《香皂Pinti Ka Sabun》，家庭作品，印度出品，2017年上映。
1818观看计划#6 《香皂Pinti Ka Sabun》 67分钟，2021.1.5 书摘: 因为自律在本质上与听话和守规矩就不是一个事儿。比之另外两个，自律有着更高的优先级，也有着更大的影响力，如果让我在这三个特质里面，只能为我自己的孩子挑一个，那我绝对想都不想，挑“自律”。 因为话是家长说的，就算听，对孩子来说，也是听别人的话；而规矩是社会定的，就算守，也是守外界定下的规矩。 但自律最强调的，是自己听自己的话，自己守自己的规矩。与此同时，你只要是个靠谱的人、有正确自律观念的人、觉得自己能主宰自己生活的人，那你自己说的话和立的规矩，就差不到哪里去。 我们上面谈的这些与控制感有什么关系呢？答案是：它们之间有着千丝万缕的联系。简单地说，控制感就是应对压力的解药。所谓的压力，都来自我们未知的、嫌弃的和惧怕的事物。对我们来说，小到感觉有点失衡，大到为生命而战，都和压力有关。人类压力研究中心的索尼娅·卢比安（Sonia Lupien）总结了那些给生活带来压力的事，并巧妙地将其缩写为——N.U.T.S.（坚果）。 ○ 新奇（novelty） 你之前从没经历过的事。 ○ 不可预知（unpredictability） 你预想不到却发生了的事。 ○ 对自我的威胁（threat to the ego） 你作为一个人的安全感或能力遭到质疑。 ○ 控制感（sense of control） 你感到几乎根本不能驾驭局势。 美国国家儿童发展科学委员会将压力归为以下三类： （1）正向压力能促进儿童（还有成年人）的成长，让他们更能够承担风险，并表现得更出色。想想那些正在筹备戏剧表演的孩子，他们一开始肯定会有些压力，有点紧张，但最终还是会收获满满的成就感与自豪感。这种压力里包含着不安、兴奋和期待的成分。 （2）可承受压力如果只在相对短暂的时间里出现在孩子身上，也是可以增强韧性的，关键是必须要有成年人在旁边提供支持，而且孩子还必须有足够的时间来应对压力与恢复元气。 （3）毒性压力被定义为在缺乏支持的情况下，应激系统被频繁或长期地激活。毒性压力要么非常严重，比如目睹了严重的侵害事件，要么是慢性的， 前额皮质还被称为“住在大脑里的金发姑娘”，因为它需要两种化学物质“恰到好处”地组合才能高效运转，这两种物质就是多巴胺和去甲肾上腺素，它们都属于神经递质。压力一来，前额皮质就很容易“掉线”，进而难以发挥功能。身心状态的唤起、轻微的压力、兴奋感或大事件之前的小紧张都能提高这些神经递质的水平，进而导致人们的专注度更高、思路更清晰、表现更优异。然而，在睡眠不足或压力过大的情况下，前额皮质里会充满多巴胺和去甲肾上腺素，这会导致系统“掉线”，难以发挥功用。 至少有60年的研究证实，权威型教养是最有效的方法，这种教养风格强调自我导向和成熟的价值观，而非一味地顺从。通过这种养育风格，家长会传达给孩子这样一种信息：“为了助你成功，我将尽我所能，但我绝不会试着强迫你做什么，我说到做到。”同时，权威型父母也并不意味着让孩子放任自流。他们还是会给孩子设限，当父母觉得有什么不对劲的时候，还是会说出自己的看法，但他们并不会亲自操盘一切。有了权威型养育的培养方式，那些大脑发育尚未完全的孩子就不用花费大量的精力来拒绝家长逼迫他们做的事——这些事常常是出于家长的偏好，而非孩子的。 大脑的发育取决于它是怎么用的。让孩子自己多多掌握主导权，能够帮助他们的大脑建立起一种应对压力的回路，从而在压力来临时能快速回复。只要是孩子自己拿主意，比如选择自己今天出门穿的衣服，或者装饰自己的房间之类的小事，这都会激活孩子的前额皮质，并使其有效地做出反应。这时大
大脑真的是一个很神奇的东西，虽然常说：你的很多情绪反应来自你自身，只是单纯觉得跟心理有关，但实际上跟大脑的关系好像更大。 希望读者观看本剧之后，除了能快乐地获得关于大脑的各种知识之外，还能对他人和自己多一些宽容和理解。毕竟，我们为什么时常会说一些蠢话、做一些蠢事、出现一些不可控的情绪问题？那都是因为大脑实在是蠢哭了啊！
各种名字读起来太绕了，第一次读完给我一种是懂非懂的感觉，不过对摄影的认知也确实有了改变，许多理论的观点需要在实际行动中去体会。
对于一个严重缺爱，没有爱的能力来说，本剧起到了恰到好处的引导作用。情绪管理、述情、共情、允许、影响，层层递进，环环相扣，让读者真切地看到自己的不足之处，以及如何去练习克服改变。此剧值得拜读！
第一部很多人诟病它有点山寨飞天大盗的故事，不过缺很接地气。到了第二部，虽然没有了赵宁，但是慢慢的主线剧情开始拉开大幕，五大公司，邵半仙，k2, 跟狐狸不断过招。等到第三部，所有前面埋藏的伏笔都有了答案，更是在结尾有了小宝邵庄和耿晓辉最终对决。主角们在极为被动的情况下，布下了一个多线的惊天之局，打败了反派，让人惊心动魄。我不得不佩服编剧的能力，整个故事非常缜密，从一开始的街头捡钱、倒卖手机等炫技一般的小伎俩，到最后制定周密的计划，编织迷宫一样的骗局。让人看到他们的成长，他们打击坏人，迸发着智慧的光芒。这部剧每个镜头，每句对话，每个物品都有伏笔，剧情环环相扣每次让观众感觉要到绝境的时候，主角们漂亮的反转，让人提心吊胆之后又无比畅快。这里还要说一句，包哥就是牛逼。
大周王这么屌 为什么不早点出来。第一个潮汐直接出来灭万族在带领人族去救援人皇不就没这么多事了嘛 第一潮汐还没有百战和他儿子 就一个虞三等偏弱 大周王三等偏强干就完事了。看得我一脸懵逼
这是Diamond Akhtar写的自传吗？书里的话或许是他没说出口或者没人记录下来的话吗？人们说他人生最后十年精神失常是因为没有达到理解天才的水平吗？Diamond Akhtar说要保持缄默，学会独处，他还说人性不可避免，但即使如此他还是厌恶人性为什么呢？我不理解，但是我觉得是对的
谈到巴赞，很多人知道他的电影本体论，即：电影是世界的窗口。 作为一位博学广识的电影学者，巴赞对现实主义的推崇绝不是偏好，而是清醒审慎的洞察之后得出的结论。电影史上的每一次先锋性探索都被巴赞比喻为是开辟河床，不息的生活长河从河床中流淌。在每一次新技术的发掘带来的表现活力之后，形式所能推动的仅仅是如地下暗河一般的小渠。 电影作为最年轻的综合艺术，它天生具有最强再现能力这一属性，它是人类对“完整艺术”的梦想。自“伟大艺术之死”后，后现代艺术颓废、消解、怀疑，重构一切，被各种意识形态挤压塑造着，而这好像也正是后现代艺术承载的任务--告诉人们信仰变得脆弱。这些裹挟在电影上表现得也是淋漓尽致，苏联蒙太奇学派，意大利新现实主义，再到好莱坞明星话语。这些风格没有裹挟吗？我看到了苏联政治，反法西斯浪潮，美国价值观，这些裹挟无论带有何种色彩，最终都在电影里找到了自己贴身的形式。说是内容决定形式也不足为过。 人本身和这个世界的矛盾，就像电影特性和内容的矛盾一样，没有裹挟不成形状，没有机制不成个性。那在这些平衡之中，电影本体到底是什么呢？似乎就是“窗口”。作为最具综合性的艺术，电影综合的不只是艺术形式，是一个更为完整的现实，能再现绘画不能及之真实，能表达文字不能及之情感，能传达音乐不能及之具体。在思考电影时首要思考的是：电影的特性是什么？为什么是电影？ 电影的特性体现在它区别于其他艺术的手法，独立的视听综合表现，对现实更完整的再现。 为什么是电影？当世界一片黑暗时，胶片上流转的，银幕上闪烁的，是某段现实的时空切片，它接近于永恒。而什么配得上永恒，它为什么是电影？我想永远不是我要说的那些，而是我所在的世界让我去记录下的那些：正在永恒流淌着的那些。 “只有当我们记录他者而忘却自身时，电影才有意义。” 意义不在别处，不需要赋予，不需要隐喻，它就在那儿呢，等着你去看见去记录。
我们所认为高不可攀的、才华横溢的、神秘的名人，也是如此普通地过过来的，所不普通的是，他们的坚持！ 编剧书中提到的感触，比如“突然想到”、文章下笔开头难、关注点窄、心胸不够开阔，等等，现在也时常有感。 名人之所以为名人，大概是因为他们思想早、开悟早、开慧早、开始早，而我辈，现在虽然有些晚，但总算也在途中了。但愿不算太晚！
影评评论
1818观看计划#6 《香皂Pinti Ka Sabun》 67分钟，2021.1.5 书摘: 因为自律在本质上与听话和守规矩就不是一个事儿。比之另外两个，自律有着更高的优先级，也有着更大的影响力，如果让我在这三个特质里面，只能为我自己的孩子挑一个，那我绝对想都不想，挑“自律”。 因为话是家长说的，就算听，对孩子来说，也是听别人的话；而规矩是社会定的，就算守，也是守外界定下的规矩。 但自律最强调的，是自己听自己的话，自己守自己的规矩。与此同时，你只要是个靠谱的人、有正确自律观念的人、觉得自己能主宰自己生活的人，那你自己说的话和立的规矩，就差不到哪里去。 我们上面谈的这些与控制感有什么关系呢？答案是：它们之间有着千丝万缕的联系。简单地说，控制感就是应对压力的解药。所谓的压力，都来自我们未知的、嫌弃的和惧怕的事物。对我们来说，小到感觉有点失衡，大到为生命而战，都和压力有关。人类压力研究中心的索尼娅·卢比安（Sonia Lupien）总结了那些给生活带来压力的事，并巧妙地将其缩写为——N.U.T.S.（坚果）。 ○ 新奇（novelty） 你之前从没经历过的事。 ○ 不可预知（unpredictability） 你预想不到却发生了的事。 ○ 对自我的威胁（threat to the ego） 你作为一个人的安全感或能力遭到质疑。 ○ 控制感（sense of control） 你感到几乎根本不能驾驭局势。 美国国家儿童发展科学委员会将压力归为以下三类： （1）正向压力能促进儿童（还有成年人）的成长，让他们更能够承担风险，并表现得更出色。想想那些正在筹备戏剧表演的孩子，他们一开始肯定会有些压力，有点紧张，但最终还是会收获满满的成就感与自豪感。这种压力里包含着不安、兴奋和期待的成分。 （2）可承受压力如果只在相对短暂的时间里出现在孩子身上，也是可以增强韧性的，关键是必须要有成年人在旁边提供支持，而且孩子还必须有足够的时间来应对压力与恢复元气。 （3）毒性压力被定义为在缺乏支持的情况下，应激系统被频繁或长期地激活。毒性压力要么非常严重，比如目睹了严重的侵害事件，要么是慢性的， 前额皮质还被称为“住在大脑里的金发姑娘”，因为它需要两种化学物质“恰到好处”地组合才能高效运转，这两种物质就是多巴胺和去甲肾上腺素，它们都属于神经递质。压力一来，前额皮质就很容易“掉线”，进而难以发挥功能。身心状态的唤起、轻微的压力、兴奋感或大事件之前的小紧张都能提高这些神经递质的水平，进而导致人们的专注度更高、思路更清晰、表现更优异。然而，在睡眠不足或压力过大的情况下，前额皮质里会充满多巴胺和去甲肾上腺素，这会导致系统“掉线”，难以发挥功用。 至少有60年的研究证实，权威型教养是最有效的方法，这种教养风格强调自我导向和成熟的价值观，而非一味地顺从。通过这种养育风格，家长会传达给孩子这样一种信息：“为了助你成功，我将尽我所能，但我绝不会试着强迫你做什么，我说到做到。”同时，权威型父母也并不意味着让孩子放任自流。他们还是会给孩子设限，当父母觉得有什么不对劲的时候，还是会说出自己的看法，但他们并不会亲自操盘一切。有了权威型养育的培养方式，那些大脑发育尚未完全的孩子就不用花费大量的精力来拒绝家长逼迫他们做的事——这些事常常是出于家长的偏好，而非孩子的。 大脑的发育取决于它是怎么用的。让孩子自己多多掌握主导权，能够帮助他们的大脑建立起一种应对压力的回路，从而在压力来临时能快速回复。只要是孩子自己拿主意，比如选择自己今天出门穿的衣服，或者装饰自己的房间之类的小事，这都会激活孩子的前额皮质，并使其有效地做出反应。这时大
大脑真的是一个很神奇的东西，虽然常说：你的很多情绪反应来自你自身，只是单纯觉得跟心理有关，但实际上跟大脑的关系好像更大。 希望读者观看本剧之后，除了能快乐地获得关于大脑的各种知识之外，还能对他人和自己多一些宽容和理解。毕竟，我们为什么时常会说一些蠢话、做一些蠢事、出现一些不可控的情绪问题？那都是因为大脑实在是蠢哭了啊！
各种名字读起来太绕了，第一次读完给我一种是懂非懂的感觉，不过对摄影的认知也确实有了改变，许多理论的观点需要在实际行动中去体会。
对于一个严重缺爱，没有爱的能力来说，本剧起到了恰到好处的引导作用。情绪管理、述情、共情、允许、影响，层层递进，环环相扣，让读者真切地看到自己的不足之处，以及如何去练习克服改变。此剧值得拜读！
第一部很多人诟病它有点山寨飞天大盗的故事，不过缺很接地气。到了第二部，虽然没有了赵宁，但是慢慢的主线剧情开始拉开大幕，五大公司，邵半仙，k2, 跟狐狸不断过招。等到第三部，所有前面埋藏的伏笔都有了答案，更是在结尾有了小宝邵庄和耿晓辉最终对决。主角们在极为被动的情况下，布下了一个多线的惊天之局，打败了反派，让人惊心动魄。我不得不佩服编剧的能力，整个故事非常缜密，从一开始的街头捡钱、倒卖手机等炫技一般的小伎俩，到最后制定周密的计划，编织迷宫一样的骗局。让人看到他们的成长，他们打击坏人，迸发着智慧的光芒。这部剧每个镜头，每句对话，每个物品都有伏笔，剧情环环相扣每次让观众感觉要到绝境的时候，主角们漂亮的反转，让人提心吊胆之后又无比畅快。这里还要说一句，包哥就是牛逼。
大周王这么屌 为什么不早点出来。第一个潮汐直接出来灭万族在带领人族去救援人皇不就没这么多事了嘛 第一潮汐还没有百战和他儿子 就一个虞三等偏弱 大周王三等偏强干就完事了。看得我一脸懵逼
这是Diamond Akhtar写的自传吗？书里的话或许是他没说出口或者没人记录下来的话吗？人们说他人生最后十年精神失常是因为没有达到理解天才的水平吗？Diamond Akhtar说要保持缄默，学会独处，他还说人性不可避免，但即使如此他还是厌恶人性为什么呢？我不理解，但是我觉得是对的
谈到巴赞，很多人知道他的电影本体论，即：电影是世界的窗口。 作为一位博学广识的电影学者，巴赞对现实主义的推崇绝不是偏好，而是清醒审慎的洞察之后得出的结论。电影史上的每一次先锋性探索都被巴赞比喻为是开辟河床，不息的生活长河从河床中流淌。在每一次新技术的发掘带来的表现活力之后，形式所能推动的仅仅是如地下暗河一般的小渠。 电影作为最年轻的综合艺术，它天生具有最强再现能力这一属性，它是人类对“完整艺术”的梦想。自“伟大艺术之死”后，后现代艺术颓废、消解、怀疑，重构一切，被各种意识形态挤压塑造着，而这好像也正是后现代艺术承载的任务--告诉人们信仰变得脆弱。这些裹挟在电影上表现得也是淋漓尽致，苏联蒙太奇学派，意大利新现实主义，再到好莱坞明星话语。这些风格没有裹挟吗？我看到了苏联政治，反法西斯浪潮，美国价值观，这些裹挟无论带有何种色彩，最终都在电影里找到了自己贴身的形式。说是内容决定形式也不足为过。 人本身和这个世界的矛盾，就像电影特性和内容的矛盾一样，没有裹挟不成形状，没有机制不成个性。那在这些平衡之中，电影本体到底是什么呢？似乎就是“窗口”。作为最具综合性的艺术，电影综合的不只是艺术形式，是一个更为完整的现实，能再现绘画不能及之真实，能表达文字不能及之情感，能传达音乐不能及之具体。在思考电影时首要思考的是：电影的特性是什么？为什么是电影？ 电影的特性体现在它区别于其他艺术的手法，独立的视听综合表现，对现实更完整的再现。 为什么是电影？当世界一片黑暗时，胶片上流转的，银幕上闪烁的，是某段现实的时空切片，它接近于永恒。而什么配得上永恒，它为什么是电影？我想永远不是我要说的那些，而是我所在的世界让我去记录下的那些：正在永恒流淌着的那些。 “只有当我们记录他者而忘却自身时，电影才有意义。” 意义不在别处，不需要赋予，不需要隐喻，它就在那儿呢，等着你去看见去记录。
我们所认为高不可攀的、才华横溢的、神秘的名人，也是如此普通地过过来的，所不普通的是，他们的坚持！ 编剧书中提到的感触，比如“突然想到”、文章下笔开头难、关注点窄、心胸不够开阔，等等，现在也时常有感。 名人之所以为名人，大概是因为他们思想早、开悟早、开慧早、开始早，而我辈，现在虽然有些晚，但总算也在途中了。但愿不算太晚！