根据河南许昌专区剧目组原着改编。张春阳是队里的编筐能手，他的老伴张大娘是副业组长，老两口儿热爱集体，生产积极，又能互助互让，生活得很美满。一天，曾在旧社会集上作过经纪人的胡吉祥来找张春阳，假借生产队的
这更像是一本关于人性和终身学习的书 市场是一个发现人性弱点的机制，在金融危机到来时尤其如此。只有对知识完全诚实，才可能在市场中生存、发展、壮大。对人性的重要考验就是对知识的诚实程度，所谓对知识的诚实包含四个方面：清楚你知道什么，清楚你不知道什么，清楚你不需要知道什么，意识到总有你不知道自己不知道的情况。这四点不太一样，但都会受到考验。 但人性往往会掩盖对知识的诚实程度，因为人的动机很容易把知识掩盖起来：能够客观地使用知识框架去评价企业，难处不在于知识框架而在于客观。 如何实现客观评价，那是另外一个大问题了。诀窍在于真正关注点是自身道德的修养与社会的终极关怀。很高兴这部剧揭示了这一点。
蛮还原原著的 演员演得也不错 桑稚很可爱 段嘉许很温柔也很帅 桑延很有趣 比我想象中呈现的效果要好很多 很久没这样追一部现偶了
对于我来说，这部剧可以让我了解山村新曲 但是如果不做笔记的话不会让我对山村新曲的思路更清晰 他更适合于对bujo有一定了解 想更深入了解的人们 对于我来说不够简洁 知识点也不够集中 但里面的部分内容还是值得一看 融入生活之中 以后如果有机会 再二刷试一下 也许会更好
从荒唐的学术讨论协会，到通过嗑药来实现元宇宙的未来世界，编剧毫无保留的展现了乱世到精神乌托邦的世界格局：幻觉下的人类喘气真实可怕，打破维度的和平秩序，现实世界的缩影：精神胜利
读完全书才发现，自己没整明白为啥这部剧书名叫《山村新曲》。去Google了一下，也没太明白。全书的架构和叙事方式非常新颖，都是不同的人以第一人称“我”连续的讲述，最后呈现给读者这样一个清晰的故事。每个人都在讲故事，编剧甚至让狗，树，马，画作中的红色涂料（就是书名上的红），已死的人…也开口讲了故事而且毫无违和感。从叙事的角度和观点中看出不同讲述者的性格和价值观，这也是让我觉得这部剧很有趣味性的点。书的内容是以奥斯曼帝国时期的细密画艺术为背景，有关谋杀，爱情，以及贯穿始末对艺术和信仰的探讨。用红色来形容这部剧的基调再恰当不过了（这也是我理解书名的含义）。至于书中对于艺术和信仰的讨论是最吸引我的部分。这部剧向我展现了在奥斯曼帝国那会儿，什么是他们眼中的艺术。所谓的细密画，通过编剧描述，我更愿意理解为是说明书上的symbol，或者像交通法规里的sign，对于事物的描画是固定的，是遵循一个规范的。细密画家不是靠对实物的观察来作画，而是根据脑海中记忆，遵循前人大师传承下来的规范来画画。所以书中也说细密画里是找不到时间的。后人照着前人的模版一遍一遍重复着。他们认为这是安拉眼中的世界，是不能有变化的。他们最怕的就是“另类”“个人特色”，因为这无疑是否定他们对前人的模仿力。他们唯一的艺术突破口在于怎么让已有的symbol上画的更细腻，更fancy，比如马的鬃毛，比如树叶的纹理。而细密画大师一生的追求就在于年老后可以失明来显示他这一生对于细密画的贡献。这种艺术观显然对比现在追求个性，追求创新的艺术价值观是何等的格格不入。所以刚开始观看时，可以想象，给我造成了一定的冲击。后来书中又介绍了从欧洲传过来的法兰克风格的绘画，这也是本剧制造的矛盾点。因为法兰克风格恰恰是要画当下眼睛里观察到的事物，人物。哪怕是当下光线的变化都会影响整幅画。所以法兰克风格的绘画都是特别的，都是有“个人特色”的（因为每个瞬间人物和事物都是不同的）。这严重冲击了细密画家们的艺术观。故事就是在这两种艺术观的碰撞下发生的。虽然觉得细密画家艺术观很匪夷所思，但我知道艺术没有好坏，上下之分，只是不同社会造就了不同的艺术。这也是艺术的悲剧之处—永远要依附于一种社会形态。故事的最后并不是法兰克风格战胜细密画导致细密画败落，而是由于君王的更替，社会形态改变，人们对艺术逐渐冷漠而使细密画逐渐落寞。我们也知道这种法兰克风格的超写实画法在之后的时代也落寞了。所以我终究是看了个寂寞。。。
赶快更新啊，没得看了，真的很精彩啊，故事紧凑，剧情也不墨迹，看的人意犹未尽！
看完之后我才发现，没有真正大善大恶，只是大家的出发点不一样，立场不一样，都有自己的出发点，没有谁对谁错只是立场不一样
山村新曲，良辰美景，再不负春夏秋冬，岁岁年年 《山村新曲》End!
影评评论
这更像是一本关于人性和终身学习的书 市场是一个发现人性弱点的机制，在金融危机到来时尤其如此。只有对知识完全诚实，才可能在市场中生存、发展、壮大。对人性的重要考验就是对知识的诚实程度，所谓对知识的诚实包含四个方面：清楚你知道什么，清楚你不知道什么，清楚你不需要知道什么，意识到总有你不知道自己不知道的情况。这四点不太一样，但都会受到考验。 但人性往往会掩盖对知识的诚实程度，因为人的动机很容易把知识掩盖起来：能够客观地使用知识框架去评价企业，难处不在于知识框架而在于客观。 如何实现客观评价，那是另外一个大问题了。诀窍在于真正关注点是自身道德的修养与社会的终极关怀。很高兴这部剧揭示了这一点。
蛮还原原著的 演员演得也不错 桑稚很可爱 段嘉许很温柔也很帅 桑延很有趣 比我想象中呈现的效果要好很多 很久没这样追一部现偶了
对于我来说，这部剧可以让我了解山村新曲 但是如果不做笔记的话不会让我对山村新曲的思路更清晰 他更适合于对bujo有一定了解 想更深入了解的人们 对于我来说不够简洁 知识点也不够集中 但里面的部分内容还是值得一看 融入生活之中 以后如果有机会 再二刷试一下 也许会更好
从荒唐的学术讨论协会，到通过嗑药来实现元宇宙的未来世界，编剧毫无保留的展现了乱世到精神乌托邦的世界格局：幻觉下的人类喘气真实可怕，打破维度的和平秩序，现实世界的缩影：精神胜利
读完全书才发现，自己没整明白为啥这部剧书名叫《山村新曲》。去Google了一下，也没太明白。全书的架构和叙事方式非常新颖，都是不同的人以第一人称“我”连续的讲述，最后呈现给读者这样一个清晰的故事。每个人都在讲故事，编剧甚至让狗，树，马，画作中的红色涂料（就是书名上的红），已死的人…也开口讲了故事而且毫无违和感。从叙事的角度和观点中看出不同讲述者的性格和价值观，这也是让我觉得这部剧很有趣味性的点。书的内容是以奥斯曼帝国时期的细密画艺术为背景，有关谋杀，爱情，以及贯穿始末对艺术和信仰的探讨。用红色来形容这部剧的基调再恰当不过了（这也是我理解书名的含义）。至于书中对于艺术和信仰的讨论是最吸引我的部分。这部剧向我展现了在奥斯曼帝国那会儿，什么是他们眼中的艺术。所谓的细密画，通过编剧描述，我更愿意理解为是说明书上的symbol，或者像交通法规里的sign，对于事物的描画是固定的，是遵循一个规范的。细密画家不是靠对实物的观察来作画，而是根据脑海中记忆，遵循前人大师传承下来的规范来画画。所以书中也说细密画里是找不到时间的。后人照着前人的模版一遍一遍重复着。他们认为这是安拉眼中的世界，是不能有变化的。他们最怕的就是“另类”“个人特色”，因为这无疑是否定他们对前人的模仿力。他们唯一的艺术突破口在于怎么让已有的symbol上画的更细腻，更fancy，比如马的鬃毛，比如树叶的纹理。而细密画大师一生的追求就在于年老后可以失明来显示他这一生对于细密画的贡献。这种艺术观显然对比现在追求个性，追求创新的艺术价值观是何等的格格不入。所以刚开始观看时，可以想象，给我造成了一定的冲击。后来书中又介绍了从欧洲传过来的法兰克风格的绘画，这也是本剧制造的矛盾点。因为法兰克风格恰恰是要画当下眼睛里观察到的事物，人物。哪怕是当下光线的变化都会影响整幅画。所以法兰克风格的绘画都是特别的，都是有“个人特色”的（因为每个瞬间人物和事物都是不同的）。这严重冲击了细密画家们的艺术观。故事就是在这两种艺术观的碰撞下发生的。虽然觉得细密画家艺术观很匪夷所思，但我知道艺术没有好坏，上下之分，只是不同社会造就了不同的艺术。这也是艺术的悲剧之处—永远要依附于一种社会形态。故事的最后并不是法兰克风格战胜细密画导致细密画败落，而是由于君王的更替，社会形态改变，人们对艺术逐渐冷漠而使细密画逐渐落寞。我们也知道这种法兰克风格的超写实画法在之后的时代也落寞了。所以我终究是看了个寂寞。。。
赶快更新啊，没得看了，真的很精彩啊，故事紧凑，剧情也不墨迹，看的人意犹未尽！
看完之后我才发现，没有真正大善大恶，只是大家的出发点不一样，立场不一样，都有自己的出发点，没有谁对谁错只是立场不一样
山村新曲，良辰美景，再不负春夏秋冬，岁岁年年 《山村新曲》End!