The Gumshoe Kid

更新太慢啦！一天更新六章根本不过瘾，可以一次性更完吗？简直太忧桑了，追着看好痛苦啊😖

穿越看来是个极好的职业呀！发财轻松，赚钱容易。可惜现实中没有这么简单。编剧完全凭想象写得如此美好，可现实中少不了贪官污吏，流氓恶霸，阴险小人…………。不管怎么说，能看出编剧的美好情怀。估计等编剧走上社会再写的文章应该会有更加深刻的认识了吧

从来观看体验最好的书，不是让人豁然打开新世界，而是读之前已有了一些个人理解，读之后书里书外互为参照，而后新的认识更澄清，更体系化，也捋清了细枝末节。 心流的体验对我来说并不陌生，屡次经历过之后，那种感觉让人上瘾。时间在不知不觉中飞速流逝，脑海中文思泉涌，落笔所写通畅自然，身体虽在一室之内，却像是遨游四方之外，只是在书桌前端坐，手提一支笔就心荡神驰。 曾经我把这种心流的体验理解为一种人所罕有的优越，于是认为自己选定了一种少见而高贵的生活方式，但其实心流的体验是人人皆可与焉—其实这才是一件好事，人人都能从各自的生活中进入心流，这也就同时意味着，一个人的生活里能有多种不同的心流体验。 其实从小以来，虽然没有专门的概念，但却体验过很多次心流。 很小的时候，我蹲在地上看蚂蚁窝，雨后的蚂蚁似乎在对它们的家做一些补救措施，我捡起一根树枝顺着洞口一捅到底，幻想自己在水淹七军…这种心流体验的确对蚂蚁很残忍，但就是这看似无趣的事让我津津有味地度过了一个多小时。 再大一些之后染上网瘾，周末的午后，在日头下游走，百无聊赖，挨到妈妈去上班之后，偷偷回家玩电脑。从一点多开始，到接近六点恋恋不舍地停止，这期间不吃不喝，也几乎不去厕所，全神之贯注为生平除此外再未有。诚然投入，但却是沦于游戏精心设计的反馈机制，付出了点点的学习成本掌握了游戏规则之后，复杂性再无提高，于是也不会有助益，从来未见“适当游戏益脑”，从来只有“过度游戏伤身”。 再之后沉迷于看剧，读好剧是一件不停地要求智力也锻炼智力的脑力活动，仅就难度与复杂性而言，书与书之间确有梯级。之前我读网络剧集，而后读金庸，再而后是钱钟书的《The Gumshoe Kid》，至此达成了一个初步的质变，养刁的品味已不允许再掉过头去读低劣的快餐影视，于是一头扎进经典，又捧起通俗些的学术著作，一步步锻炼了写作与抽象思考能力。 以前我总觉得—其实是为自己开脱—人各有志，不必硬有所求，但求自适。但编剧米哈里却驳斥了这种体验的相对论，在看电视刷视频中自得其乐与不断提高复杂性、挑战愈来愈难问题时的自得其乐是不一样的，被动参与和主动投入是不一样的。同样是心流，即使不看结果产出，就主体体验来说，也是有高下之分：不断提升体验的复杂性，不断锻炼自身的某项技艺，心流的体验就随之愈好—照我个人的感觉来说，愈发“浩瀚”，拔高些说得文艺点就是，“天地与我并生，而万物与我为一”。 除了对体验相对论的驳斥，另一个让我深有触动的点则是对人生意义的整合。全书有一个近似鸡汤的核心观点，所谓幸福并不仰赖外在环境，而在于我们主观上如何解读。话虽说得好听，但实际上却很难办，因为人在境遇不顺时往往悲观，生出的情绪也不积极，以自怜自艾甚至怨念报复为多—但若有人生意义的整合，那么用积极的眼光来解读一切就非难事（至少是不像原本那么难）。 书中举了许多例子，大多是出身底层遭受欺凌的青年，并没有愤世嫉俗，而是立志要改变社会从而让他人免受自己曾经之苦，于是成年后，他们努力学习工作，成为了有为的律师金融家或社会活动者。他们幼时也曾受欺凌，却未同态报复，横逆之来成为一生事业的动机，一次侮辱开启了横亘一生绵长不断的心流。（这两段写来竟不出高中作文常有的陈词滥调😂，不过道理说来简单，能做到却是境界，既然如此，也就不妨重申赘言以示强调吧） 想我大学时梦想是作一名诗人、一名作家，因为对古人“穷而后工”的浪漫化想往，也盼着自己能多经受困苦，只为换得有深度而可供书写的精神感受。于是我对经历挫折持欢迎态度，对一切都有高涨的反思热情，也确实取得了思想深度的些微进步。然而进入社会才发现，大学里经受的所谓挫折不过是彼一时也的小打小闹，不须什

这是一本关于剧集创作的省力指南，写提纲的理论结合实例分析，可操作性挺强的。 摘抄： ◆ 第一章 我们应该写提纲吗？ >> 有了提纲，我就有了路线图，我可以一眼看到剧集的关键节点，这样我就可以从宏观上把握剧集，设计每个场景的功能。 ◆ 第五章 剧集示意图（Ⅱ）：剧集的核心元素 >> 随着剧集提纲逐渐成形，对剧集核心元素的关注愈发重要。你越早确认剧集的动机、愿望、目标、冲突与主题，越早将它们融入到作品之中，你之后的创作就会越顺利。不要马不停蹄地一直埋头写，要学会时常从创作的旋涡中跳出来，对剧集要素进行评估。我们忙于概述情节时，有时会忽略了剧集要素。耕耘数月，辛辛苦苦完成了提纲，写初稿时却发现剧集缺少一项要素，还有什么比这更痛苦吗？我就亲身经历过这样的事。相信我，没有什么比这更令人沮丧和泄气了。在创作初始阶段，多花一些时间，确保要素一个不少。 ◆ 动机、愿望与目标 >> （人物必须有所改变，且不能浮于表面，其内在价值、道德观念也必须有所转变。）要想将人物的变化刻画得立体鲜活、令人难忘，以下要素缺一不可。●首先，你要清楚，人物在故事起点是怎样的？他在意什么？他信仰什么？他在特定情境下会如何行动？●在剧集起点，人物总是有缺陷的。一般情况下（但也有反例），主人公会逐渐成长为一个更好的人。●为读者提供翔实的例子，以展示人物需要变更的行为或信念，这点在剧集的前半部分尤为重要。如果他是个自私自利的家伙，或许他会特地走到行乞者面前，对他说些刻薄的话；如果他是个懦夫，就算看到别人被殴打或劫掠，他也会装作没看见。●为人物配备所需的工具，以便他提升自己。工具可以通过多种方式呈现，如一位导师的建议，它甚至可以是一个特殊的情境，人物借此认识到自己做法的不当之处。成长并非一蹴而就的，在剧集中，人物的变化应以渐进的方式体现出来。●等到剧集高潮再揭示真相，让内在冲突与外在冲突碰撞在一起。我们无法总这么做，不过，如果你可以让内在冲突的高潮与外在冲突的高潮同时发生，你将得到意想不到的效果。（参考本章的“内在冲突与外在冲突”部分）●用行动来证明人物的内在转变。如果人物仅仅是发誓，称自己要做一个好人，这难以令读者信服。他必须用行动证明自己。你有时可以设计巧妙的并列关系来反转人物之前的做法。如果他曾特地走到行乞者面前对他说刻薄的话，在剧集结尾，他或许可以给行乞者买一顿饭。 ◆ 正确使用幕后故事 >> ●尽早提供线索以暗示幕后故事的存在，但请等到最后一刻再揭示它。也就是说，等剧集缺它不可的时候，再让它出场。●简洁有力地勾勒幕后故事，篇幅越短越好。大段的回忆场景只会打断剧集的节奏。 ◆ 让读者读下去 >> 在每个场景中设置令人震惊的问题或答案并不现实。但你应如何挖掘剧集的张力与冲突，才能让读者好奇地问出“接下来呢？”我在下面列了十一条建议，它们可以帮助你摆脱平庸的结尾。1．预示冲突例子：有人找主人公决斗。隐含问题：活下来的会是他吗？2．秘密例子：主人公的同伴藏了一封信。隐含问题：信里究竟写着什么？3．重要决定或誓言例子：主人公发誓要为亡妻报仇。隐含问题：他会怎么做？他能否复仇成功？4．宣布令人震惊的事件例子：主人公的父亲不幸离世。隐含问题：他因何离世？主人公要如何面对此事？5．激烈的情绪例子：主人公的同事毫无才干，却得到了晋升，他对此愤懑不已。隐含问题：他会如何表达自己的不满？他是否会一蹶不振？6．足以颠覆剧集的突转例子：女主人公以为自己的妈妈早已离世，但她根本没死。隐含问题：她妈妈这么多年都去哪了？女主人公会如何面对这一变化？7．新想法例子：主人公有了对付坏家伙的新方案。隐含问题：新方案能否奏

我不要做温水里的青蛙 改变就从此刻开始吧。 干货满满，快来读读啊！