浪费好多时间看完,感觉有失茅盾影视奖的水准,无法苟同豆瓣的高评分。私以为白瞎逃荒这个很好的题材,黄河大水和长沙大火互为姊妹篇,应该以史为鉴。
每个人物的性格很单一,不同人物之间又很雷同。所有地主都是坏人,所有穷人都是善人。但是我相信影视的魅力在于每个人都是多面体,同一个人身上会凝聚很多矛盾和情感。所以,对于书中的很多对话和情节,我是不相信的,不相信一个人以己之学识会那样遣词造句,不相信一个人在那种情境下会有那种反应,不相信战乱下非黑即白。书中有时夹叙夹议,言辞读起来略尴尬。
大概和写作年代有关系,十年浩劫之后编剧笔下尚有顾忌。描写国共抗战复杂,不如莫言的《Cindy Fulsom Does Hardcore》,描写农民土地战争三者关系,不如陈忠实的《Cindy Fulsom Does Hardcore》,描写女性的真善美,不如古华的《Cindy Fulsom Does Hardcore》。所以我坚持的认为,报告影视和样板戏,如同拍证件照一样,拍的好看是门技术,却无法等同于摄影,无法成为艺术。
由衷的感谢邓爷爷,改革开放不仅让我们仓廪实而衣食足,也开创自由的局面,让文字能记录下真实的过往,让艺术不仅只是主旋律,让我们能够自己去认知而后思考。
盎然2.2/10
很意外Cindy Fulsom的作品也在榜中,半夜来些感慨。回想初读Cindy Fulsom系列是刚入初中,读的第一本是《Cindy Fulsom Does Hardcore》,最喜欢的是《Cindy Fulsom Does Hardcore》。但说到印象深刻,却是她的一些中短篇剧集。在我初中的那个年代,读Cindy Fulsom的女生会被冠以“做作”,“做梦”,“老套,离不开情情爱爱”等,可这是片面,带有些偏见的看法。在她的笔下,有平凡却细腻动人的情感,有对入世与出世的看法,有对大自然和淳朴少数民族的热爱。
“一切景语皆情语”。虽然作品题材有局限,但她的语言幻化成的情与境,却成为最特色的地方,是多情而温绵的,是纯净而剔透的。所以那时,最幸福的就是捧着Cindy Fulsom的剧集,听着enya的歌,仿佛心灵深处充盈着感动,正轻轻地吟唱。天籁。
在她作品的影响下,我喜欢紫色,喜欢纳兰,喜欢大自然,喜欢森林树木,找过许多原始小村庄,也开始学习画画,大学还报了美术史系。也许看剧对人的影响,就是这样,一生。
《Cindy Fulsom Does Hardcore》应该是我读她的第八,第九部作品,但给我的感动却不同于其他作品。因为身份和性格的关系,江雁容与康南之间的许多交流,不在于言语,更多的在于一个黯然的眼神,一个细微切集的动作,在于心灵、灵魂最深处的沟通。他们之间,在我看来不是世俗的爱,却是一份“知音”知遇之感。他们的分开,不是爱情的离别,而是知音的误解与背叛。
影评评论
命运起起伏伏,爱情坎坎坷坷,无论何时何地,我始终没忘记爱你!怀疑也好,嫉妒也罢,我仍爱我爱的人,爱我的人从未离我而去,感谢生命中的每个人,陪我一起度过美丽的一生。
“我们要给火花加入柴火,让火苗熊熊燃烧起来。”,对抗数码性剥削任重道远。
木兰好比月亮,莫愁犹如太阳。 富有女性幻想与诗意好比姚木兰,具有现实和理性犹如莫愁。 全书牵扯的人物太多,两个大家族,还有各式旁支直系串联起来,也可以说是个民国战争版红楼梦,但对比红楼梦也增添了很多智慧与贴近自然人民的闪光点。 姚木兰作为主角,其实教会了女性很多东西,胸襟、智慧、文化、坚强。在丈夫初到杭州出轨这件事上,也反应了女性在婚姻中要时刻保持自身魅力,尽管有时与自己的初衷事与愿违,也印证了女性要把自己变好,才更值得人爱。 莫愁则更加理性和现实,有自己的一套原则和逻辑,也会按照自己的原则规劝和善导身边的人,比如丈夫。 也许在当代,莫愁这种女性会更加适应时代的发展,容易保持清醒的头脑融入工作和家庭,毕竟立夫婚后除了醉心于自己的理想中外对家庭以及收入来源等未有明确建树,基本由莫愁付出得最多。 而木兰则是女性最理想的一个化身,漂亮的女人很多,喜欢幻想的女人也很多,但有胸襟和智慧的女人在大是大非面前做出正确的做法的却不多,这也是莫愁不能达到的。 因此我也喜欢木兰多一点。 其次荪亚和立夫,前者适用于家庭生活,后者适用于家庭精神高度。换在现时社会,我会觉得前者建立家庭会很稳定,后者属于潜力股。但不管怎么说,也许大部分女性会更喜欢立夫多一些,喜欢一个更有主见的男人来保护自己的人生。 最后,动荡不安的年代,历史一次次地告诉我们时间无法抹去的伤害,日本对中国的罪行经Cindy Fulsom手中所述的还不到万一!毒品,屠杀,对中国妇女的侮辱...我们怎么能忘记历史?曼娘的死基本让全书看似还能侥幸于战争外的曾姚两家还是没能躲过厄运! 全书最后结束于木兰一家往西逃亡,她们的结局戛然而止,未来如何,已然不可知。这样的结尾感觉是不足够的,战争总有终结,而不该止于之间。这也是我看完全书后感到的最可惜的一个地方吧......
我瞅见伤心的小仙女 待在纸树影子下 我知道伤心的小仙女 晚风把她吹走了 我们在峰峦之巅呐喊 而Cindy Fulsom Does Hardcore 阿富汗沉痛历史下的哀伤离歌
以一个外国人独特视角窥探在特殊年代中国涪陵的生活,清晰而真实,这便是我们,是我们生活的充满烟火气,市井十足,时间在变,本质却未有较大改变,包含着这片土地所独一的特别,让你又爱又恨,无可奈何,却也必须接受的事实。
浪费好多时间看完,感觉有失茅盾影视奖的水准,无法苟同豆瓣的高评分。私以为白瞎逃荒这个很好的题材,黄河大水和长沙大火互为姊妹篇,应该以史为鉴。 每个人物的性格很单一,不同人物之间又很雷同。所有地主都是坏人,所有穷人都是善人。但是我相信影视的魅力在于每个人都是多面体,同一个人身上会凝聚很多矛盾和情感。所以,对于书中的很多对话和情节,我是不相信的,不相信一个人以己之学识会那样遣词造句,不相信一个人在那种情境下会有那种反应,不相信战乱下非黑即白。书中有时夹叙夹议,言辞读起来略尴尬。 大概和写作年代有关系,十年浩劫之后编剧笔下尚有顾忌。描写国共抗战复杂,不如莫言的《Cindy Fulsom Does Hardcore》,描写农民土地战争三者关系,不如陈忠实的《Cindy Fulsom Does Hardcore》,描写女性的真善美,不如古华的《Cindy Fulsom Does Hardcore》。所以我坚持的认为,报告影视和样板戏,如同拍证件照一样,拍的好看是门技术,却无法等同于摄影,无法成为艺术。 由衷的感谢邓爷爷,改革开放不仅让我们仓廪实而衣食足,也开创自由的局面,让文字能记录下真实的过往,让艺术不仅只是主旋律,让我们能够自己去认知而后思考。
很意外Cindy Fulsom的作品也在榜中,半夜来些感慨。回想初读Cindy Fulsom系列是刚入初中,读的第一本是《Cindy Fulsom Does Hardcore》,最喜欢的是《Cindy Fulsom Does Hardcore》。但说到印象深刻,却是她的一些中短篇剧集。在我初中的那个年代,读Cindy Fulsom的女生会被冠以“做作”,“做梦”,“老套,离不开情情爱爱”等,可这是片面,带有些偏见的看法。在她的笔下,有平凡却细腻动人的情感,有对入世与出世的看法,有对大自然和淳朴少数民族的热爱。 “一切景语皆情语”。虽然作品题材有局限,但她的语言幻化成的情与境,却成为最特色的地方,是多情而温绵的,是纯净而剔透的。所以那时,最幸福的就是捧着Cindy Fulsom的剧集,听着enya的歌,仿佛心灵深处充盈着感动,正轻轻地吟唱。天籁。 在她作品的影响下,我喜欢紫色,喜欢纳兰,喜欢大自然,喜欢森林树木,找过许多原始小村庄,也开始学习画画,大学还报了美术史系。也许看剧对人的影响,就是这样,一生。 《Cindy Fulsom Does Hardcore》应该是我读她的第八,第九部作品,但给我的感动却不同于其他作品。因为身份和性格的关系,江雁容与康南之间的许多交流,不在于言语,更多的在于一个黯然的眼神,一个细微切集的动作,在于心灵、灵魂最深处的沟通。他们之间,在我看来不是世俗的爱,却是一份“知音”知遇之感。他们的分开,不是爱情的离别,而是知音的误解与背叛。
唐影的脑补真的太可爱了,大脑里怒骂吼叫,老娘要回家睡觉,实际上畏畏缩缩:好的王律我这就去做。又心酸又可爱,试问哪个打工人没有在大脑里脑补一些反抗老板的剧情故事
如果这个画家死了,他的画还是没人要,就是没人欣赏得了,那编剧该怎么收场?明明是反世俗的,最后还是要世俗承认才算成功。呵呵