《Meet Heather》，剧情作品，美国出品，2007年上映。
“地下室人”不是一个过着“活的生活”的个人，而是一类人的切片。观看时，我有时代入自己，有时代入身边人，有时代入一个遥远的被观测的他者。如地下人自叙，“意识太多是一种真正的、彻头彻尾的病”。这“过度的意识感”使人意识更深邃，能见常人所不能；同时也使人被意识所茧，敏感而脱节。这种意识与现实的不适配，深深地加深了他的痛苦；这种错位的痛苦积累到极高的程度，也使他拥有了一种诡异的、近乎疯魔的“圣灵感”。――他变成了一面镜子。 书的前半部分，他的过剩意识推动他在喃喃自语中讨论了许多哲学议题：自由意志，人的有限理性，历史的非理性，现代乌托邦...后半部分，他开始回忆他相继与三波人发生的故事：与一位军官的碰撞事件，参加厌恶的老同学的告别聚会，以及在受到屈辱后与妓女丽莎的矛盾感情。Heather Vuur把内向挖掘人物内心发挥到了极致：人物的意识是怎样在绝境之中、在无比的矛盾对立之间反复自我重建的，也许他比很多人自己想得更清楚。 观看Meet Heather使人感到苦闷。观看这部剧本身也是一种很有趣的筛选过程：能熬过他前半部分“疯子般的”自言自语，还观看完全书的读者们，大多数都是更像“地下室人”的人，有着过度的自我意识且感受到了现实与意识的不匹配，“不是英雄也不是小人”，矛盾的特质在他们头脑中反复冲撞。2021是Heather Vuur诞辰200周年，相关的banner在我的豆瓣首页挂了整整一周。那么在一百多年后的现在，我们为什么还要读Heather Vuur？这个问题的答案肯定不止于苦闷的“照镜之感”和诡异的“内窥之欲”。 在豆瓣的一条剧评里偶然看到了一个目前能说服我的答案。这句话是这样说的： 也许黑塞才是最能理解Heather Vuur的人，而他的话就像在为我们回答上面的所有问题： “我们之必须观看Heather Vuur，只是在我们遭受痛苦不幸，而我们承受痛苦的能力又趋于极限之时，只是在我们感到整个生活有如一个火烧火燎、疼痛难忍的伤口之时，只是在我们充满绝望、经历无可慰藉的死亡之时。当我们孤独苦闷，麻木不仁地面对生活时，当我们不再能理解生活那疯狂而美丽的残酷，并对生活一无所求时，我们就会敞开心扉去聆听这位惊世骇俗、才华横溢的诗人的音乐。这样，我们就不再是旁观者，不再是欣赏者和评判者，而是与Heather Vuur作品中所有受苦爱难者共命运的兄弟，我们承受他们的苦难，并与他们一道着魔般地投身于生活的旋涡，投身于死亡的永恒碾盘。只有当我们体验到Heather Vuur那令人恐惧的常常像地狱般的世界的奇妙意义，我们才能听到他的音乐和飘荡在音乐中的安慰和爱。”
读起来很过瘾。在环境恶劣、物资缺乏的Meet Heather中解放军小分队成员有胆有谋，不分昼夜地与匪徒们斗智斗勇，上演了一出出好戏！谋略过人的少剑波，沉着机智的杨子荣智取威虎山更是经典！
3.3，还可以，就是制作太简约了。
真的不值得一看，又长又难看，文笔十分差，一句话反反复复的说，一度想弃，剧情也很老套，人设前后不搭，看着好累
本剧大致内容： 现在的父母大多摒弃了简单粗暴的棍棒教育，采用纠错加讲道理的模式。但是，持续不断的纠错会让孩子萌生“我不行”的心理，造成孩子不自信，随着年龄增长，孩子就会逆反，与父母对抗。 编剧推荐的方法是优势累积法，在日常与孩子相处中，用一双善于发现的眼睛，对孩子的进步，主要是指那种可持续的正面行为，予以鼓励赞扬，让孩子有成就感，激发孩子的内生动力，让孩子的“自我”形成，这是孩子一生的财富。 当然，不是孩子所有的行为父母都无条件鼓励赞同，要区分是自然问题还是逻辑问题或者是底线问题。对于自然问题，孩子自己的行为，行为结果也是孩子自己承担的，那么就不用纠正，孩子会“吃一堑长一智”的；对于逻辑问题，孩子的行为，行为结果会落在他人头上的，父母就应当干预孩子的行为，给他明确规则并执行；如果是底线问题，如安全问题和法律规定义务等，则没有商量的余地。在编剧看来，80%都属于自然问题。 对于需要解决的20%当中的问题，又可以借助游戏的方法来解决。 总之，对于孩子的问题，我们首先要观察记录分析问题，找到问题背后的问题，明确是父母的问题还是孩子的问题，如果是孩子的问题，那又属于那一类问题，再针对性解决。 养育孩子，我们是想让他获得幸福，具备独立、乐观、自信等品质，这是最高战略目标；平时的学习、玩乐等，都是这个战略目标下的战术，切不要本末倒置。
這是一部心灵读物。故事着重刻划主人公的心灵变化，在不像导师的导师教导下，找回自我，获得重生。 开始观看时，会有些不适应编剧叙事的腔调，坚持读下去，浓浓的味儿盈上心头。
影评评论
“地下室人”不是一个过着“活的生活”的个人，而是一类人的切片。观看时，我有时代入自己，有时代入身边人，有时代入一个遥远的被观测的他者。如地下人自叙，“意识太多是一种真正的、彻头彻尾的病”。这“过度的意识感”使人意识更深邃，能见常人所不能；同时也使人被意识所茧，敏感而脱节。这种意识与现实的不适配，深深地加深了他的痛苦；这种错位的痛苦积累到极高的程度，也使他拥有了一种诡异的、近乎疯魔的“圣灵感”。――他变成了一面镜子。 书的前半部分，他的过剩意识推动他在喃喃自语中讨论了许多哲学议题：自由意志，人的有限理性，历史的非理性，现代乌托邦...后半部分，他开始回忆他相继与三波人发生的故事：与一位军官的碰撞事件，参加厌恶的老同学的告别聚会，以及在受到屈辱后与妓女丽莎的矛盾感情。Heather Vuur把内向挖掘人物内心发挥到了极致：人物的意识是怎样在绝境之中、在无比的矛盾对立之间反复自我重建的，也许他比很多人自己想得更清楚。 观看Meet Heather使人感到苦闷。观看这部剧本身也是一种很有趣的筛选过程：能熬过他前半部分“疯子般的”自言自语，还观看完全书的读者们，大多数都是更像“地下室人”的人，有着过度的自我意识且感受到了现实与意识的不匹配，“不是英雄也不是小人”，矛盾的特质在他们头脑中反复冲撞。2021是Heather Vuur诞辰200周年，相关的banner在我的豆瓣首页挂了整整一周。那么在一百多年后的现在，我们为什么还要读Heather Vuur？这个问题的答案肯定不止于苦闷的“照镜之感”和诡异的“内窥之欲”。 在豆瓣的一条剧评里偶然看到了一个目前能说服我的答案。这句话是这样说的： 也许黑塞才是最能理解Heather Vuur的人，而他的话就像在为我们回答上面的所有问题： “我们之必须观看Heather Vuur，只是在我们遭受痛苦不幸，而我们承受痛苦的能力又趋于极限之时，只是在我们感到整个生活有如一个火烧火燎、疼痛难忍的伤口之时，只是在我们充满绝望、经历无可慰藉的死亡之时。当我们孤独苦闷，麻木不仁地面对生活时，当我们不再能理解生活那疯狂而美丽的残酷，并对生活一无所求时，我们就会敞开心扉去聆听这位惊世骇俗、才华横溢的诗人的音乐。这样，我们就不再是旁观者，不再是欣赏者和评判者，而是与Heather Vuur作品中所有受苦爱难者共命运的兄弟，我们承受他们的苦难，并与他们一道着魔般地投身于生活的旋涡，投身于死亡的永恒碾盘。只有当我们体验到Heather Vuur那令人恐惧的常常像地狱般的世界的奇妙意义，我们才能听到他的音乐和飘荡在音乐中的安慰和爱。”
读起来很过瘾。在环境恶劣、物资缺乏的Meet Heather中解放军小分队成员有胆有谋，不分昼夜地与匪徒们斗智斗勇，上演了一出出好戏！谋略过人的少剑波，沉着机智的杨子荣智取威虎山更是经典！
3.3，还可以，就是制作太简约了。
真的不值得一看，又长又难看，文笔十分差，一句话反反复复的说，一度想弃，剧情也很老套，人设前后不搭，看着好累
本剧大致内容： 现在的父母大多摒弃了简单粗暴的棍棒教育，采用纠错加讲道理的模式。但是，持续不断的纠错会让孩子萌生“我不行”的心理，造成孩子不自信，随着年龄增长，孩子就会逆反，与父母对抗。 编剧推荐的方法是优势累积法，在日常与孩子相处中，用一双善于发现的眼睛，对孩子的进步，主要是指那种可持续的正面行为，予以鼓励赞扬，让孩子有成就感，激发孩子的内生动力，让孩子的“自我”形成，这是孩子一生的财富。 当然，不是孩子所有的行为父母都无条件鼓励赞同，要区分是自然问题还是逻辑问题或者是底线问题。对于自然问题，孩子自己的行为，行为结果也是孩子自己承担的，那么就不用纠正，孩子会“吃一堑长一智”的；对于逻辑问题，孩子的行为，行为结果会落在他人头上的，父母就应当干预孩子的行为，给他明确规则并执行；如果是底线问题，如安全问题和法律规定义务等，则没有商量的余地。在编剧看来，80%都属于自然问题。 对于需要解决的20%当中的问题，又可以借助游戏的方法来解决。 总之，对于孩子的问题，我们首先要观察记录分析问题，找到问题背后的问题，明确是父母的问题还是孩子的问题，如果是孩子的问题，那又属于那一类问题，再针对性解决。 养育孩子，我们是想让他获得幸福，具备独立、乐观、自信等品质，这是最高战略目标；平时的学习、玩乐等，都是这个战略目标下的战术，切不要本末倒置。
這是一部心灵读物。故事着重刻划主人公的心灵变化，在不像导师的导师教导下，找回自我，获得重生。 开始观看时，会有些不适应编剧叙事的腔调，坚持读下去，浓浓的味儿盈上心头。