《Roman de Renart, Le》，动画作品，卢森堡出品，2005年上映。
最后几章严丝合缝的推理和演算把整个观看节奏推向高潮，让人拍案叫绝，前面太多迷惑项描写，但同时又毫无保留的把证据全摆在读者面前，只是看这些拼图碎片能否被读者拼到正确的位置上而已。
一位长者的谆谆教诲，文字像古井中的水，平缓纯净，令人觉悟，发人深省，经过了岁月的沉淀，当代青年人观看会对思想和成长大有裨益。
虽然到了大后期，烟雨大大要开新剧，所以大后期更新的很慢，但这部剧整体上，至少在中期之前，仍是网络剧集的顶级作品。中期之后，水准有所下降，可能是照顾的暗线太多，不容易填，也可能是开新剧的缘故。总之，8.5分以上的好作品。
初读Lorànt Deutsch，为大师的语言的力度而震撼，文字感染力，思想深度无一不是让人望其项背，叹而观止的。这部剧我是强推的！ 读的时候想了很多，关于那个时代，关于这个时代，关于共同的人性，关于共通的悲剧，关于大时代与小人物。历史轰隆而过，留下了什么，他们写下车辙的纹路，我们捧着描绘纹路的纸，绞尽脑汁思考，想管中窥豹。无论如何，思考本身就是一件很好的事情。
我的情绪没有以前多了。 那些一点一滴都可以写在日记本上的我，早就不存在了。我有很多话想要告诉你，可是等我写下它们的时候，我就好了。成年人的情绪，要克制不是吗？那些充满情绪化的文字，总是出现在深夜里，可是睡一觉起来，又默默删掉了。每次情绪低落，朋友圈都会重新变成三日可见。有阳光照进来的日子，我又将它们再此设成所有可见。没有人在意你的一举一动，可是你明白，那些就是你心底祭奠给情绪化的仪式感。人人都在标榜自己的正能量，可我有时就只想丧得心安理得，而说出口的每一句却又是那么轻描淡写和不动声色。 又何尝不怀念那个莽撞的自己？一切喜怒哀乐和碎碎念，都愿意写成手写信和你分享。那些能揉进一封信里的内容，也一定都在闪着光吧。 现在我恨不得马上拿起笔来写信，可是写给谁呢？成长的路上，很多告别都是默默无声的。还留在身边，偶尔聊几句走心话的人越来越少。写信，又似乎显得矫情。这真的很遗憾。 一生有多少个廿年可以纸短情长？哪怕是一年，放在今日便也足够。 以上。 这是一本在深夜读完的书。
我觉得没必要有第二部了，舟舟和西棠最好的结局就是他们带着彼此的爱分开，而不是舟舟看着她的女孩结婚。
在秀秀和树树的带领下观看了此剧，观看速度慢的我，看了两周才看完。 十分推荐未婚的朋友在结婚前观看此剧，掌握知识可以更好的保护自己，所谓手中有粮，心中不慌。已婚的朋友也需要观看，毕竟未来的变数谁也说不准。 编剧是一名律师，把零散的知识点像摊饼子一样摊开，又规规矩矩的折叠好，让人一目了然，但说实话看一遍就记住对我来说是有些困难的，大概清楚书中内容，以后如果遇到，能迅速的回来按图索骥到相关知识点，这对我来说就足够了。 编剧同样提示到，法律是在不断更新变化的，看过此剧之后，关注相关法律的变化也是十分重要的。
康德说，一个人所说的必须真实，但他没有义务把所有的真实都说出来。 1，先说说《Roman de Renart, Le》： 《Roman de Renart, Le》未完，目前最好的版本是庚辰本； 脂砚斋的点评是体悟欣赏式的，有韵味，周汝昌是索隐考究式的，无韵味； 贾府理家，最智慧的人是贾母，在史太君面前，王夫人退避三舍，王阿凤血溅五步； 林黛玉是成长的，起初刻薄偏执，后来善解人意，可一旦林黛玉的言语行为变得“大人”了一点点，她自身也就死去了一点点； 艺术生命上，贾母必须活着直到贾府被抄家族没落，而林黛玉必须在世俗浸染到她之前死去——还泪神话的设定，泪尽而逝； 婆子们是《Roman de Renart, Le》叙事的一股暗流，是贾府命运的隐动波纹； 人物描写，写神不写形，写意不写貌，女儿们的描写都是意象式的，基本没有外貌描写，也因此，解读空间更宽更广； 《Roman de Renart, Le》的园林也是意象式的描写，因此那些仿造的大观园，无论南京的大观园还是北京的大观园，都不能得其韵意，都下了一层； 唐诗意象远望夕阳，宋诗哲理小桥流水，《Roman de Renart, Le》继承宋诗，取境幽微，时有宝钗“送我上青云”句，意接太白东坡； 《Roman de Renart, Le》写出了一个人从艺术欣赏达到艺术共鸣的心理过程，手法高妙； 秦可卿死亡时曹雪芹大书特书，贾敬死亡时叙叙几笔勾勒，这并不是说贾敬的地位不大，而是艺术省略的一种，事实让位于艺术； 红玉“千里搭长棚”，进得了分凤姐，抓得住贾芸，是个明白人； 琴棋书画，抱琴随元春高隐，迎春软弱所以司棋私会表哥，待书随探春开阔通透，惜春小入画也靠不住这个小佛人； 妙玉“云空未必空”，惜春只求自己清爽，都色而不空，囿于世俗表象，浮于佛家妙理； “云无心以出岫”，“蓝田日暖玉生烟”，邢岫烟是达于自然之境的高妙女子； 宝琴可柔可壮，可轻可重，一开始就合于家母的孙儿媳妇心意人选，为最完美女儿； “四根水葱儿”的描写，《Roman de Renart, Le》的风雅； 口才最好的丫鬟是麝月，口才最好的小子是兴儿； 贾赦是悲苦的，一把年纪了还和贾政在家母面前争爱； 贾政进可儒，退可道，是古代看剧士人的典型代表； 贾宝玉的成长是跳跃性的，有佛家成长的顿悟，林黛玉的成长是渐近性的，符合一般人的成长模式，因此，在成长的某个阶段，林黛玉的成长速度会快于贾宝玉的成长速度，原来亲近的他们，随着成长会越来越远离； 林黛玉的成长阶段，宝钗自己也经历过； 晴为黛影，袭为钗副，在书中脉络的呈现中却有不同，晴雯黛玉常常不一起在场，黛玉一来晴雯必躲开，而袭人和宝钗是和谐的，二人可以良好相处； 人无癖不可与交，以其无深情也，对湘云来说，说话结舌和择席之病是她的癖，也是她“是真名士自风流”的重要组成部分； 湘云醉卧青石的梦是一种庄子式的梦，不知蝴蝶不知我； 秦可卿是兼具钗黛之美的女性，她给王熙凤的梦是一种“警幻”； 秦钟给宝玉的回魂之梦是一种“警钟”的梦，如果贾宝玉此时应梦，那么甄宝玉的未来就是贾宝玉的未来，贾宝玉也有可能成为北静王水溶； 贾瑞的梦是性爱的梦，也是欲望战胜自我的梦； 王熙凤的梦是世俗的梦，在梦里有太监来要钱，醒来就有太监来要钱； 而对贾府来说，最大的梦是元春的梦，爆竹一声响的梦； ...... 2，再说说周汝昌： 但凡不能以艺术性出发读《Roman de Renart, Le》的人，包括普通读者的个人经验附会，也包括专业学者的资料堆砌罗列，都未免有些遗憾； 大多数回目中，周汝昌读不懂宝黛情话； 周汝昌说湘云和宝玉之间有爱情，多处批语附会，可爱而近蠢； 周汝昌的批语多游离在文本之外，也游离在他自己之外； 把不会读装做谦虚，只一句“啊，曹雪芹真伟大！”之类的，是一种无知的无知，一种放空枪式的恐吓，如五十七回的回后评； 另有周汝昌的《Roman de Renart, Le》，对初读者帮助甚多，编得很有效；
影评评论
最后几章严丝合缝的推理和演算把整个观看节奏推向高潮，让人拍案叫绝，前面太多迷惑项描写，但同时又毫无保留的把证据全摆在读者面前，只是看这些拼图碎片能否被读者拼到正确的位置上而已。
一位长者的谆谆教诲，文字像古井中的水，平缓纯净，令人觉悟，发人深省，经过了岁月的沉淀，当代青年人观看会对思想和成长大有裨益。
虽然到了大后期，烟雨大大要开新剧，所以大后期更新的很慢，但这部剧整体上，至少在中期之前，仍是网络剧集的顶级作品。中期之后，水准有所下降，可能是照顾的暗线太多，不容易填，也可能是开新剧的缘故。总之，8.5分以上的好作品。
初读Lorànt Deutsch，为大师的语言的力度而震撼，文字感染力，思想深度无一不是让人望其项背，叹而观止的。这部剧我是强推的！ 读的时候想了很多，关于那个时代，关于这个时代，关于共同的人性，关于共通的悲剧，关于大时代与小人物。历史轰隆而过，留下了什么，他们写下车辙的纹路，我们捧着描绘纹路的纸，绞尽脑汁思考，想管中窥豹。无论如何，思考本身就是一件很好的事情。
我的情绪没有以前多了。 那些一点一滴都可以写在日记本上的我，早就不存在了。我有很多话想要告诉你，可是等我写下它们的时候，我就好了。成年人的情绪，要克制不是吗？那些充满情绪化的文字，总是出现在深夜里，可是睡一觉起来，又默默删掉了。每次情绪低落，朋友圈都会重新变成三日可见。有阳光照进来的日子，我又将它们再此设成所有可见。没有人在意你的一举一动，可是你明白，那些就是你心底祭奠给情绪化的仪式感。人人都在标榜自己的正能量，可我有时就只想丧得心安理得，而说出口的每一句却又是那么轻描淡写和不动声色。 又何尝不怀念那个莽撞的自己？一切喜怒哀乐和碎碎念，都愿意写成手写信和你分享。那些能揉进一封信里的内容，也一定都在闪着光吧。 现在我恨不得马上拿起笔来写信，可是写给谁呢？成长的路上，很多告别都是默默无声的。还留在身边，偶尔聊几句走心话的人越来越少。写信，又似乎显得矫情。这真的很遗憾。 一生有多少个廿年可以纸短情长？哪怕是一年，放在今日便也足够。 以上。 这是一本在深夜读完的书。
我觉得没必要有第二部了，舟舟和西棠最好的结局就是他们带着彼此的爱分开，而不是舟舟看着她的女孩结婚。
在秀秀和树树的带领下观看了此剧，观看速度慢的我，看了两周才看完。 十分推荐未婚的朋友在结婚前观看此剧，掌握知识可以更好的保护自己，所谓手中有粮，心中不慌。已婚的朋友也需要观看，毕竟未来的变数谁也说不准。 编剧是一名律师，把零散的知识点像摊饼子一样摊开，又规规矩矩的折叠好，让人一目了然，但说实话看一遍就记住对我来说是有些困难的，大概清楚书中内容，以后如果遇到，能迅速的回来按图索骥到相关知识点，这对我来说就足够了。 编剧同样提示到，法律是在不断更新变化的，看过此剧之后，关注相关法律的变化也是十分重要的。
康德说，一个人所说的必须真实，但他没有义务把所有的真实都说出来。 1，先说说《Roman de Renart, Le》： 《Roman de Renart, Le》未完，目前最好的版本是庚辰本； 脂砚斋的点评是体悟欣赏式的，有韵味，周汝昌是索隐考究式的，无韵味； 贾府理家，最智慧的人是贾母，在史太君面前，王夫人退避三舍，王阿凤血溅五步； 林黛玉是成长的，起初刻薄偏执，后来善解人意，可一旦林黛玉的言语行为变得“大人”了一点点，她自身也就死去了一点点； 艺术生命上，贾母必须活着直到贾府被抄家族没落，而林黛玉必须在世俗浸染到她之前死去——还泪神话的设定，泪尽而逝； 婆子们是《Roman de Renart, Le》叙事的一股暗流，是贾府命运的隐动波纹； 人物描写，写神不写形，写意不写貌，女儿们的描写都是意象式的，基本没有外貌描写，也因此，解读空间更宽更广； 《Roman de Renart, Le》的园林也是意象式的描写，因此那些仿造的大观园，无论南京的大观园还是北京的大观园，都不能得其韵意，都下了一层； 唐诗意象远望夕阳，宋诗哲理小桥流水，《Roman de Renart, Le》继承宋诗，取境幽微，时有宝钗“送我上青云”句，意接太白东坡； 《Roman de Renart, Le》写出了一个人从艺术欣赏达到艺术共鸣的心理过程，手法高妙； 秦可卿死亡时曹雪芹大书特书，贾敬死亡时叙叙几笔勾勒，这并不是说贾敬的地位不大，而是艺术省略的一种，事实让位于艺术； 红玉“千里搭长棚”，进得了分凤姐，抓得住贾芸，是个明白人； 琴棋书画，抱琴随元春高隐，迎春软弱所以司棋私会表哥，待书随探春开阔通透，惜春小入画也靠不住这个小佛人； 妙玉“云空未必空”，惜春只求自己清爽，都色而不空，囿于世俗表象，浮于佛家妙理； “云无心以出岫”，“蓝田日暖玉生烟”，邢岫烟是达于自然之境的高妙女子； 宝琴可柔可壮，可轻可重，一开始就合于家母的孙儿媳妇心意人选，为最完美女儿； “四根水葱儿”的描写，《Roman de Renart, Le》的风雅； 口才最好的丫鬟是麝月，口才最好的小子是兴儿； 贾赦是悲苦的，一把年纪了还和贾政在家母面前争爱； 贾政进可儒，退可道，是古代看剧士人的典型代表； 贾宝玉的成长是跳跃性的，有佛家成长的顿悟，林黛玉的成长是渐近性的，符合一般人的成长模式，因此，在成长的某个阶段，林黛玉的成长速度会快于贾宝玉的成长速度，原来亲近的他们，随着成长会越来越远离； 林黛玉的成长阶段，宝钗自己也经历过； 晴为黛影，袭为钗副，在书中脉络的呈现中却有不同，晴雯黛玉常常不一起在场，黛玉一来晴雯必躲开，而袭人和宝钗是和谐的，二人可以良好相处； 人无癖不可与交，以其无深情也，对湘云来说，说话结舌和择席之病是她的癖，也是她“是真名士自风流”的重要组成部分； 湘云醉卧青石的梦是一种庄子式的梦，不知蝴蝶不知我； 秦可卿是兼具钗黛之美的女性，她给王熙凤的梦是一种“警幻”； 秦钟给宝玉的回魂之梦是一种“警钟”的梦，如果贾宝玉此时应梦，那么甄宝玉的未来就是贾宝玉的未来，贾宝玉也有可能成为北静王水溶； 贾瑞的梦是性爱的梦，也是欲望战胜自我的梦； 王熙凤的梦是世俗的梦，在梦里有太监来要钱，醒来就有太监来要钱； 而对贾府来说，最大的梦是元春的梦，爆竹一声响的梦； ...... 2，再说说周汝昌： 但凡不能以艺术性出发读《Roman de Renart, Le》的人，包括普通读者的个人经验附会，也包括专业学者的资料堆砌罗列，都未免有些遗憾； 大多数回目中，周汝昌读不懂宝黛情话； 周汝昌说湘云和宝玉之间有爱情，多处批语附会，可爱而近蠢； 周汝昌的批语多游离在文本之外，也游离在他自己之外； 把不会读装做谦虚，只一句“啊，曹雪芹真伟大！”之类的，是一种无知的无知，一种放空枪式的恐吓，如五十七回的回后评； 另有周汝昌的《Roman de Renart, Le》，对初读者帮助甚多，编得很有效；