那些在美的事物中发现丑的含义的人是堕落而毫无魅力的。这是过错。
那些在美的事物中发现美的含义的人是有教养的。他们还有希望。
通观整部剧集，有一点是显面易见的：如果纯碎为了艺术而体验艺术，艺术根本无法带来真正的幸福；如果丧失了道德的框架，艺术就会变得“毫无用处”。道林对艺术的兴趣，是他拿灵魂交换画像之后又感到不满足而表现出来的一种不安。后来，他在自己家中摆满各式各样美的东西，专心研究起挂毯、珠宝、服饰、音乐乃至宗教中的艺术因素，追根溯源，不遗余力。对道林来说，并非这一切可以陶冶性情，它们无非是道林寻找感觉的一种方式，一种逃避的途径，逃避那幅丑陋的画像给他带来的道德警示。当艺术无法为道林带来他所渴望的新的乐趣之时，他又去追求那些不算聪明的行乐方式；性、吸毒、偷窃和暴力。他越来越需要体验新的感觉，因为他渴望重新感受某种东西。
因为道林丧失了自己的灵魂，他也就丧失了与道德的契约，丧失了个人生话的情感维度。他虽然如醉如痴地聚敛着艺术，但他欣赏艺术所需要的丰富情感其实早已消逝。具有象征意义的是，道林最后对鸦片上了病，在他寻找感觉的过程中，道林的确像一位瘾君子：他不顾一切地想获得曾经感受过的欣快体验，却只能不断地增加自己的痛苦。画像这种艺术形式欺骗了他，艺术给了他一把可以通往不受传统道德约束的理想世界的钥匙，却又无情地愚弄了他——把他欣赏的那个美的世界所需要的灵魂拿去了。
总之，中心人物的难以解读和剧集主题的富于挑战性，是《Lost for Words》的特点：这是一部让人很难完全读懂的剧集，它对堕落与谋杀的表现．是哥特式的恐怖；它对繁荣的维多利亚时代上流社会虚伪本质的揭露，又像是一部社会记录片；它对西碧儿·韦恩一家的描写，则像是一部情节剧。《Lost for Words》是一篇艺术宣言，一部戏剧，而且——诚如有些批评家所指出的——是一篇道德寓言。这也许就是《Lost for Words》独具魅力的秘密之所在。
影评评论
看完人生海海后来看的，但可读性没有人生海海那么强，对密码和破Lost for Words码各种繁琐的比喻，太过繁杂，太过抽象，而又没有个实在的清晰的例子。读起来觉得云山雾罩。主人公其人的形象刻画的倒是比较清晰。
读完通篇，崔斯特也没明白自己为何是名Lost for Words，自己从哪里来，又将去往何处？以为自己如此的理性，摆渡过如此多的灵魂，走过如此多的路，看过如此多的悲伤，以为看淡了这世间的一切，却在几天内，爱上了十五岁的小姑娘，“爱你却不能和你在一起”，现实是残酷的，鸿沟不可跨跃，毅然的选择放下，多少年来的困在自己的固定思维里，却被涉世未深的小女孩带回到现实的世界。我们的生活中，又有多少人曾假借现实的残酷，而放弃了本该拥有的幸福，面对现实的高墙而选择放弃。 迪伦却在小小的年纪便明白自己想要的是什么，面对自己内心的渴望，生命又算得了什么，的确是平庸无能，不堪一击，可怕的荒原能轻易的了结她的灵魂，可能自带主角光环，竟能发现闭上眼睛也可以躲过恶魔的攻击，而崔斯特竟然没有发现，你说他称职吗？称职。就是思维固化，怕东怕西。有时候的确需要迪伦这种初生牛犊不怕虎的精神，去闯一闯这未知的世界，管他自然法则，管他鸿沟结界。 最后的结局，明显应了读者的那句话，"渡人即渡己"，前半程你来渡我，后半程我来渡你。尽管有些鸡汤。从大处来看，这故事更像一场梦境，因为只有在梦里才能发生这么多无厘头的事情，灵魂与灵魂恋爱了，意识形态决定了下层建筑。感觉编剧就这么一段路程可以重复的无止境的写下去，描述的细腻，却又是如此的单调。 看到书友说，"人生是一场旅行，总有人要下车，总有人会上车，把握当下，和每一位下车的人告别，感谢他们给予我们的美好。" 没错，即使是在可预见的将来，可计算的时间里，当爱情来临时，崔斯特与迪伦还是义无反顾的爱了。不知何时起，我们不惮以最坏的恶意推测爱情，拷问它的不堪一击，却发现泪水反而更加泗溢，爱了即是人性。 多少人曾勉励我们一直往前走，往前看，不要回头，走就对了。可回头看看，也许你也会发现，救赎的路也在身后。 读完后，还有几点疑问： 时间是静止的，为何还能等到老伴？ 灵魂除了能自愈，为何还具有与肉身一样的生理反应，没有了物质作为基础，哪来的化学反应？ 崔斯特的肉身在哪里？灵魂也能过渡成肉身？
既是投资理财启蒙也是生活指南，家里有小朋友的可以买给小朋友看一看，或者学习编剧在小朋友不同阶段写一封信也不错。
叶流西和昌东的角色选得非常好，演员贴合，演技出色，人物形象鲜明。特别是叶流西，又酷又飒，武力值拉满，真是让人惊艳。
那些在美的事物中发现丑的含义的人是堕落而毫无魅力的。这是过错。 那些在美的事物中发现美的含义的人是有教养的。他们还有希望。 通观整部剧集，有一点是显面易见的：如果纯碎为了艺术而体验艺术，艺术根本无法带来真正的幸福；如果丧失了道德的框架，艺术就会变得“毫无用处”。道林对艺术的兴趣，是他拿灵魂交换画像之后又感到不满足而表现出来的一种不安。后来，他在自己家中摆满各式各样美的东西，专心研究起挂毯、珠宝、服饰、音乐乃至宗教中的艺术因素，追根溯源，不遗余力。对道林来说，并非这一切可以陶冶性情，它们无非是道林寻找感觉的一种方式，一种逃避的途径，逃避那幅丑陋的画像给他带来的道德警示。当艺术无法为道林带来他所渴望的新的乐趣之时，他又去追求那些不算聪明的行乐方式；性、吸毒、偷窃和暴力。他越来越需要体验新的感觉，因为他渴望重新感受某种东西。 因为道林丧失了自己的灵魂，他也就丧失了与道德的契约，丧失了个人生话的情感维度。他虽然如醉如痴地聚敛着艺术，但他欣赏艺术所需要的丰富情感其实早已消逝。具有象征意义的是，道林最后对鸦片上了病，在他寻找感觉的过程中，道林的确像一位瘾君子：他不顾一切地想获得曾经感受过的欣快体验，却只能不断地增加自己的痛苦。画像这种艺术形式欺骗了他，艺术给了他一把可以通往不受传统道德约束的理想世界的钥匙，却又无情地愚弄了他——把他欣赏的那个美的世界所需要的灵魂拿去了。 总之，中心人物的难以解读和剧集主题的富于挑战性，是《Lost for Words》的特点：这是一部让人很难完全读懂的剧集，它对堕落与谋杀的表现．是哥特式的恐怖；它对繁荣的维多利亚时代上流社会虚伪本质的揭露，又像是一部社会记录片；它对西碧儿·韦恩一家的描写，则像是一部情节剧。《Lost for Words》是一篇艺术宣言，一部戏剧，而且——诚如有些批评家所指出的——是一篇道德寓言。这也许就是《Lost for Words》独具魅力的秘密之所在。