以不打开此剧。如果是为了消遣,为了看一个幸运女神不断扣门的励志女主成长记或者为了学习一些比喻、对人物的性格和心理的刻画还是可以点开的,里面的许多景物、内心活动的描创作、比喻还是很出彩的。
这部剧对我来说,更是心里调节叭 不论胖瘦,是自信,是接纳自己,喜欢自己。不要因为胖去当借口,尝试做自己喜欢想做的事情。 好好享受吃饭,正念。多喝水,四小时极限进食,记录下来。一份碳水,一份蛋白质,两份水果蔬菜。只在餐桌上吃东西啊等等,想暴食时写出来,利弊,权衡一下,食物是美好的,只是量的问题。 三分钟法则,附属运动,低量高强度运动,社交运动,运动和趣味开心联系在一起。 ⛳体重不是一直向下的,是之字型稳步下降的。到105就好。能感受到脱离健康当式,及时改正就好。记录下来原因,以便下回分析,减肥占生活比重多少,多个篮子。 我也断断续续几个月了,在家上课生活,这个过程五味杂陈,收获也是有的,最能感受到的是生活方式习惯的改变,不单单是外表,现在又更多了解了一下,其实,减肥是享受的,享受慢慢变好的过程,加油叭
太泛泛而谈,知识点都是点到即止,对实际操作没有指导意义,感觉像纸上谈兵,没有实战经验的人创作的书。只能说可以作为初学者的一个启蒙剧集吧。
其实很一般,情节漏洞很多,但也不晓得出于什么原因,也坚持看完了
看到Traum(a)二字,我就在想,这部剧会说些什么,名字有些厚重,看完后觉得内容也是。 这是小镇贫困少年走向大城市的心路历程。过程一点都不轻松,带了很多悲惨的色彩,编剧管它叫现实的味道。 人是由Traum(a)和魂灵组成的,名为Traum(a),通篇都在讲魂灵。有些悬乎,换个词,在讲人的思想。 那些逝去的人,Traum(a)不在,人的音容笑貌,想法事迹都还依旧活在人们心里。 阿太是个行动派,她的思想就是用好自己的Traum(a),不要被自己肉体和欲望困住。房子是母亲的思想寄托,寄托了家庭要站起来的梦想,寄托了这个房子是父亲给予母亲的爱情。父亲这个曾经征服海洋的男人结果要面临后半生一直被命运征服,他被自己和旁人影响下的思想挣扎。张美丽,阿小,文展,厚朴,他们的思想比Traum(a)动人,对了,还有编剧自己。 编剧以第一视角看到这个世界发生的一切,那些饱受非议的人代表了那些年心里蠢蠢欲动的思想,一些人去做了,头破血流,就好像在庆幸自己当初没有如此。 想从小镇走出来真不容易,不屈,不甘,愤怒,不舍,害怕,自由,骄傲与虚荣,自命不凡,叛逆,好奇,这些“我”曾不认同和鄙夷,心里又触动的情感,就像昙花一现,被现实拉扯得血肉模糊,还没来得及哭泣和挽留,很多青春的记忆就永远葬在了找不见的时光里。 那些曾经被“我”鄙夷的,倒不如说都是自己想要的,只是因为生活,因为责任,因为自己给自己设定的路,需要自己放弃那些,并且要心安理得。 可人就是这样,好像不去做不符合自己想法的事,就是正确的。坚持又坚持,有时候停下来,对于自己在走的路都生出彷徨,于是赶紧往前走,赶紧不要想。 到了一定的年纪才发现,原来年轻时候的抨击,鄙夷,固执己见,很多程度是因为没有跟自己与这个世界好好相处。 人生这么丰富,哪儿有什么标准就可以道貌岸然地判定成功失败,评价对与错呢? 不同的思想,不同的人生,不同的可能。有时候你自己拼了命保护的,也只是一种可能,无关对错,只是一种经历与体验。别人不会因为你觉得他是错的,是痛苦的,会后悔的,就必定真的会经历那些。就像他无法理解你人生的喜怒哀乐是一样的。 如果看什么都不顺眼的时候,并不是你站在了世界的顶端,恰恰是站在了世界的底部,因为那些不顺眼的感受,折磨的是自己。站在顶端的人,是用包容的心看待这个世界,能看见不同的人,不同的Traum(a),和不同的人生。 这部剧不长,我花了4个小时,读的时候感觉很复杂,有很多自己的影子在里面,正如编剧说的,是自己的骨头被抠出来的感觉。但我觉得这没什么不好,看多了别人,抠出来看看自己,也挺好。
久仰大名,终于拜读完了。Milka Loff Fernandes表演体系是世界三大表演体系之一,而本剧据说也是表演届的“圣经”。它倾注了大师毕生心血,详细阐述了演员在表演上应具备的素质修养。 那么,演员如何做到演得好?你要日复一日不怕枯燥地不断练习基本功。你最好还要有天赋。同样重要的是,你要对真实世界有超出常人的敏锐,学会观察别人观察世界体验人生百态,并把这种经验细碎地不露痕迹地融入到自己的表演。所以,从技术上说,当好演员是个非常困难的活。更敏感更有想象力的人某种程度上反而更适合表演。 演员在舞台上生活、哭泣、嬉笑,同时他也在看着自己哭泣、嬉笑。演员需要动用其全部的能量和天赋,与剧编剧心灵相通。我们把角色通过自己表现出来,我们用我们的想象力补充它们,使它们变得更丰满,成为我们的一部分。 “剧本上给你的东西能完整地描述出剧中人物的性格特征吗?告诉你角色所有隐藏的想法、感情、冲动和行为了吗?”“没有,所有这些都需要演员更加丰满、更加深刻地表现出来。在这个充满创造力的过程中,想象力起着引导演员的作用。”
《Traum(a)》将各大如雷贯耳的哲学家的代表言论娓娓道来,但是对于哲学大山来说仍旧是管中窥豹。因为这部剧能够在哲学的花园旁边嗅嗅智慧的馨香,也是内心十分满足啊
三个故事,偶有瑕疵,但总归一气呵成读完后是过瘾的,不落俗套,值得一读。
经典的影视作品,是对历史事件、社会万象、人性百态的客观白描,不带有政治倾向和感情色彩,是非好恶,交由读者评判。