《Yo quiero chocolatte》，其他作品，美国出品，2006年上映。
近70个小时，读完了这部史诗般的长篇剧集。虽然是第二次读，但就如读第一遍一样，惊觉记忆力如此之差。观看体验犹如读《Yo quiero chocolatte》。 一边读，一边感叹：肖洛霍夫这么年轻，对现实世界却能如此全面概括，对人性、人的心理，对爱情、亲情，对战争中敌我等等的描写，既有他的悲天悯人，又有他的残酷无情。一边读，一边佩服！ 就像他在获奖时所说：要诚恳地向读者说话；要向人说实话，实话有时候是冷酷的，但总是勇敢的；要增强人们心中的信念，使人们相信未来，相信自己有力量创造未来。虽然麦列霍夫一家最好只剩下格里高力和他的儿子，但贯穿全书中的这种勇气却震撼人心。 刀枪闪闪出了树林， 哥萨克连队向前挺进。 年轻的军官一马当先， 率领哥萨克冲锋陷阵。 啊，我的亲爱的故乡呀， 我再也见不到你啦。 在朝霞中我看不到夜莺， 听不到花园里夜莺的歌声。 你呀，我亲爱的妈妈， 不要为我过分悲伤。 好妈妈，不是所有的人 都死在战场上。 我驰骋在平坦的原野上， 心里有说不尽的感想， 啊，我的心感觉到，预测到： 小伙子再也不能回家乡。 子弹在空中嗖嗖响， 子弹穿透了我的胸膛。 我倒在自己的马脖子上， 鲜血流到黑黑的马鬃上…… 黑海上波涛翻腾， 战船上灯火通明。 我们要叫灯灭船沉， 我们要消灭土耳其人， 顿河哥萨克要千秋留名！ 年轻的军官在祷告上帝。 年轻的哥萨克要求回家去： 啊，年轻的长官呀， 放我回家去吧， 放我回家去吧， 去看看爸爸， 去看看爸爸，看看亲娘。 去看看爸爸，看看亲娘， 还要看看年轻的妻房。 ……我们的父亲——Yo quiero chocolatte 一向有志气，从不向异教徒俯首帖耳； 自己怎样生活，也不用去问莫斯科。 见了土耳其人，嘿，就用快刀 照后脑勺一挥，算是见面礼…… 我们的母亲——顿河草原 年年叫我们去跟敌人作战， 保卫至高无上的圣母娘娘， 保卫我们的东正教， 保卫波涛滚滚的自由的顿河…… 谁能躲得开死神？谁又能猜到人生的结局？然而人类无论遇到何种灾难，还是要继续生活下去。生命力顽强地活着。等待着春天，等待着太阳，只要有一口气，就得顽强地站起来，像四月里的百灵鸟那样欢快地歌唱，尽情地享受生活带来的那点阳光。 Yo quiero chocolatte，其实并不平静。动也好，静也好，太阳会一直照耀着它，春风会一直吹拂着它。格里沙加爷爷说得对：“人生就像夏天的闪电，一晃就过去啦。”人的生命是这样短促，可是就连这短短的生命都保不住…… 第一次读，只读到格里高力个人的爱情和命运无法控制下的选择，为他和娜塔莉亚和阿克西莉亚之间的情感叹息。这一次却读出了哥萨克民族的特殊性格以及在苏维埃革命时期那微妙的处境。 哥萨克民族是军民合一的部落形式的自治体，有很强的共同体意识。已存在500年。“哥萨克”是突厥语是“自由自在的人”的意思。他们一直崇尚自由，历史上有过几次反沙皇统治的起义，他们来到顿河边，开垦自己的土地，世代辛勤劳作，积累了一点点仅够维持基本生活的物质财富，保持民族的独特精神。 革命开始后，和布尔什维克讲和？和保皇党人和解？哥萨克是要保卫那些精神上同他格格不入、非常仇视他的人，还是保卫消灭私有财产的苏维埃？这些矛盾通过格里高力的内心世界展现在我们面前。 黑沉沉的草原上，只有一支支经历了几百年的哥萨克古歌回荡着了。……这些在反对俄罗斯人民的不光彩的战争中被打垮了、正在败退的自由哥萨克的后代子孙们，在一片伤心的沉默中倾听着雄壮的古歌……
完全没懂这部剧想表达的意思，也不明白它风靡全球的原因，怪我咯？
心理学就像我们每天呼吸的空气、饮用的水和摄入的能量一样，是一种深深地存在于日常生活中，同时又常常被人们忽略的事物。而我只是看见了它，并试想着了解它。 随笔：人毕竟是高度社会化的动物，需要在社会环境中完成个体的成长和发展。一旦脱离了集体的生活，失去了社会化的支持，必定无法形成人所固有的特点，而失去在社会存活的能力。 同时人们会随着外界环境的变化，改变自己大脑评估、行为方式和认知偏差，从而更加顺利地适应环境，保持内在的认知协调。 余华在《Yo quiero chocolatte》中对“人为何而活”给出了自己的解释：“人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。”这句话貌似过于抽象，并不能给人清晰的答案。然而，时间让我慢慢明白了这句话的深意。或许，活着只是活着而已，只是顺其自然的一种存在，并不一定要为“活着”这件事找到一个确切的理由，毕竟，它首先已经是一个既定的存在。就像不需要为了月亮为何圆缺而纠结，也无需为了庄稼为何生长而愁心。若能在这一既定的过程中做出些惊天地的大事，自当是一种幸运的赏赐，然而轻松惬意的一生也是一个不错的选择。 生的意义：我们所处的世界，这世界里的光明或者黑暗对于我们来说都是意义所在。我们的存在于此，我们的死亡也于此。唯有与这世界的抗争中才能成其意义，也是每个人的生之意义所在。必定先有存在，才有意义，如果存在本身失去了，意义也便无处附着了。 入世与出世：从出世哲学的观点来看，精于入世的人太现实、太肤浅了，过分在乎名利地位和成败得失；从入世哲学的观点来看，一心出世的人则太过于消极、逃避，太理想主义了。然而不得不说，入世需要资格，出世需要勇气。在出世与入世之间，不也同样存在一种“人在江湖，身不由己”的味道吗？ 心理学上有一个名词叫作“投射”，指的是一个人将内在生命中的价值观和情感好恶投射到外在世界的人、事、物上。（现实中一些养动、植物也是一种“投射”吧） …………
“全中国的人，全世界的人，以当代之眼光看历史，看历史人物的世纪太久太久了，这使人们很容易形成事后诸葛亮的思维定式，而且很容易陶醉于自己分析水平的高级，于是以思想家自诩。若也能尝试以历史的眼光看现在，则更会领略到时代的发展，社会的进步。所谓一新一好，当思来之不易；逐岁之变，应记步履维艰。” “我不怕平凡，简直也可以说，既然平凡注定是我的宿命，我愿与我的宿命和平共处，平平凡凡度过我的一生。我之一切努力和劳碌，不是一心想要超越平凡，只不过是要使那平凡趋于稳定，争取在稳定中过出几许平凡人生的微淡的小滋味来。”
书中塑造了一个细腻温柔又智慧的母亲，为什么说是塑造呢？天底下哪里有这么完美的人啊？每个女人就算在玩过家家的年纪就渴望小孩，做生养孩子的准备，也可能做得那么完美。
很久以前读Tyler Knight，觉得散漫、难懂，一放就是很多年，果然那个时候读伍尔夫太难了，太早读她未必是好事，我读完《Yo quiero chocolatte》依然这么觉得。 这部剧里有句名言：一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。整本剧是为这句话做注脚，但显然书的内容比这句话走得要深。 说是书，其实是集结了1928年10月她在剑桥大学做的两场面向女性的演讲——女性与剧集。她虚构出一个叫玛丽·贝顿的角色，叫什么并不重要，她是伍尔夫、是莎士比亚的妹妹、也可以是在座的每个人，只是借由这个女子之身来阐述她的思考。 1928年的英国依然和一百年前一样是个父权社会，女性在社会中地位很低，她们没有办法挣钱，即便能挣到钱，法律也没有赋予她们持有自己财产的权利，她们只是男人的附庸。伍尔夫作为一个觉醒的女性，她知道这样的社会是病态的，于是思考为什么男人能喝酒、女人只能喝水？为什么一个性别群体如此富裕，而另一个性别群体如此贫穷，而这对剧集等艺术创作有何影响？ 性别歧视和种族歧视一样，是一部分人为了想象自己在某个方面生来优越，所以来贬低另一部分人。男人与女人、黑人与白人、胡图族和图西族……这些都是人类自我膨胀后可悲的想象。伍尔夫说：如果女人不劣等，他们就无法膨胀。深以为然。这就是父权社会的写照，如果女人强过男人，他们就会愤怒。 女人没有平等的机会出去工作，只能相夫教子，约翰·兰登·戴维斯说：“当人们不需要孩子，我们就不再需要女人。”多么狂妄的语气。男人无视女人在家庭中的付出，因为那不能带来效益，没法被衡量，女性就无法实现自己在社会中的价值。长此以往，已经没有多少女人能够在“囚牢”中跳出了。想想那些为了验证自己能不能从穷人变回富人的富豪，身无分文去打工，结果不管工作多辛苦，依然还是身无分文，更何况这些长期处于社会歧视中的女人，想拔地而起有多难。 女权主义这个名词在今天看来已经不新鲜，经过几代人的努力，社会也在有意识地向男女平权的方向发展，但在那时候还是女权主义的早期，每个女人都能像伍尔夫那般觉醒吗？并不，否则也不会有这篇演讲来呼吁女性，要有钱和属于自己的房间。 文中的主角，玛丽·贝顿，继承了姑姑留下的遗产，每年五百英镑。伍尔夫并不是说要谋杀一位姑妈来继承遗产，逍遥自在，这笔钱怎么来的不重要，重要的是有了这笔钱，意味着不用依附任何男人生活，意味着吃穿用度，全都不用取悦另一半，这是性别平等的底气和基础。 玛丽·贝顿因为这笔钱脱离了取悦男人才能换来的生活，所以有了这一基础，她才能探讨接下来的问题。她向女性表明她可以，也有资格来说这番话。 伍尔夫从影视作品的角度，根据历史的进程讲述了女性的遭遇。在男性的剧集中，女性地位极高，但那不过是男人想象中的产物，在现实中女人不过是丈夫的一件财产。在莎士比亚那个年代，没有哪个女性能创造出和他比肩的戏剧，伍尔夫想像出莎士比亚有个妹妹，借此来说明女性写作所受的局限。 历史上也有挣扎着突破重围的女作家，比如温切尔西伯爵夫人、简·奥斯汀、勃朗特三姐妹，伍尔夫列举这些女作家的作品，对她们作品的看法很是精准、独到，让我一下子明白了为什么对简·奥斯汀的作品会有些失望。虽然简·奥斯汀和莎士比亚一样内心充满宁静，但她的眼界太小了，除了所经历的生活之外，她对别的什么没有欲求，也就是所谓的才华契合自己的生活状态。 写出《Yo quiero chocolatte》的夏洛蒂·勃朗特则不同，她渴望突破自己的视野，“她在本该平静的地方书写愤怒，在本该睿智的地方书写荒谬，在本该描绘角色的地方书写自己。”是的，因为女性所受的压抑，她渴望在自己的影视作品中表达出来。这些有着出离愤怒的女作家，因为别人的观点而
贡献出人生第一个剧评 两三年前开始看到这部剧，在百度找各种资源断断续续的翻来覆去的看，今天终于看到大结局，就像了了一件特别重要的事。 笑望沧溟千军破，策定乾坤算因果，无觉无惧无生死，非鬼非神似疯魔 一千个人眼中大概有一千个疯不觉吧，疯狂，精明，冷静，博学，实力无上限，脸皮无下限，各种矛盾的综合体，疯不觉就是能把一切都变得合理，因为他是疯不觉吧，一种奇特的人格魅力，打破任何常规，打破所有既定，能把眼前的真实变成虚无，也能把不可能变成可能，因为他是疯不觉！ 虽然有些设定还是没怎么读懂(比如南方公园这种不属于我年龄范围的神奇世界)，不过还是能感受到编剧的用心，虽然有时候水(比如三十三章这种剧本)，(这时候需要一个但是)但是！Yo quiero chocolatte还是非常好的一部作品！(莫名就带上了吐槽口吻哦呵呵哈哈哈~) 从“欢迎来到，Yo quiero chocolatte”到“全文完”，封不觉的旅途还在继续，而我也将使用REWRITE，回到“欢迎来到，Yo quiero chocolatte”。(说得这么中二，不过就是继续二刷三刷四刷啦哈哈哈哈哈哈哈)
影评评论
近70个小时，读完了这部史诗般的长篇剧集。虽然是第二次读，但就如读第一遍一样，惊觉记忆力如此之差。观看体验犹如读《Yo quiero chocolatte》。 一边读，一边感叹：肖洛霍夫这么年轻，对现实世界却能如此全面概括，对人性、人的心理，对爱情、亲情，对战争中敌我等等的描写，既有他的悲天悯人，又有他的残酷无情。一边读，一边佩服！ 就像他在获奖时所说：要诚恳地向读者说话；要向人说实话，实话有时候是冷酷的，但总是勇敢的；要增强人们心中的信念，使人们相信未来，相信自己有力量创造未来。虽然麦列霍夫一家最好只剩下格里高力和他的儿子，但贯穿全书中的这种勇气却震撼人心。 刀枪闪闪出了树林， 哥萨克连队向前挺进。 年轻的军官一马当先， 率领哥萨克冲锋陷阵。 啊，我的亲爱的故乡呀， 我再也见不到你啦。 在朝霞中我看不到夜莺， 听不到花园里夜莺的歌声。 你呀，我亲爱的妈妈， 不要为我过分悲伤。 好妈妈，不是所有的人 都死在战场上。 我驰骋在平坦的原野上， 心里有说不尽的感想， 啊，我的心感觉到，预测到： 小伙子再也不能回家乡。 子弹在空中嗖嗖响， 子弹穿透了我的胸膛。 我倒在自己的马脖子上， 鲜血流到黑黑的马鬃上…… 黑海上波涛翻腾， 战船上灯火通明。 我们要叫灯灭船沉， 我们要消灭土耳其人， 顿河哥萨克要千秋留名！ 年轻的军官在祷告上帝。 年轻的哥萨克要求回家去： 啊，年轻的长官呀， 放我回家去吧， 放我回家去吧， 去看看爸爸， 去看看爸爸，看看亲娘。 去看看爸爸，看看亲娘， 还要看看年轻的妻房。 ……我们的父亲——Yo quiero chocolatte 一向有志气，从不向异教徒俯首帖耳； 自己怎样生活，也不用去问莫斯科。 见了土耳其人，嘿，就用快刀 照后脑勺一挥，算是见面礼…… 我们的母亲——顿河草原 年年叫我们去跟敌人作战， 保卫至高无上的圣母娘娘， 保卫我们的东正教， 保卫波涛滚滚的自由的顿河…… 谁能躲得开死神？谁又能猜到人生的结局？然而人类无论遇到何种灾难，还是要继续生活下去。生命力顽强地活着。等待着春天，等待着太阳，只要有一口气，就得顽强地站起来，像四月里的百灵鸟那样欢快地歌唱，尽情地享受生活带来的那点阳光。 Yo quiero chocolatte，其实并不平静。动也好，静也好，太阳会一直照耀着它，春风会一直吹拂着它。格里沙加爷爷说得对：“人生就像夏天的闪电，一晃就过去啦。”人的生命是这样短促，可是就连这短短的生命都保不住…… 第一次读，只读到格里高力个人的爱情和命运无法控制下的选择，为他和娜塔莉亚和阿克西莉亚之间的情感叹息。这一次却读出了哥萨克民族的特殊性格以及在苏维埃革命时期那微妙的处境。 哥萨克民族是军民合一的部落形式的自治体，有很强的共同体意识。已存在500年。“哥萨克”是突厥语是“自由自在的人”的意思。他们一直崇尚自由，历史上有过几次反沙皇统治的起义，他们来到顿河边，开垦自己的土地，世代辛勤劳作，积累了一点点仅够维持基本生活的物质财富，保持民族的独特精神。 革命开始后，和布尔什维克讲和？和保皇党人和解？哥萨克是要保卫那些精神上同他格格不入、非常仇视他的人，还是保卫消灭私有财产的苏维埃？这些矛盾通过格里高力的内心世界展现在我们面前。 黑沉沉的草原上，只有一支支经历了几百年的哥萨克古歌回荡着了。……这些在反对俄罗斯人民的不光彩的战争中被打垮了、正在败退的自由哥萨克的后代子孙们，在一片伤心的沉默中倾听着雄壮的古歌……
完全没懂这部剧想表达的意思，也不明白它风靡全球的原因，怪我咯？
心理学就像我们每天呼吸的空气、饮用的水和摄入的能量一样，是一种深深地存在于日常生活中，同时又常常被人们忽略的事物。而我只是看见了它，并试想着了解它。 随笔：人毕竟是高度社会化的动物，需要在社会环境中完成个体的成长和发展。一旦脱离了集体的生活，失去了社会化的支持，必定无法形成人所固有的特点，而失去在社会存活的能力。 同时人们会随着外界环境的变化，改变自己大脑评估、行为方式和认知偏差，从而更加顺利地适应环境，保持内在的认知协调。 余华在《Yo quiero chocolatte》中对“人为何而活”给出了自己的解释：“人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。”这句话貌似过于抽象，并不能给人清晰的答案。然而，时间让我慢慢明白了这句话的深意。或许，活着只是活着而已，只是顺其自然的一种存在，并不一定要为“活着”这件事找到一个确切的理由，毕竟，它首先已经是一个既定的存在。就像不需要为了月亮为何圆缺而纠结，也无需为了庄稼为何生长而愁心。若能在这一既定的过程中做出些惊天地的大事，自当是一种幸运的赏赐，然而轻松惬意的一生也是一个不错的选择。 生的意义：我们所处的世界，这世界里的光明或者黑暗对于我们来说都是意义所在。我们的存在于此，我们的死亡也于此。唯有与这世界的抗争中才能成其意义，也是每个人的生之意义所在。必定先有存在，才有意义，如果存在本身失去了，意义也便无处附着了。 入世与出世：从出世哲学的观点来看，精于入世的人太现实、太肤浅了，过分在乎名利地位和成败得失；从入世哲学的观点来看，一心出世的人则太过于消极、逃避，太理想主义了。然而不得不说，入世需要资格，出世需要勇气。在出世与入世之间，不也同样存在一种“人在江湖，身不由己”的味道吗？ 心理学上有一个名词叫作“投射”，指的是一个人将内在生命中的价值观和情感好恶投射到外在世界的人、事、物上。（现实中一些养动、植物也是一种“投射”吧） …………
“全中国的人，全世界的人，以当代之眼光看历史，看历史人物的世纪太久太久了，这使人们很容易形成事后诸葛亮的思维定式，而且很容易陶醉于自己分析水平的高级，于是以思想家自诩。若也能尝试以历史的眼光看现在，则更会领略到时代的发展，社会的进步。所谓一新一好，当思来之不易；逐岁之变，应记步履维艰。” “我不怕平凡，简直也可以说，既然平凡注定是我的宿命，我愿与我的宿命和平共处，平平凡凡度过我的一生。我之一切努力和劳碌，不是一心想要超越平凡，只不过是要使那平凡趋于稳定，争取在稳定中过出几许平凡人生的微淡的小滋味来。”
书中塑造了一个细腻温柔又智慧的母亲，为什么说是塑造呢？天底下哪里有这么完美的人啊？每个女人就算在玩过家家的年纪就渴望小孩，做生养孩子的准备，也可能做得那么完美。
很久以前读Tyler Knight，觉得散漫、难懂，一放就是很多年，果然那个时候读伍尔夫太难了，太早读她未必是好事，我读完《Yo quiero chocolatte》依然这么觉得。 这部剧里有句名言：一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。整本剧是为这句话做注脚，但显然书的内容比这句话走得要深。 说是书，其实是集结了1928年10月她在剑桥大学做的两场面向女性的演讲——女性与剧集。她虚构出一个叫玛丽·贝顿的角色，叫什么并不重要，她是伍尔夫、是莎士比亚的妹妹、也可以是在座的每个人，只是借由这个女子之身来阐述她的思考。 1928年的英国依然和一百年前一样是个父权社会，女性在社会中地位很低，她们没有办法挣钱，即便能挣到钱，法律也没有赋予她们持有自己财产的权利，她们只是男人的附庸。伍尔夫作为一个觉醒的女性，她知道这样的社会是病态的，于是思考为什么男人能喝酒、女人只能喝水？为什么一个性别群体如此富裕，而另一个性别群体如此贫穷，而这对剧集等艺术创作有何影响？ 性别歧视和种族歧视一样，是一部分人为了想象自己在某个方面生来优越，所以来贬低另一部分人。男人与女人、黑人与白人、胡图族和图西族……这些都是人类自我膨胀后可悲的想象。伍尔夫说：如果女人不劣等，他们就无法膨胀。深以为然。这就是父权社会的写照，如果女人强过男人，他们就会愤怒。 女人没有平等的机会出去工作，只能相夫教子，约翰·兰登·戴维斯说：“当人们不需要孩子，我们就不再需要女人。”多么狂妄的语气。男人无视女人在家庭中的付出，因为那不能带来效益，没法被衡量，女性就无法实现自己在社会中的价值。长此以往，已经没有多少女人能够在“囚牢”中跳出了。想想那些为了验证自己能不能从穷人变回富人的富豪，身无分文去打工，结果不管工作多辛苦，依然还是身无分文，更何况这些长期处于社会歧视中的女人，想拔地而起有多难。 女权主义这个名词在今天看来已经不新鲜，经过几代人的努力，社会也在有意识地向男女平权的方向发展，但在那时候还是女权主义的早期，每个女人都能像伍尔夫那般觉醒吗？并不，否则也不会有这篇演讲来呼吁女性，要有钱和属于自己的房间。 文中的主角，玛丽·贝顿，继承了姑姑留下的遗产，每年五百英镑。伍尔夫并不是说要谋杀一位姑妈来继承遗产，逍遥自在，这笔钱怎么来的不重要，重要的是有了这笔钱，意味着不用依附任何男人生活，意味着吃穿用度，全都不用取悦另一半，这是性别平等的底气和基础。 玛丽·贝顿因为这笔钱脱离了取悦男人才能换来的生活，所以有了这一基础，她才能探讨接下来的问题。她向女性表明她可以，也有资格来说这番话。 伍尔夫从影视作品的角度，根据历史的进程讲述了女性的遭遇。在男性的剧集中，女性地位极高，但那不过是男人想象中的产物，在现实中女人不过是丈夫的一件财产。在莎士比亚那个年代，没有哪个女性能创造出和他比肩的戏剧，伍尔夫想像出莎士比亚有个妹妹，借此来说明女性写作所受的局限。 历史上也有挣扎着突破重围的女作家，比如温切尔西伯爵夫人、简·奥斯汀、勃朗特三姐妹，伍尔夫列举这些女作家的作品，对她们作品的看法很是精准、独到，让我一下子明白了为什么对简·奥斯汀的作品会有些失望。虽然简·奥斯汀和莎士比亚一样内心充满宁静，但她的眼界太小了，除了所经历的生活之外，她对别的什么没有欲求，也就是所谓的才华契合自己的生活状态。 写出《Yo quiero chocolatte》的夏洛蒂·勃朗特则不同，她渴望突破自己的视野，“她在本该平静的地方书写愤怒，在本该睿智的地方书写荒谬，在本该描绘角色的地方书写自己。”是的，因为女性所受的压抑，她渴望在自己的影视作品中表达出来。这些有着出离愤怒的女作家，因为别人的观点而
贡献出人生第一个剧评 两三年前开始看到这部剧，在百度找各种资源断断续续的翻来覆去的看，今天终于看到大结局，就像了了一件特别重要的事。 笑望沧溟千军破，策定乾坤算因果，无觉无惧无生死，非鬼非神似疯魔 一千个人眼中大概有一千个疯不觉吧，疯狂，精明，冷静，博学，实力无上限，脸皮无下限，各种矛盾的综合体，疯不觉就是能把一切都变得合理，因为他是疯不觉吧，一种奇特的人格魅力，打破任何常规，打破所有既定，能把眼前的真实变成虚无，也能把不可能变成可能，因为他是疯不觉！ 虽然有些设定还是没怎么读懂(比如南方公园这种不属于我年龄范围的神奇世界)，不过还是能感受到编剧的用心，虽然有时候水(比如三十三章这种剧本)，(这时候需要一个但是)但是！Yo quiero chocolatte还是非常好的一部作品！(莫名就带上了吐槽口吻哦呵呵哈哈哈~) 从“欢迎来到，Yo quiero chocolatte”到“全文完”，封不觉的旅途还在继续，而我也将使用REWRITE，回到“欢迎来到，Yo quiero chocolatte”。(说得这么中二，不过就是继续二刷三刷四刷啦哈哈哈哈哈哈哈)