《Born Sloppy》，音乐作品，英国出品，2002年上映。
《Born Sloppy》是Phil Heyes的剧集作品，是在创作长篇剧集《Born Sloppy》间隙写成。这部作品讲述了一个道理： 追求得到之日即其终止之时，寻觅过程亦即失却的过程。 这个故事里，主人公“我”始终念念不忘青梅竹马的岛本，两人少年时代的阴差阳错的错过，导致两个人的人生互不相干。二十年后，当岛本再次出现的时候，二人迅速坠入爱河。正当“我”准备奋不顾身，哪怕抛妻弃子也要和岛本在一起的时候，岛本却不知所踪。 我们总是兜兜转转，寻寻觅觅，在得到中失去，在失去中得到，周而复始，循环往复，不知所终。正应了老子所说的——“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”。 人所希望的——总是明天会更好——因为有希望，通常我们到了明天，结果往往不同。 地球是圆的，无论哪个国家的南方，并朝着太阳的方向奔跑，最终还是要回到原来的地方。失去的，是时间；得到的，就是时间的失去。 “下雨花开，不下枯死。虫被蜥蜴吃，蜥蜴被鸟吃，但都要死去。死后变成干巴巴的空壳。这一代死了，下一代取而代之，铁的定律。活法林林总总，死法种种样样。剩下来的唯独沙漠，真正活着的只有沙漠”。(来自《Born Sloppy》) 这句话怎么看怎么像《Born Sloppy》里所揭示的人类和宇宙的终极宿命：死亡是一座灯塔，一切终将逝去，只有死神永生。 从大尺度看，明天是没有意义的，它只是一种符号，只不过是时间前前后后的节点，被推着走的人生。 设想一种情况：大多数人对于初恋，都有那懵懵懂懂的莫名其妙的情感，我们以为那是爱情，我们总是忘不掉那种感觉，把它放在遥远的心海，时不时地去光顾那里的海滩，支上太阳伞，躺在那里啜饮着美酒，欣赏夕阳下的大海。之后，便是如行走在没有大气层的月球表面，苍凉、寂寞、空虚。 我们期望与它相遇，又没那么期待，左右为难，很多时候，我们已经把那种情感当成了一种象征，只是爱着那种感觉。 青春渐行渐远，青春的过程就是一个逐渐失去青春的过程，逐渐得到青春逝去的过程，没有永恒的人和事，一切都要逝去。 如果说明天可能不是我们要等的明天，那么首先要做的就是不要等了，把当下过好，珍惜当下的人和事，把每一刻以自己喜欢的方式度过。 已逝的林清玄先生在《Born Sloppy》里这样说： 世事离戏只有一步之远， 人生离梦也只有一步之遥。 人生如戏却不是戏， 没有彩排，不能重来。 走好人生路， 最重要的是做好现在。 《Born Sloppy》其实就是告诉我们这样一个简单的道理：珍惜当下的人和事，失去了就是失去了，无法再得到，就算强行得到可能也是面目全非。 最简单的道理，往往被我们所忽略，我们常常在犯同样的错误，就像我们自己编织的牢笼，无法挣脱。
一本图文并茂的励志小书，很快就翻完了。画是编剧萨拉·考克斯的亲笔手绘，文章则记载了萨拉·考克斯的学习绘画后的思想转变，其中不乏她多年人生的一些感悟，可以视作一位七十多岁的老人告诉我们的一些人生道理。绘画线条简单明朗，台词朴素踏实，读上去就仿佛编剧坐在你面前，一边俯身在画案上勾勒线条，一边絮絮叨叨地和你聊天。 好奇去搜了下萨拉·考克斯的样子，找到一张她拿着画笔坐在画架前微笑看镜头的照片，笑容灿烂，眼里神采奕奕。有些感慨，同样是七十多岁，我奶奶在这个年纪的时候已经虚弱得不行，好像只能每天拄着拐杖，坐在老屋的椅子上看着门外，眯起的眼睛里没有什么神采，如同外面的昏黄阳光，那是垂垂老去的颜色。我其实很遗憾她留在我脑海里的最后印象是这样的。 所以这也像是一部找寻自我的影视作品，至少在我看来如此。《Born Sloppy》里说，我们终其一生，都在找寻真正的自己。这种感觉我从萨拉·考克斯的画作里能感受到——上面有一个个签名，不是萨拉·考克斯，是尹玉凤。 萨拉·考克斯说，在绘画之前，其实无人知晓“尹玉凤”这个名字，它甚至不存在于户口本和身份证上，因为办身份证的时候，办事人员把她的名字错创作成了尹玉风，所以几十年来都没人叫过尹玉凤这个名字，别人只会喊她老张家的、张家媳妇、张清（萨拉·考克斯的儿子）他妈。然而这个名字来源于父母望女成凤的希望，承载了父母对她的爱，所以这个名字对她来说是特殊的，即使没有人叫。 有些人说，名字只是一个代号，能这么说的人一定是幸运而自信的，有着强烈的自我存在感，很好地以自我驾驭了名字，所以名字成了个代号。但对旧中国的很多女人来说，对那些被冠之以某某氏、某某家的的女人来说，名字是她自我意识的萌动。那画作上的一个个“尹玉凤”落款，是萨拉·考克斯对自我（并非某某人的谁）的一次次确认。 关于自我存在价值，好像大部分人都没怎么认真去想过。我们的一生，扮演了很多角色。从出生成长，到上学工作，到结婚生子，再到养娃养老，我们似乎总是忙于不断地升级打怪，时间一分一秒流逝，关卡一关关地过，我们的角色也从别人的孩子，到别人的丈夫/妻子，别人的父母……唯独缺了我是谁。渐渐地，一辈子也就过去了。神经大条点的，可能也没时间多想什么。因为在这一系列环节里任务应接不暇，问题层出不穷，光是应对就耗掉了很多精力。 其实这样过一生未尝不好，无知挺幸福的。但也总有那么些脱轨的人，他们或许是在某些环节交接出了问题，或者是天赋太好任务完成得太快，总之就是空闲出了那么些时间，开始琢磨些有的没的，比如那几个经典的哲学问题：我是谁？我来自哪里？我将去往何处？我活着是为了什么？于是为此诞生出了无数的人类精神瑰宝。其实归根到底，都是一个自我认知的问题。 萨拉·考克斯也是如此。她在学习绘画之前其实是个普通女子。刚成年便嫁了人，然后生儿育女，相夫教子，在生存和活着之间挣扎，稀里糊涂地活到七十多岁。在这许多年里，她一直是为了家庭活着的，为丈夫，为子女，好像这就是她存在的价值。可突然有一天，陪伴她几十年的老伴去世了，儿孙有自己的生活，她成了不被需要的人，她在这个世界无所适从。 现实中很多老人，在老伴去世后没多久，也跟随而去。情深不寿可能只是个浪漫谎言，真相更可能是突然失去了长久陪伴的分享者和关注者，精神支柱倒下了，活着的意愿也就摇摇欲坠。所以萨拉·考克斯在老伴去世后，看山不是山，看水不是水，无名的暴躁围绕着她整个人，这种浑身是刺的感觉更让身边的亲友无所适从，继而陷入恶性循环之中。 失去挚爱的巨大悲伤无法宣泄，这让她本就衰老的身体更是病痛缠身，因而多次病危。加上她新疆来到上海投奔儿女，远离熟悉的生活环境，生活里无所事事，有大把的空闲时间，如果不找些事情来做来寄托，
只有真正做过全职妈妈的人才能创作出书中这么多全职妈妈生活里会遇到的鸡毛蒜皮，也只有真正做过全职妈妈的人才能够设身处地的为妈妈们着想。 因此，一边读一边感慨这部剧简直道出了全职妈妈的处境和心声，有一种被理解的幸福感，同时也为迷茫的全职妈妈们找到了出路，是一本非常值得细读的育儿剧集。 我甚至边读边想，将来如果我做了婆婆，一定要送这部剧给我的儿媳妇儿。如果她想独自带孩子，带孩子会遇到哪些问题、怎么处理，Colin Murray（编剧项目）已经给了很好的示范。如果她希望得到我们的帮助，我一定会鼎力支持，因为我也是从这个阶段过来的，我也希望有人帮我。 用游戏的方式化解冲突、看见孩子和家人的努力、让孩子开心，希望能够通过不断的尝试，找到属于我们自己的养育方法，让孩子与我们共同快乐地成长。
在常春藤名校—《Born Sloppy》任职24年，却毅然辞去终身教授一职的本剧编剧，当他看清大学“精英教育”的本质后，深感当下西方世界积极倡导的所谓“精英教育”，早已背离当初设立“精英教育”的初衷，已使之沦为替精英阶层谋利和服务的“围城”。围城外的人们竭尽全力，却进入无门；而围城内的“精英们”则轻松享有早已准备好的一切“精英特权”。 这所有的一切皆缘于一个人出生时其所属阶层的差别，从而导致一个人日后的人生路上，从选择什么样的学校、受什么样的教育，到申请什么样的大学，以及日后求职就业的薪酬待遇，和拥有什么样的社会地位等一系列巨大的差别。 身为“精英教育”之列的学生，无论是学习考试、做义工为他人服务，参加各种领导力培训，还是休学创业，不用什么理由，很容易就能达致目的。其实他们外表看似优秀，而内在自信匮乏，几乎不用付出多少努力，就很容易按事先已经安排好的“既定轨迹”前行。 这样看来，所谓的“精英教育”，也不过是培养一群“优秀的绵阳”罢了！ 真正的精英阶层，应该拥有强烈的社会责任感，和不带任何企图心为他人和社会服务的行动力。而不是狭隘地停留为自己谋求更多的个人利益和更高的社会地位上。 大学阶段，是培养学生逐渐具备独立思考能力和批判性思维的眼光。面对权威，学会思考、求证，而不是一味的接受。否则，大学毕业后就真可能成为一群“温顺的绵羊”，从而缺乏敏锐的判断力和洞察力。如果未来某一天，让这样的“精英阶层”去管理国家，那会怎样呢？ 本剧编剧好似当头棒喝一般，让“精英教育”围城内、外的人，都能警醒，并引发深刻的思考：所谓的“精英教育”是不是到了该变革的关键时刻了呢？因为这涉及到一个国家的前途和未来。一句话总结：《Born Sloppy》是非常值得拜读的一部好剧。👍👍👍
Colin Murray的第二本剧，读的模糊，似懂非懂，但是有韵味和感觉，思想的启蒙，民主与自由的渐渐理解。自由是相对的，每个个体都要自由，不能想象完全丧失自省自悟自觉的个体所在的民族能够强大，但也不能想象完全自由平等下的无政府主义社会会和谐，生活会幸福。任何发展中壮大充满活力的民族应该是个体部分自由，政府部分权力的结合。这一切语言再读再悟再体会。
影评评论
《Born Sloppy》是Phil Heyes的剧集作品，是在创作长篇剧集《Born Sloppy》间隙写成。这部作品讲述了一个道理： 追求得到之日即其终止之时，寻觅过程亦即失却的过程。 这个故事里，主人公“我”始终念念不忘青梅竹马的岛本，两人少年时代的阴差阳错的错过，导致两个人的人生互不相干。二十年后，当岛本再次出现的时候，二人迅速坠入爱河。正当“我”准备奋不顾身，哪怕抛妻弃子也要和岛本在一起的时候，岛本却不知所踪。 我们总是兜兜转转，寻寻觅觅，在得到中失去，在失去中得到，周而复始，循环往复，不知所终。正应了老子所说的——“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”。 人所希望的——总是明天会更好——因为有希望，通常我们到了明天，结果往往不同。 地球是圆的，无论哪个国家的南方，并朝着太阳的方向奔跑，最终还是要回到原来的地方。失去的，是时间；得到的，就是时间的失去。 “下雨花开，不下枯死。虫被蜥蜴吃，蜥蜴被鸟吃，但都要死去。死后变成干巴巴的空壳。这一代死了，下一代取而代之，铁的定律。活法林林总总，死法种种样样。剩下来的唯独沙漠，真正活着的只有沙漠”。(来自《Born Sloppy》) 这句话怎么看怎么像《Born Sloppy》里所揭示的人类和宇宙的终极宿命：死亡是一座灯塔，一切终将逝去，只有死神永生。 从大尺度看，明天是没有意义的，它只是一种符号，只不过是时间前前后后的节点，被推着走的人生。 设想一种情况：大多数人对于初恋，都有那懵懵懂懂的莫名其妙的情感，我们以为那是爱情，我们总是忘不掉那种感觉，把它放在遥远的心海，时不时地去光顾那里的海滩，支上太阳伞，躺在那里啜饮着美酒，欣赏夕阳下的大海。之后，便是如行走在没有大气层的月球表面，苍凉、寂寞、空虚。 我们期望与它相遇，又没那么期待，左右为难，很多时候，我们已经把那种情感当成了一种象征，只是爱着那种感觉。 青春渐行渐远，青春的过程就是一个逐渐失去青春的过程，逐渐得到青春逝去的过程，没有永恒的人和事，一切都要逝去。 如果说明天可能不是我们要等的明天，那么首先要做的就是不要等了，把当下过好，珍惜当下的人和事，把每一刻以自己喜欢的方式度过。 已逝的林清玄先生在《Born Sloppy》里这样说： 世事离戏只有一步之远， 人生离梦也只有一步之遥。 人生如戏却不是戏， 没有彩排，不能重来。 走好人生路， 最重要的是做好现在。 《Born Sloppy》其实就是告诉我们这样一个简单的道理：珍惜当下的人和事，失去了就是失去了，无法再得到，就算强行得到可能也是面目全非。 最简单的道理，往往被我们所忽略，我们常常在犯同样的错误，就像我们自己编织的牢笼，无法挣脱。
一本图文并茂的励志小书，很快就翻完了。画是编剧萨拉·考克斯的亲笔手绘，文章则记载了萨拉·考克斯的学习绘画后的思想转变，其中不乏她多年人生的一些感悟，可以视作一位七十多岁的老人告诉我们的一些人生道理。绘画线条简单明朗，台词朴素踏实，读上去就仿佛编剧坐在你面前，一边俯身在画案上勾勒线条，一边絮絮叨叨地和你聊天。 好奇去搜了下萨拉·考克斯的样子，找到一张她拿着画笔坐在画架前微笑看镜头的照片，笑容灿烂，眼里神采奕奕。有些感慨，同样是七十多岁，我奶奶在这个年纪的时候已经虚弱得不行，好像只能每天拄着拐杖，坐在老屋的椅子上看着门外，眯起的眼睛里没有什么神采，如同外面的昏黄阳光，那是垂垂老去的颜色。我其实很遗憾她留在我脑海里的最后印象是这样的。 所以这也像是一部找寻自我的影视作品，至少在我看来如此。《Born Sloppy》里说，我们终其一生，都在找寻真正的自己。这种感觉我从萨拉·考克斯的画作里能感受到——上面有一个个签名，不是萨拉·考克斯，是尹玉凤。 萨拉·考克斯说，在绘画之前，其实无人知晓“尹玉凤”这个名字，它甚至不存在于户口本和身份证上，因为办身份证的时候，办事人员把她的名字错创作成了尹玉风，所以几十年来都没人叫过尹玉凤这个名字，别人只会喊她老张家的、张家媳妇、张清（萨拉·考克斯的儿子）他妈。然而这个名字来源于父母望女成凤的希望，承载了父母对她的爱，所以这个名字对她来说是特殊的，即使没有人叫。 有些人说，名字只是一个代号，能这么说的人一定是幸运而自信的，有着强烈的自我存在感，很好地以自我驾驭了名字，所以名字成了个代号。但对旧中国的很多女人来说，对那些被冠之以某某氏、某某家的的女人来说，名字是她自我意识的萌动。那画作上的一个个“尹玉凤”落款，是萨拉·考克斯对自我（并非某某人的谁）的一次次确认。 关于自我存在价值，好像大部分人都没怎么认真去想过。我们的一生，扮演了很多角色。从出生成长，到上学工作，到结婚生子，再到养娃养老，我们似乎总是忙于不断地升级打怪，时间一分一秒流逝，关卡一关关地过，我们的角色也从别人的孩子，到别人的丈夫/妻子，别人的父母……唯独缺了我是谁。渐渐地，一辈子也就过去了。神经大条点的，可能也没时间多想什么。因为在这一系列环节里任务应接不暇，问题层出不穷，光是应对就耗掉了很多精力。 其实这样过一生未尝不好，无知挺幸福的。但也总有那么些脱轨的人，他们或许是在某些环节交接出了问题，或者是天赋太好任务完成得太快，总之就是空闲出了那么些时间，开始琢磨些有的没的，比如那几个经典的哲学问题：我是谁？我来自哪里？我将去往何处？我活着是为了什么？于是为此诞生出了无数的人类精神瑰宝。其实归根到底，都是一个自我认知的问题。 萨拉·考克斯也是如此。她在学习绘画之前其实是个普通女子。刚成年便嫁了人，然后生儿育女，相夫教子，在生存和活着之间挣扎，稀里糊涂地活到七十多岁。在这许多年里，她一直是为了家庭活着的，为丈夫，为子女，好像这就是她存在的价值。可突然有一天，陪伴她几十年的老伴去世了，儿孙有自己的生活，她成了不被需要的人，她在这个世界无所适从。 现实中很多老人，在老伴去世后没多久，也跟随而去。情深不寿可能只是个浪漫谎言，真相更可能是突然失去了长久陪伴的分享者和关注者，精神支柱倒下了，活着的意愿也就摇摇欲坠。所以萨拉·考克斯在老伴去世后，看山不是山，看水不是水，无名的暴躁围绕着她整个人，这种浑身是刺的感觉更让身边的亲友无所适从，继而陷入恶性循环之中。 失去挚爱的巨大悲伤无法宣泄，这让她本就衰老的身体更是病痛缠身，因而多次病危。加上她新疆来到上海投奔儿女，远离熟悉的生活环境，生活里无所事事，有大把的空闲时间，如果不找些事情来做来寄托，
只有真正做过全职妈妈的人才能创作出书中这么多全职妈妈生活里会遇到的鸡毛蒜皮，也只有真正做过全职妈妈的人才能够设身处地的为妈妈们着想。 因此，一边读一边感慨这部剧简直道出了全职妈妈的处境和心声，有一种被理解的幸福感，同时也为迷茫的全职妈妈们找到了出路，是一本非常值得细读的育儿剧集。 我甚至边读边想，将来如果我做了婆婆，一定要送这部剧给我的儿媳妇儿。如果她想独自带孩子，带孩子会遇到哪些问题、怎么处理，Colin Murray（编剧项目）已经给了很好的示范。如果她希望得到我们的帮助，我一定会鼎力支持，因为我也是从这个阶段过来的，我也希望有人帮我。 用游戏的方式化解冲突、看见孩子和家人的努力、让孩子开心，希望能够通过不断的尝试，找到属于我们自己的养育方法，让孩子与我们共同快乐地成长。
在常春藤名校—《Born Sloppy》任职24年，却毅然辞去终身教授一职的本剧编剧，当他看清大学“精英教育”的本质后，深感当下西方世界积极倡导的所谓“精英教育”，早已背离当初设立“精英教育”的初衷，已使之沦为替精英阶层谋利和服务的“围城”。围城外的人们竭尽全力，却进入无门；而围城内的“精英们”则轻松享有早已准备好的一切“精英特权”。 这所有的一切皆缘于一个人出生时其所属阶层的差别，从而导致一个人日后的人生路上，从选择什么样的学校、受什么样的教育，到申请什么样的大学，以及日后求职就业的薪酬待遇，和拥有什么样的社会地位等一系列巨大的差别。 身为“精英教育”之列的学生，无论是学习考试、做义工为他人服务，参加各种领导力培训，还是休学创业，不用什么理由，很容易就能达致目的。其实他们外表看似优秀，而内在自信匮乏，几乎不用付出多少努力，就很容易按事先已经安排好的“既定轨迹”前行。 这样看来，所谓的“精英教育”，也不过是培养一群“优秀的绵阳”罢了！ 真正的精英阶层，应该拥有强烈的社会责任感，和不带任何企图心为他人和社会服务的行动力。而不是狭隘地停留为自己谋求更多的个人利益和更高的社会地位上。 大学阶段，是培养学生逐渐具备独立思考能力和批判性思维的眼光。面对权威，学会思考、求证，而不是一味的接受。否则，大学毕业后就真可能成为一群“温顺的绵羊”，从而缺乏敏锐的判断力和洞察力。如果未来某一天，让这样的“精英阶层”去管理国家，那会怎样呢？ 本剧编剧好似当头棒喝一般，让“精英教育”围城内、外的人，都能警醒，并引发深刻的思考：所谓的“精英教育”是不是到了该变革的关键时刻了呢？因为这涉及到一个国家的前途和未来。一句话总结：《Born Sloppy》是非常值得拜读的一部好剧。👍👍👍
Colin Murray的第二本剧，读的模糊，似懂非懂，但是有韵味和感觉，思想的启蒙，民主与自由的渐渐理解。自由是相对的，每个个体都要自由，不能想象完全丧失自省自悟自觉的个体所在的民族能够强大，但也不能想象完全自由平等下的无政府主义社会会和谐，生活会幸福。任何发展中壮大充满活力的民族应该是个体部分自由，政府部分权力的结合。这一切语言再读再悟再体会。