Lone Star

看了好多遍，每次看完都会沉闷很久，也许每个人的生命中都会有一个爱而不得的人，也许得不到的才是最怀念的，可是所怀念的早已不是当初的那个人，而是那个模糊的身影，那段淡淡的时光以及那种朦胧的感觉和年轻的自己。

很真实的自我：敬功利远之，恪尽己能。与教条共舞，维持现状。

村上老先生用物语的写作手法 (“‘物语’就是要在超越解释的层面表达以普通‘文脉’所不能解释的事情。” 通俗的来说就是故事带有魔幻色彩，有些故事情节在现实来看是解释不同的。） 以两条明线(卡夫卡，中田）一条暗线(佐伯）展开叙述，故事情节多为隐喻。需要细细思考(很多地方我理解不是很到位，追剧友的想法有种豁然开朗的感觉），同时借助人物之口直接传达了很多哲理。真正读懂村上老先生的书，恐怕要花费上好大的功夫。我只按照自己目前粗浅的了解评价一下 主人公之一中田的生活像一种状态，没有记忆，时间对他来说也不重要，灵魂的一半是空白的，无意识的活着， 没有思想，一种被动的生活状态。另一主人公卡夫卡一开始就定位为“最顽强的十五岁少年”读到最后我恐怕也不大认同，他为了逃离父亲的诅咒来到四国，而后的情节。。。 他们共同处是孤独的，也是奇怪的，是只有半个影子的人 不错，人人都是孤独的。但不能因为孤独而切断同众人的联系，彻底把自己孤立起来。而应该深深挖洞。只要一个劲儿地往下深挖，就会在某处同别人连在一起。一味沉浸于孤独之中用墙把自己围起来是不行的。 所谓怪异的世界，乃是我们本身的心的黑暗。 因为孤独因你本身而千变万化。 我比较喜欢的一句话 樱花如风转眼去，惟有拜拜是人生！

需要流逝千百万闲散无聊的时光，才能出现一个真正的具有历史意义的人类星光灿烂的时刻。

恨是一种比爱更强大的力量，它对事物的破坏往往是毁灭性的，然而爱却无法让被毁灭的事物完全复原。

读完了。 对我而言，我最担心的是一些无心之失，但是这个很有可能过虑。因为先天基因我认为跟一些情感忽视结合看来，有些是伤痛，有些是激励，有些是提醒，有些可能是进步。 但是她的理论我最喜欢还是：明白自己缺失的，才不会把缺失的传递给孩子。 所以才要弥补自己的缺失，通过学习锻炼和加强自己的弱点，为了能更好的引导孩子走向更为明朗的田地。 孩子能更好的融入这个世界，处理遇到的问题，和谐相处自己想亲近的人。能更好的消解和疏导自己的忧愁和快乐。

一些设计思路挺受启发，但在传统金融不一定适用，主要是没有相关治理体系和对应的组织架构。

蜻蜓点水，重点看了诗画、意境、敦煌艺术、书法、康德等集数。诗画中，宗先生还是按照谢赫六法在讲，意境以西方作为对照，对比雕塑建筑和书法对西方和中国古代两者绘画美学的影响，区分了意境描绘立体构成的中西方不同的美学追求。敦煌艺术集数，讲了艺术的礼教、自然、宗教三重意义；明确了希腊人像的强调在场和敦煌艺术的追求超越腾飞的差别；敦煌艺术兼具音乐的意味和舞蹈的情调，具有后现代野兽派等流派追求的美学特征；敦煌艺术中展现的世界原始生命的境界、幽深沉厚的意味也贴合了中国传统美学对于意境的一贯追求。书法集数分类用笔、结体、章法，用笔延续谢赫的观点，结体讲了欧阳询结体三十六法，章法注重整体美感布局；用笔是主体，结体是客体，章法是客体的布局。康德的集数，指明康德批判哲学中的片面、孤立、割裂的特征，强调马克思主义美学的辩证否定和去形而上学性，基本定义康德美学为形式主义美学。