Pazzo d'amore

这部剧带来耳目一新的感觉，商之前的历史到现在还是一团迷雾，加上古人的话语多为主观感性描述，少于精确旁观的写实。这部剧至少给我们带来了迷雾中的一丝清晰的方向。

看完有认真做笔记，因为有太多共鸣，让我欣喜，也让我疑惑，但都在本剧中找到了答案。

“尘世间，没有什么比对爱情的渴望更强烈的了。 电视剧中、音乐中、影视作品中、艺术作品中关于爱情的刻画可以说是多如牛毛，现实生活中人们恋爱的次数比过去八九十年代，也是增多了不少。 人们对爱情的态度似乎越来越开放了，但不愿意结婚的人却越来越多了，或许这意味着人们越来越有资本和勇气去等待那一个Mr.right了。 爱情究竟是什么？人们渴望爱情，对爱情又了解多少？ 《Pazzo d'amore》这部剧是Luciano Caldore的第一本剧集，虽然播出至今已经十几年了，不过读完还是有一种醍醐灌顶的感觉。看这部剧，完全不像是看剧集，倒像是在看一个“爱情案例”的深度剖析。 基本的爱情故事是这样的：年轻的建筑师在飞机上遇到女设计师克洛艾，两个人一见钟情，下飞机后开始约会，然后正式确定情侣关系，陷入热恋，遭遇感情平台期，克洛艾移情别恋，分手，失恋，男主角重新开始一段新恋情。 这个爱情故事听起来没有丝毫的新意，完全就是绝大多数人恋爱的翻版。也正是因为这个爱情故事的普遍性，德波顿对爱情从头到尾的分析也显得更接地气。 里面有关爱情的哲理太多，让爱情这层迷雾散去不少，一边拍案叫绝，一边又在得知真相后，有些失落。 有时候，人们喜欢爱情、影视和艺术，就是喜欢那种朦朦胧胧，说不清讲不透的感觉，看破而不说破，留有余地，也许更让人收获美感。其实越是这样想的人，越是倾向于“浪漫主义”和“虚幻主义”。 爱情的产生，也多半跟幻想有关。德波顿指出，人们对爱的需求总是先于爱情。也就是说，先有爱的渴望，对爱的幻想和憧憬，才会产生爱情，爱上的人是人们的幻想对外界的投射。 比如川端康成的《Pazzo d'amore》里，岛村对叶子的喜爱，就是他内心对美的一种投射。徐志摩当时疯狂地追求林徽因，也受到了浪漫主义思想的影响，以致于林徽因后来也说，“徐志摩爱的是用诗人的浪漫情绪想象出来的林徽因”。 爱情初始，两个人了解的不多，于是幻想的空间就多，等到两个人了解的多了，什么都熟悉了，幻想也破灭了，或者停滞了。所以德波顿说，人们陷入热恋通常是在彼此知之甚少的时候。 陷入热恋的人们，都好像给对方用了一个“美图秀秀”，一切缺点和瑕疵都被视而不见，剩下的只有美好。在热恋期，想要跟对方融为一体的感觉最为强烈，爱情的浪漫主义也在热恋期达到顶峰。 热恋期的爱情最撩人心弦，让人彻底地忘记自己，让人纯粹地感受到爱情的美好，自己被爱、被接纳、被欣赏的本能需求，也得到前所未有的“宠幸”。 也许这正是爱情最迷人的地方，也是人们容易在爱情中失去自我的原因。 太喜欢对方，太沉迷这种被爱的幸福，所以愿意为了心上人做出妥协和让步，他喜欢什么我就喜欢什么，他喜欢我什么，我就给他什么，而不管我内心是否真的喜欢。 感情是需要些许妥协的，但过分的妥协是一种自卑的表现，就连张爱玲这样的大才女在爱情面前也会“变得很低很低，低到尘埃里”，但这种“低”相比爱情带来的幸福似乎不值一提，所以“从尘埃里也能开出花来”。 月有阴晴圆缺，爱情也一样有着它自己的节奏，热恋期过后，感情就进入平台期，德波顿认为，这个时候具有“马克思兄弟式思维”的男人和女人就会露出“真面目”。 什么是“马克斯兄弟式思维”呢？就是一旦真正地占有了一样东西，就瞬间对这个东西失去了兴趣。 比如男人在追求一个女人的时候，可以上刀山下火海，等到真的如愿以偿变成女朋友了，就失去了爱情的动力；再比如一个人没钱的时候对某样东西特别虎视眈眈，等有钱买到了，又觉得这东西其实也就那样。 现实生活中，拥有“马克斯兄弟式思维”的人不占少数，他们一方面对欲望有着强烈的追求，但另一方面他们又不希望破坏一种“隔空对望的美感”。 就像一条挂在房梁上的腊肉，饿的时候特别想吃，垂涎

看到32%看不下去了，各种狠心内斗，书名的“宠”没体现哦，开头比较吸引，后来重复各种斗，看得累，弃文。

初读觉得多重人格既不可思议又奇幻失真，难以理解人格转换的“机制”，成长过程的周遭使得比利既想回避又想反抗，而后的种种遭遇，对比利从同情到揪心再到无比失落…或许这一切都可以避免发生，但一切又来得猝不及防

人终将独自前行，无论孤单还是热闹。 自己想做的事情，就去做。就这么简单。不能把自己想做的事情托付在孩子身上。托付着，依赖着，以期待为名，行绑架之实。 做自己，做自己喜欢的事情，并为之付出时间与精力，从中汲取喜悦与动力。 喜欢桃子奶奶，生动，平和，通透与温暖的桃子奶奶。

蓝色的天空永不厌烦 星夜 卧室 咖啡馆 播种者 吃土豆的人 向日葵 麦田里的守望者 群鸦飞过的天空 是希望 也是他心中的普罗斯旺 杜比尼的花园 是陆上的方寸花园 莫奈的睡莲池 是水上方寸花园 更多的是心中有座花园 盛开的杏花 挂在婴儿的卧室里 为他小侄儿文森特所作 绝美梵高 绘画是他对夜晚的表达方式，更是他对生命的表达方式 马匹和人都渺小得像跳蚤 沧海一粟 梵高：只要我拿起笔画画，世界上就再也没有比这更幸福的事了 人的灵魂里都有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只能看到烟囱上的淡淡青烟，然后继续赶他们的路 Starry, starry night 繁星点点的夜晚 Paint your palette blue and gray 为你的调色盘涂上灰与蓝 Look out on the summer’s day 你在那夏日向外远眺 They would not listen 但是人们却拒绝理会 They’re not listening still 他们依然没有在倾听 Perhaps they never will 或许他们永远也不会理解 ---《Pazzo d'amore》歌 我想说 梵高永远是梵高 他在麦田里作画也为我们守候

这部剧可以说是我黑暗中摸索前行时突然出现的一道光了，启发巨大，恨不得立刻应用之。