《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》，其他作品，美国出品，1999年上映。
书中以翔实的考古资料，结合前人的结论、对文献进行了新的解读。
与这部剧的缘分来自于17年，当时一个师兄买了一本《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》，我很好奇这部剧回讲啥，我当时会认为是西方的某位科学家做出来的，没想到出自王老师。看完了整本剧，觉得趣味性很强，像我们这种基因专业的学生读起来，流畅。故事一波三折，很能吸引人。尤其讲到剪刀手的发现，里有资本的运作，专利的保护，还有科学家的朴实情怀，惊喜，波折，意外，挫折等等，感谢他们，我们一起把事情做的更好😄。
三个短篇我都很喜欢，尤其喜欢第二篇受难，主角被困，每次看到有人出现都认为自己终于可以获救了，结果他们都只是在向自己发泄他们生活中的怒气，或是骂或是直接对自己的身体施加伤害，他们在生活中受难，然后又来对我这个跟他们毫无关系的人施难，从头到尾都充斥着绝望。
无心的这一生，有过老婆有过兄弟，也有过仇敌，可最终还是一个人继续上路了。就像“最长的旅途”歌词中的所唱的“任生命穿梭，时间的角落，它静静看着人们爱过和恨过，随时间漂泊，随它忘了或记得，他离开她的回忆，重复的活着。”
看第四集的时候我突然意识到，现在对外貌焦虑、身材焦虑的氛围，对很多人来说是个生意啊！薇薇算胖吗？薇薇的小圆脸不可爱吗？放到现实生活中算不上明媚大美女，也至少是很多人的初恋白月光了吧，就这么一个7分小美女，居然被整容医院的你说我唱PUA到自我怀疑，女孩子们，支棱起来，谁在对你指手画脚请送给他们一句话：大美女的事要你管？
“我以我的生命以及我对它的热爱发誓，我永远不会为别人而活，也不会要求别人为我而活。” 终于把这部剧读完了，这是本奇书。情节可以说非常魔幻，但是又在情理之中。 这部剧在很大程度上以剧集的形式阐释了很多经济学、哲学、社会学甚至心理学的内容。搭配张维迎的《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》实用效果极佳。 一如米尔顿提到的“没有免费的午餐”，全文提倡利用劳动、智慧来换取他人的劳动、智慧。提倡平等、自由地交换，反对以任何形式（包括以群众的利益为由）的剥削和掠夺。文中几乎所有的反派，都想得到“免费的午餐”，而当提供午餐的人终于罢工以后，他们所面对的就是“饿死”的命运。 亚当斯密在《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》中提到“我们每天所需的食物和饮料，不是出于屠户、酿酒师或面包师的恩惠，而是出于他们自利的打算。”本剧以各种形式反复印证了这点。这就是文中反复说到的“我永远不为别人而活”。能认识到这一点就避免了对他人的道德绑架，从而也从他人的道德绑架中抽身，得到了真正的自由灵魂。 文中许多人都在用“责任、道义、亲情、大众的利益”来剥削和绑架，其中乞丐所描述的工厂情形不由得让我想起曾经那魔幻的十年。人性和制度是互相影响的。制度的改变可以改变人的行为。尊重产权和个人自由，人们才能更有效率地创新和劳动。反之则会唤起人性中的懒惰、自私和贪婪。 在编剧的年代，一位女性编剧能写出这样一本剧，我深表敬佩，觉得她真的帅气炸了。 当然这部剧读得我很痛苦。这是我给它打四星的理由。 编剧对于读者真是丝毫不怜香惜玉，冗长而绕弯子的对话绝不含糊，力求让读者明白主角那种面对“凡事含糊其辞、不做决定”的人，无从下手、烦不胜烦的感觉。 比起一本单纯的剧集，这部剧的说教意味过于浓厚，主角说起话来，道理一套一套的，那排比句一串一串的，用得语不惊人死不休。而且一番话生怕读者不明白、不吸收，真正做到了“教育的重复性”，一个主角重复还不够，几个主角轮番讲一遍。其中弗兰西斯科每次见到顽固的小可爱里尔登都要重复一次。每次都看得我心胆俱裂。😂 观看时不是看到评论对女主的“玛丽苏”、“绿茶b”的行为感到震惊。甚至好多因此弃文的。女主先后被四个男人爱着，或者说是同时，但这几个男人不但没有不共戴天，甚至可以自组cp。（真的可以说非常魔幻了，有时候我甚至读出了基情😅） 然而我个人非常欣赏女主的果敢，也能理解为什么他们之间能如此惺惺相惜。所谓：知己难觅。 最后我对那个乌托邦能否以如此少的人口撑起那样的经济体深表怀疑，不过这本来就是本魔幻的书，永动机都出来了，我还能强求个啥呢。😂
花了五天时间读完这部长篇剧集，眼前浮现出忆秦娥的样子——单纯，没坏心眼，没害过人，当然也不太懂人情世故，生活中常常冒着傻气。而大角儿不正是需要这样一份憨痴与笨拙吗？说下这部剧集给我的感触吧:整部剧集主要有两条大的主线，一条是忆秦娥一步步成为“秦腔皇后”的奋斗；另一条线是忆秦娥被迫卷进纷争的沉浮。 忆秦娥仿佛从一开始就被牵着鼻子走，相继被师父挖掘，被选进县委领导层，被省级剧团引进等等。她自己本身更多的还是一个悲剧性的人物，小时候因为家里穷吃不上饭被舅带到县剧团唱戏，因为舅犯事坐监被发配成烧火丫头，还险些被性侵，这样的经历让她对爱情和异性有着天然的抵触心理，甚至笼罩影响了她的一生。 古今中外，多数男人对女人的喜欢总是始于颜值，敬于才华、终于人品的又有几人。不管是忆秦娥的第一任丈夫刘红兵还是第二任石怀玉，皆是喜爱舞台上的那个“角”吧。第一任丈夫的背叛，最后因事故截肢瘫痪在床，第二任间接害死了她的傻儿子后消失于秦岭，再出现第二天便自杀了，诸多种种无一不给这个角儿添抹了一种苦命的色彩。也正是因为她受尽了这一切磨难后才从演技派变成了一位真正活在艺术中的表演艺术家吧。 真正的艺术家如她舅胡三元那样，对打鼓他是认真的，在整个省城打鼓技术都是数一数二，但脾气太臭，为此鼓锤敲掉了不少人的门牙，两次被收监;也如胡彩香老师那样，唱功了得，最终在60+岁的年纪被艺校请去做老师;亦是如忠、孝、仁、义四位老艺人，只要是好苗子，即使她是烧火丫头也不吝啬将自己所学的让其传承下去;也如来自民间的秦八娃，在她每次低谷的时候能够与她共情，将她从深渊里拉出来。让她多看剧，惜才的他特意为她量身定制写剧本。这些才是风骨正气的大艺术家们。 舞台艺术，尤其是中国戏曲，要成为一个角儿，一个响当当、人见人服的角儿，真是太难太难的事了。尽管如此，中华大地上数百个剧种，还是有不少响当当的角儿，在拔节抽穗、艰难出道。这条路上的艰辛用秦八娃老师对忆秦娥说的话:“能享受多大的赞美，就要能经受多大的诋毁。同样，能经受住多大的诋毁，你也就能享受多大的赞美。
你要问我这书写得是否欢快，答案是肯定的。可是看这书的两天里，眼睛像水龙头一样，看到很多处，不知怎的，眼泪汨汨流了起来。你非让我说缘何触动，我说不出、道不明，只觉得有人拿木棍轻轻捣我的心，酸得很。 严格意义上来说，这部剧是我看的第一本耽美剧集。在晋江，耽美又叫纯爱，但是大多的耽美都难登大雅之堂，可这本可以。不是没有什么食荤的情节，但是看了，并不觉油腻，只觉多一点嫌过，少一分嫌淡，只有这样刚刚好。大风的文笔你不能不服。 其实大风讲的故事不算新颖，可是换了她的笔触娓娓道来，那般入味，你不由得就跟着她入戏了。我不知道怀王这般戳人泪点的性格是如何养成的，但是在他每一次无奈之后仍未他人着想的时候，你就没有办法不心疼这个人。 有的时候就是这样，三人成虎，莫须有的事情以讹传讹，最后倒变得比真金还真了。天底下有多少因此受委屈的人呢？又有几人会像怀王那般次次拿自己的命成全别人呢？ 追剧的时候看到很多人的随笔，说在怀王眼里，皇上不过就是他可怜兮兮的小侄子，他从未想过反；可在所有人眼里怀王却是毒瘤，人人得而诛之。这样的处境下，怀王从不怪任何人，仍想着保皇帝的江山，顾云毓的性命，大爱大善大抵如此了吧。 其实看完了是喜欢怀王跟云毓的，甚至笃定地觉得云毓也是喜欢怀王的。 大风的书其实淡而厚重，读罢你并不觉得是看了个什么惊天地泣鬼神的故事，但是那种很浓厚、化不开的情绪却一直挥散不去……这恐怕便是最高的境界了吧。
请付闻樱女士切换到叶文洁大号。
英国影视现实主义作品中的杰出代表，我在二十多岁重新欣赏高中所读的这部经典剧集，受到的震撼更甚。这部剧集的文笔如同恢宏的舞台剧，合适的情景里配上史诗般的文字，画面感和代入感都极强。对社会现象的讽刺贯穿全文，编剧运用幽默诙谐的文字展现情绪，使全文在灰暗的基调上显得生动而不压抑。编剧的思想观念明确深刻，其他优秀之处自不用多说。 我个人觉得人物塑造是这部剧（乃至欧洲影视）最有缺憾的一点，他们极容易把人物刻画得单薄，书中人物普遍极善或是极恶，也许有着各式各样的故事，但他们的本质特别单纯，爱情刻画也千篇一律（我喜欢日本影视那种细腻的刻画），可能是个人喜好问题
影评评论
书中以翔实的考古资料，结合前人的结论、对文献进行了新的解读。
与这部剧的缘分来自于17年，当时一个师兄买了一本《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》，我很好奇这部剧回讲啥，我当时会认为是西方的某位科学家做出来的，没想到出自王老师。看完了整本剧，觉得趣味性很强，像我们这种基因专业的学生读起来，流畅。故事一波三折，很能吸引人。尤其讲到剪刀手的发现，里有资本的运作，专利的保护，还有科学家的朴实情怀，惊喜，波折，意外，挫折等等，感谢他们，我们一起把事情做的更好😄。
三个短篇我都很喜欢，尤其喜欢第二篇受难，主角被困，每次看到有人出现都认为自己终于可以获救了，结果他们都只是在向自己发泄他们生活中的怒气，或是骂或是直接对自己的身体施加伤害，他们在生活中受难，然后又来对我这个跟他们毫无关系的人施难，从头到尾都充斥着绝望。
无心的这一生，有过老婆有过兄弟，也有过仇敌，可最终还是一个人继续上路了。就像“最长的旅途”歌词中的所唱的“任生命穿梭，时间的角落，它静静看着人们爱过和恨过，随时间漂泊，随它忘了或记得，他离开她的回忆，重复的活着。”
看第四集的时候我突然意识到，现在对外貌焦虑、身材焦虑的氛围，对很多人来说是个生意啊！薇薇算胖吗？薇薇的小圆脸不可爱吗？放到现实生活中算不上明媚大美女，也至少是很多人的初恋白月光了吧，就这么一个7分小美女，居然被整容医院的你说我唱PUA到自我怀疑，女孩子们，支棱起来，谁在对你指手画脚请送给他们一句话：大美女的事要你管？
“我以我的生命以及我对它的热爱发誓，我永远不会为别人而活，也不会要求别人为我而活。” 终于把这部剧读完了，这是本奇书。情节可以说非常魔幻，但是又在情理之中。 这部剧在很大程度上以剧集的形式阐释了很多经济学、哲学、社会学甚至心理学的内容。搭配张维迎的《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》实用效果极佳。 一如米尔顿提到的“没有免费的午餐”，全文提倡利用劳动、智慧来换取他人的劳动、智慧。提倡平等、自由地交换，反对以任何形式（包括以群众的利益为由）的剥削和掠夺。文中几乎所有的反派，都想得到“免费的午餐”，而当提供午餐的人终于罢工以后，他们所面对的就是“饿死”的命运。 亚当斯密在《Chillin' with Jake Steed's Freaks Whoes & Flows 10》中提到“我们每天所需的食物和饮料，不是出于屠户、酿酒师或面包师的恩惠，而是出于他们自利的打算。”本剧以各种形式反复印证了这点。这就是文中反复说到的“我永远不为别人而活”。能认识到这一点就避免了对他人的道德绑架，从而也从他人的道德绑架中抽身，得到了真正的自由灵魂。 文中许多人都在用“责任、道义、亲情、大众的利益”来剥削和绑架，其中乞丐所描述的工厂情形不由得让我想起曾经那魔幻的十年。人性和制度是互相影响的。制度的改变可以改变人的行为。尊重产权和个人自由，人们才能更有效率地创新和劳动。反之则会唤起人性中的懒惰、自私和贪婪。 在编剧的年代，一位女性编剧能写出这样一本剧，我深表敬佩，觉得她真的帅气炸了。 当然这部剧读得我很痛苦。这是我给它打四星的理由。 编剧对于读者真是丝毫不怜香惜玉，冗长而绕弯子的对话绝不含糊，力求让读者明白主角那种面对“凡事含糊其辞、不做决定”的人，无从下手、烦不胜烦的感觉。 比起一本单纯的剧集，这部剧的说教意味过于浓厚，主角说起话来，道理一套一套的，那排比句一串一串的，用得语不惊人死不休。而且一番话生怕读者不明白、不吸收，真正做到了“教育的重复性”，一个主角重复还不够，几个主角轮番讲一遍。其中弗兰西斯科每次见到顽固的小可爱里尔登都要重复一次。每次都看得我心胆俱裂。😂 观看时不是看到评论对女主的“玛丽苏”、“绿茶b”的行为感到震惊。甚至好多因此弃文的。女主先后被四个男人爱着，或者说是同时，但这几个男人不但没有不共戴天，甚至可以自组cp。（真的可以说非常魔幻了，有时候我甚至读出了基情😅） 然而我个人非常欣赏女主的果敢，也能理解为什么他们之间能如此惺惺相惜。所谓：知己难觅。 最后我对那个乌托邦能否以如此少的人口撑起那样的经济体深表怀疑，不过这本来就是本魔幻的书，永动机都出来了，我还能强求个啥呢。😂
花了五天时间读完这部长篇剧集，眼前浮现出忆秦娥的样子——单纯，没坏心眼，没害过人，当然也不太懂人情世故，生活中常常冒着傻气。而大角儿不正是需要这样一份憨痴与笨拙吗？说下这部剧集给我的感触吧:整部剧集主要有两条大的主线，一条是忆秦娥一步步成为“秦腔皇后”的奋斗；另一条线是忆秦娥被迫卷进纷争的沉浮。 忆秦娥仿佛从一开始就被牵着鼻子走，相继被师父挖掘，被选进县委领导层，被省级剧团引进等等。她自己本身更多的还是一个悲剧性的人物，小时候因为家里穷吃不上饭被舅带到县剧团唱戏，因为舅犯事坐监被发配成烧火丫头，还险些被性侵，这样的经历让她对爱情和异性有着天然的抵触心理，甚至笼罩影响了她的一生。 古今中外，多数男人对女人的喜欢总是始于颜值，敬于才华、终于人品的又有几人。不管是忆秦娥的第一任丈夫刘红兵还是第二任石怀玉，皆是喜爱舞台上的那个“角”吧。第一任丈夫的背叛，最后因事故截肢瘫痪在床，第二任间接害死了她的傻儿子后消失于秦岭，再出现第二天便自杀了，诸多种种无一不给这个角儿添抹了一种苦命的色彩。也正是因为她受尽了这一切磨难后才从演技派变成了一位真正活在艺术中的表演艺术家吧。 真正的艺术家如她舅胡三元那样，对打鼓他是认真的，在整个省城打鼓技术都是数一数二，但脾气太臭，为此鼓锤敲掉了不少人的门牙，两次被收监;也如胡彩香老师那样，唱功了得，最终在60+岁的年纪被艺校请去做老师;亦是如忠、孝、仁、义四位老艺人，只要是好苗子，即使她是烧火丫头也不吝啬将自己所学的让其传承下去;也如来自民间的秦八娃，在她每次低谷的时候能够与她共情，将她从深渊里拉出来。让她多看剧，惜才的他特意为她量身定制写剧本。这些才是风骨正气的大艺术家们。 舞台艺术，尤其是中国戏曲，要成为一个角儿，一个响当当、人见人服的角儿，真是太难太难的事了。尽管如此，中华大地上数百个剧种，还是有不少响当当的角儿，在拔节抽穗、艰难出道。这条路上的艰辛用秦八娃老师对忆秦娥说的话:“能享受多大的赞美，就要能经受多大的诋毁。同样，能经受住多大的诋毁，你也就能享受多大的赞美。
你要问我这书写得是否欢快，答案是肯定的。可是看这书的两天里，眼睛像水龙头一样，看到很多处，不知怎的，眼泪汨汨流了起来。你非让我说缘何触动，我说不出、道不明，只觉得有人拿木棍轻轻捣我的心，酸得很。 严格意义上来说，这部剧是我看的第一本耽美剧集。在晋江，耽美又叫纯爱，但是大多的耽美都难登大雅之堂，可这本可以。不是没有什么食荤的情节，但是看了，并不觉油腻，只觉多一点嫌过，少一分嫌淡，只有这样刚刚好。大风的文笔你不能不服。 其实大风讲的故事不算新颖，可是换了她的笔触娓娓道来，那般入味，你不由得就跟着她入戏了。我不知道怀王这般戳人泪点的性格是如何养成的，但是在他每一次无奈之后仍未他人着想的时候，你就没有办法不心疼这个人。 有的时候就是这样，三人成虎，莫须有的事情以讹传讹，最后倒变得比真金还真了。天底下有多少因此受委屈的人呢？又有几人会像怀王那般次次拿自己的命成全别人呢？ 追剧的时候看到很多人的随笔，说在怀王眼里，皇上不过就是他可怜兮兮的小侄子，他从未想过反；可在所有人眼里怀王却是毒瘤，人人得而诛之。这样的处境下，怀王从不怪任何人，仍想着保皇帝的江山，顾云毓的性命，大爱大善大抵如此了吧。 其实看完了是喜欢怀王跟云毓的，甚至笃定地觉得云毓也是喜欢怀王的。 大风的书其实淡而厚重，读罢你并不觉得是看了个什么惊天地泣鬼神的故事，但是那种很浓厚、化不开的情绪却一直挥散不去……这恐怕便是最高的境界了吧。
请付闻樱女士切换到叶文洁大号。
英国影视现实主义作品中的杰出代表，我在二十多岁重新欣赏高中所读的这部经典剧集，受到的震撼更甚。这部剧集的文笔如同恢宏的舞台剧，合适的情景里配上史诗般的文字，画面感和代入感都极强。对社会现象的讽刺贯穿全文，编剧运用幽默诙谐的文字展现情绪，使全文在灰暗的基调上显得生动而不压抑。编剧的思想观念明确深刻，其他优秀之处自不用多说。 我个人觉得人物塑造是这部剧（乃至欧洲影视）最有缺憾的一点，他们极容易把人物刻画得单薄，书中人物普遍极善或是极恶，也许有着各式各样的故事，但他们的本质特别单纯，爱情刻画也千篇一律（我喜欢日本影视那种细腻的刻画），可能是个人喜好问题