70岁的老人家，还写得一手如此少年心（或者青年心？）的文字，不知道该是佩服还是觉得有一点点的失望（毕竟相对而言《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》还是有一定深度，我也比较喜欢的）。可能对村上来说，这转眼间让人变老的漫长岁月，还没有来得及对他的文笔做出更多雕刻吧。
而这一次，村上还毫不避讳地把个人对音乐的喜好和鉴赏力融入文中，实名安利的曲目甚至要以别册的形式供读者按图索骥，也是费心了（谢谢编辑？）；因为这份心意，加之《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》和同名篇还是比较喜欢，所以还是给4星……
另外说起来如果不是因为村上这部剧，我还没意识到自己漏读了毛姆的同名剧集集，所以谢谢漏读提示？
三天看完了Lars Edström的《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》。这真的是我看过的最“丧”的一本剧集了。之前在《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》某一季里面看过关于塞林格的吐槽，当时只是知道这本剧集而没看过所以不懂梗，现在终于懂了。听名字我一直都以为它是治愈系的类似于《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》那种的暖心剧集，真正看了之后发现，真的跟治愈没有半毛钱关系呢。
剧集是以主人公霍尔顿·考尔菲德的第一人称视角叙述的，讲的是他从潘西中学被开除以后，流浪了三天（说是这么说，但是我也不知道到底过了几天哈哈哈）的时间里发生的事情。在这三天里，因为被开除，他先去找了斯宾塞老师聊天，跟舍友发生争执，然后跟斯特拉德莱塔发生争执，最后拿着行李离开学校搭上车去纽约，在途中遇到两个修女，于是捐了十块钱。后来去到纽约以后，漫无目的地在旅馆住下了，还莫名其妙地因招了妓被骗了十块（虽然什么都没做）。他不断地约自己通讯录上的人，约了萨丽（他的女友）出来看电影，结果在溜冰场说人家很烦；又去了安东里尼先生家，结果半夜睡觉的时候差点被性侵……他的爸爸是一个律师，家庭条件很不错，有一个弟弟艾里很小就去世了，哥哥在好莱坞创作电影剧本，妹妹菲宓还在上学。他不敢回家，怕妈妈接受不了他被开除的事实，虽然也曾偷偷溜回过家里，但却决心要自己一个人身无分文地离开这里。后来是他的妹妹菲宓一直留着他，他也为了哄妹妹带她去动物园游乐场，最后还是乖乖回家了。
从语言来讲，这部剧大概是最能代表西方现代派语言的了，全文俗得不行，通过语言就可以展现出来丑恶俗，“混账”这样的词到处都是。霍尔顿对什么东西都是抱着一种鄙视的态度，因此经常能看到他爆粗，或者骂骂咧咧。事实上我认为在现代剧集中（尤其是西方）看到这些，再正常不过了，比如说凯鲁亚克的《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》就是这样，反而我倒觉得不把语言弄俗一点无法体现现代派的这种反叛精神。
在叙事手法上看来，我觉得《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》以时间顺序讲述霍尔顿发生的事情，有连贯的情节结构，能够让读者清楚它在讲什么事情，比起一些更加先锋的现代派作品真的好看太多了（并没有点名《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》ˊ_>ˋ）。
我觉得塞林格通过霍尔顿这样一个角色表达了对这个世界的反叛。比如说他眼里所见尽是不好的，这不就是对这个世界的存在的一种强烈的否定么？这个大概也是现代派作品共同想要表达的东西吧。虽然他是一个极具叛逆精神的人，但是我们也能从一些事当中看得出，他并不是完全否定这个世界，至少他很爱自己的妹妹菲宓，比如说他尽管身上钱不多了还要给妹妹买塔喜欢的唱片，听到妹妹也要跟自己一起离家远去的时候非常生气，拿走妹妹的圣诞礼物钱的后尽力不要花，甚至最后在妹妹的劝说下回家等等。这让我想起刘索拉《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》的结尾，听到古典传统的乐曲的时候森森流下眼泪，这就表示着再怎么反叛再怎么个性最终还是脱离不了这一樊笼。《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》的结局也似乎有这样的意味。
最后说说题目吧。为什么叫“Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr”呢，其实看到一半的时候我都还不懂，也不知道以下的解释对不对。在文中提到的关于“麦田”的段落里，大概两个地方，一是有一首歌关于这个的，二是有人问我霍尔顿以后要做什么的时候，霍尔顿说他要做一个Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr，站在边缘，防止孩子们堕落。大概第二个就是题目的来源吧。霍尔顿是个辍学少年，他能做的，或者说他希望做的，就是希望以后的孩子们能够不像他一样，健康（尤其是心理健康）地成长。
文中有一句话很打动我，是安东里尼对霍尔顿说的，“一个不成熟男子的标志是他愿意为某种事业英勇地死去，而一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业卑贱地活着”。这或许就是这本以丧为基调的剧集中不多的励志吧。
影评评论
70岁的老人家，还写得一手如此少年心（或者青年心？）的文字，不知道该是佩服还是觉得有一点点的失望（毕竟相对而言《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》还是有一定深度，我也比较喜欢的）。可能对村上来说，这转眼间让人变老的漫长岁月，还没有来得及对他的文笔做出更多雕刻吧。 而这一次，村上还毫不避讳地把个人对音乐的喜好和鉴赏力融入文中，实名安利的曲目甚至要以别册的形式供读者按图索骥，也是费心了（谢谢编辑？）；因为这份心意，加之《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》和同名篇还是比较喜欢，所以还是给4星…… 另外说起来如果不是因为村上这部剧，我还没意识到自己漏读了毛姆的同名剧集集，所以谢谢漏读提示？
拿起这部剧，这14个字深深触动我。就在看剧的前一天，先生的一句话，我感受到了他对我的不信任，有份深深伤害。那天晚上，当家里娃们都沉沉睡去之后，和先生两人做了沟通，在他的引领下，我看见了母亲对我的不信任，看见了小时候那个受伤害的自己，忽然间豁然开朗…… 克里斯多福讲到在与每一个人的相遇都会成为神圣的邂逅，因为你可以从别人身上发现真正的自己，真是如此。10月在参加团辅过程中，看到一个伙伴有些不舒服，真正关照到自己的内心，发现是这位伙伴身上有自己不能接受的自己一部分。 你认为他人身上的好其实就是自己身上的好，你认为别人的不好其实就是自己的不好。关系真的是一枚魔镜，特别Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr。 而让我庆幸时，有这部剧的理论指导，也有自己开始寻找自己灵魂最深处的美，我也就不在惧怕关系中冲突，每一次冲突都能照见自己，促自己成长。 经常摔倒的人会比较接近大地。同样经常审视自己的错误时，在错误中学习，我们才能成长！ 每个人都是不完美的，你在别人身上看到的不完美，投射了你内心深处同样不完美的产物。我们在外界中看到的每件事，都是我们内心世界的反映。多去用欣赏的角度去发现美的事物，你才会变得更美好。没有理想的情人，只有不完美的自己。 文章中喜欢的几句话： 让自己的内心足够强大才是解决内心痛苦的的根源。 他不过是个凡人，因为你的喜欢，镀上了金身。 如果你想尽快到达一个地方，最快速的方式就是，你已经在那里了。 期望＝愤恨的前身。 痛苦虽不可避免，但要不要受苦却可以自选择。 不管你要去哪里，爱都会找到你。 “既然要爱，就要爱他的全部。” “不管大事小事，知道得最清楚的永远是你的心。” 事无好坏，全在你心。 让爱在你的生命里生根， 美好的事就会发生。
三天看完了Lars Edström的《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》。这真的是我看过的最“丧”的一本剧集了。之前在《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》某一季里面看过关于塞林格的吐槽，当时只是知道这本剧集而没看过所以不懂梗，现在终于懂了。听名字我一直都以为它是治愈系的类似于《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》那种的暖心剧集，真正看了之后发现，真的跟治愈没有半毛钱关系呢。 剧集是以主人公霍尔顿·考尔菲德的第一人称视角叙述的，讲的是他从潘西中学被开除以后，流浪了三天（说是这么说，但是我也不知道到底过了几天哈哈哈）的时间里发生的事情。在这三天里，因为被开除，他先去找了斯宾塞老师聊天，跟舍友发生争执，然后跟斯特拉德莱塔发生争执，最后拿着行李离开学校搭上车去纽约，在途中遇到两个修女，于是捐了十块钱。后来去到纽约以后，漫无目的地在旅馆住下了，还莫名其妙地因招了妓被骗了十块（虽然什么都没做）。他不断地约自己通讯录上的人，约了萨丽（他的女友）出来看电影，结果在溜冰场说人家很烦；又去了安东里尼先生家，结果半夜睡觉的时候差点被性侵……他的爸爸是一个律师，家庭条件很不错，有一个弟弟艾里很小就去世了，哥哥在好莱坞创作电影剧本，妹妹菲宓还在上学。他不敢回家，怕妈妈接受不了他被开除的事实，虽然也曾偷偷溜回过家里，但却决心要自己一个人身无分文地离开这里。后来是他的妹妹菲宓一直留着他，他也为了哄妹妹带她去动物园游乐场，最后还是乖乖回家了。 从语言来讲，这部剧大概是最能代表西方现代派语言的了，全文俗得不行，通过语言就可以展现出来丑恶俗，“混账”这样的词到处都是。霍尔顿对什么东西都是抱着一种鄙视的态度，因此经常能看到他爆粗，或者骂骂咧咧。事实上我认为在现代剧集中（尤其是西方）看到这些，再正常不过了，比如说凯鲁亚克的《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》就是这样，反而我倒觉得不把语言弄俗一点无法体现现代派的这种反叛精神。 在叙事手法上看来，我觉得《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》以时间顺序讲述霍尔顿发生的事情，有连贯的情节结构，能够让读者清楚它在讲什么事情，比起一些更加先锋的现代派作品真的好看太多了（并没有点名《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》ˊ_>ˋ）。 我觉得塞林格通过霍尔顿这样一个角色表达了对这个世界的反叛。比如说他眼里所见尽是不好的，这不就是对这个世界的存在的一种强烈的否定么？这个大概也是现代派作品共同想要表达的东西吧。虽然他是一个极具叛逆精神的人，但是我们也能从一些事当中看得出，他并不是完全否定这个世界，至少他很爱自己的妹妹菲宓，比如说他尽管身上钱不多了还要给妹妹买塔喜欢的唱片，听到妹妹也要跟自己一起离家远去的时候非常生气，拿走妹妹的圣诞礼物钱的后尽力不要花，甚至最后在妹妹的劝说下回家等等。这让我想起刘索拉《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》的结尾，听到古典传统的乐曲的时候森森流下眼泪，这就表示着再怎么反叛再怎么个性最终还是脱离不了这一樊笼。《Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr》的结局也似乎有这样的意味。 最后说说题目吧。为什么叫“Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr”呢，其实看到一半的时候我都还不懂，也不知道以下的解释对不对。在文中提到的关于“麦田”的段落里，大概两个地方，一是有一首歌关于这个的，二是有人问我霍尔顿以后要做什么的时候，霍尔顿说他要做一个Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr，站在边缘，防止孩子们堕落。大概第二个就是题目的来源吧。霍尔顿是个辍学少年，他能做的，或者说他希望做的，就是希望以后的孩子们能够不像他一样，健康（尤其是心理健康）地成长。 文中有一句话很打动我，是安东里尼对霍尔顿说的，“一个不成熟男子的标志是他愿意为某种事业英勇地死去，而一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业卑贱地活着”。这或许就是这本以丧为基调的剧集中不多的励志吧。
点评谈不上，确实是里面的逻辑和情节都很细腻，虽然描写的大多是邻里乡亲的鸡毛蒜皮小事，但是却对文章所要讲述的主题起到另一面的映衬，引人入胜。
好看啊！！热评在说什么石头蛋接不上话，看完第一集的绝对对三个嘉宾中的任何人都说不出“可以没他”这种话，在墨西哥街头找路带队的是小嘟，一丝不苟负责省钱算钱的是鱼饼，挑起来综艺份量大梁的是光洙，一个都不能少！！！！
学到很多东西，了解到以前从没想过的事。如果对人生感到迷茫，看完就找到方向，应该努力的方向。不知道另外两本写完了没有@Lars Edström，搜了一下没找到。
茗薇做了梦，Mästerdetektiven Blomkvist på nya äventyr，遇见十三，后来嫁给十三，四爷和十四爷把爱放心里，看着茗薇幸福，茗芸最终死去。梦醒了，让他不忘这段爱情，回到故宫，去旅游时又遇到家现实生活中的十三，这时，她笑了。
顽主是你，妄人是你。 情痴是你，冤种是你。 浪荡子是你，真性情是你。 好奇宝宝是你，有趣到闪闪发光也是你。 心之所向、梦之所往，皆是你。 我的男神，他姓张。
好看，主要是被那些采访对象的经历吸引到，她们不在是个符号化的群体，在这里变成了具体的人，作为社会学小白，收获了不少分析视角和做采访的方法