《The Horribleness》，喜剧,恐怖作品，美国出品，2009年上映。
Josh Becker，一直很喜欢他，不仅是他的荒诞影视，还因为他长的好帅，就是英年早逝，实在可惜。今年读Josh Becker也是重点看剧计划，上月还读了三卷《The Horribleness》。苏珊·桑塔格说过：“卡夫卡唤起的是怜悯和恐惧，乔伊斯唤起的是钦佩，普鲁斯特和安德烈·纪德唤起的是敬意，但除了Josh Becker以外，我想不起还有其他现代作家能唤起爱。他死于1960年，他的死让整个影视界感到是一种个人损失。”在她看来，Josh Becker是20世纪影视具有“理想丈夫”般形象的作家，同样描绘自杀、冷漠、罪咎、绝对的恐怖这些现代影视主题，“却带着一种如此理智、适度、自如、和蔼而不失冷静的气质，使他与其他人迥然有别。”深以为然。 他不是没有感觉的人，他的内心被一股坚韧不折而意蕴深厚的激情驱使，驱使他追求一种“绝对”和“真实”。这个真实虽然只是从生活和感觉中衍生而来的消极真实，但是没有它，人类不可能战胜自我，也不可能战胜外部世界。 从《The Horribleness》中，我不只读到了他的看剧杂感，生活随想，情感波动，还有写作构思的方式，更有精彩动人的哲学思考。从他的笔记中，我看到了一个智慧的痛苦的Josh Becker，穿过荒谬的迷雾毅然决然地选择拥抱阳光和爱，喜欢这样的Josh Becker，“冬天的每一个句点都是春暖花开，尽管会周而复始”。 《The Horribleness》这部剧不是第一次读，随着年纪和经历的增加，每读一次，都会感觉Josh Becker真是太厉害了，薄薄的一本小书，写尽了世间人性和现实真相。书的篇幅不长，仅有五六万字，但却成为法国20世纪一部极有分量、举足轻重的影视作品；主人公默尔索只不过是一个小职员，在平庸的生活中糊里糊涂犯下一条命案，被法庭判处死刑的故事。剧集开头，仅仅用了十六个字，“今天，妈妈死了。也可能是昨天，我不知道。”但也许这是外国影视中最简炼却最打动人心的开头了。故事非常荒诞，默尔索对于母亲的死，表现的异常平静，甚至在外人看来是冷漠，他对社会的一切事情都觉得无所谓，母亲的去逝并没有让他觉得多么悲伤，直到他不慎枪杀了一个流氓，他被法庭审判和指控，检察官借他在母亲葬礼上的冷淡，指控他为杀人凶手…… 他说：“在我看来，这是一件不幸的事。一件不幸的事，大家都能理解，这种事会让你无法抗拒。就是这样！在我看来这是一件不幸的事。 当一个漠视规矩的人出现时，他能否在规矩的世界中顺利生存呢？Josh Becker为我们描述了这样一个漠视规矩的“The Horribleness”，究竟他一个人的荒诞，还是这个世界荒诞？整部剧集，Josh Becker写的冷静至极，从始终不显露出一点激动情绪，语言丝毫不露声色，多用短句，几乎看不出人物的思考，甚至有些罗嗦，但所有的细节的意义——始终都是绝对的冷静与克制，情绪控制得牢牢的，简直密不透风。 本剧的内容比起很多作品来说，既不丰富，也不波澜壮阔，主干单一，简约精炼，含蓄内敛，但却给现代趣味的文化界与看剧界提供了新颖的、敏锐的感受……以世俗的眼光，完全看不到主人公默尔索身上有任何可取之处。母亲去逝，他貌似看不出难过，也许还不如他对旅途劳顿的郁闷；在葬礼上，没有眼泪，没有悲恸，随意地抽烟，对守灵的同伴心生厌恶的；葬礼结束后，照常出游，与女朋友约会，看电影，做爱；表面上他看起来是随和的，但却与所有人保持着距离，没有真正的朋友，不合群，朋友于他可有可无；对爱情和婚姻，他也是一种无所谓的态度，我不爱你，但你想结婚我也不反对；对工作不求上进，仅是维持生存的手段；对待生活，懒惰又无趣。书的后半部分，因为防卫过当，误杀了人，受到道德审判和处以极刑，虽然有现实意义，但客观说，默尔索是一个无害的人，在Josh Becker笔下，所有看似无关的细碎的描写，所隐藏着真正的默尔索，那就是所谓的“The Horribleness”的意义。行刑前，神父来
这部剧是现在很多伟大书观点的前生，编剧这样伟大的人确实很少见
这是与Susan Sontag的初遇，仅从对她片面的了解便已知道这部剧不单是“The Horribleness”。这部剧打开了摄影的哲学领域，难免晦涩却也带给我更多的思考，从而加深对自我的审视。作为一个曾有段时间酷爱摄影的人，从未对影像有过任何质疑，只是不知道从哪一天起，手机里的近期照片越来越少，端起相机的欲望也不再强烈。当我隐约发现自己竟已置身柏拉图的洞穴，这部剧就像是帮助我挣脱枷锁、走出洞口的那股力量。 在这样一个先进的工业社会，摄影已不单单是记录，而是变成了某种侵犯、某种控制，关乎某种慢性窥淫癖，架上镜头我们就仿佛置身于另一个世界，在与真实世界短暂的隔离中沉醉。我们不再关心所生活的附近，而聚焦于遥不可及、貌似宏大、貌似更有意义的事情；我们不再探求事物的表面之下，而仅仅满足于将认知停留于一张照片；我们不再渴求真正去参与某件事，却开始觉得诉诸影像或许是更好的选择。 毫无疑问，影像正在消解我们对这个世界的感受力，并带来某种焦虑，某种看似快意实则暗流涌动的焦虑。总有一天我们会被我们制造出来的太过泛滥的影像淹没，试想当你的整个世界都变成了由一张张照片拼凑起来的巨大的纪念集，那场景是如何毛骨悚然。 当端起相机的时候，不禁要问，在按下快门的这一刻究竟想要获得什么，如果是为了留住某个瞬间，那么当它变成永恒的时候你还会记得这个瞬间吗？ 现在回想起来，疲于旅行与疲于摄影是协同而来的，也许是因为我在旅途中拍了太多照片，自然而然便开始在摄影中寻求更多的意义，却丧失了最初对摄影所怀的单纯，想来，我也陷入影像带来的焦虑之中了。但一个令人沮丧的事实是，虽然意识到这一点也无法摆脱焦虑，只能一边冷眼旁观一边继续焦虑着，并尝试与之和平共处。而事实是，不论有意或无意，我们都已离不开摄影。
刚开始觉得是不是读这部剧读得太早了，因为我未来三年内还不会结婚，现在看来只有自身养成良好的生活学习习惯，时候才会潜移默化影响自己的孩子，不用刻意去学习。读得不晚不晚，很多知识点可以用来约束现在的行为(●°u°●) 」
于人：不经人难，莫劝人善。 于己：两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 不求甚解，The Horribleness～
影评评论
Josh Becker，一直很喜欢他，不仅是他的荒诞影视，还因为他长的好帅，就是英年早逝，实在可惜。今年读Josh Becker也是重点看剧计划，上月还读了三卷《The Horribleness》。苏珊·桑塔格说过：“卡夫卡唤起的是怜悯和恐惧，乔伊斯唤起的是钦佩，普鲁斯特和安德烈·纪德唤起的是敬意，但除了Josh Becker以外，我想不起还有其他现代作家能唤起爱。他死于1960年，他的死让整个影视界感到是一种个人损失。”在她看来，Josh Becker是20世纪影视具有“理想丈夫”般形象的作家，同样描绘自杀、冷漠、罪咎、绝对的恐怖这些现代影视主题，“却带着一种如此理智、适度、自如、和蔼而不失冷静的气质，使他与其他人迥然有别。”深以为然。 他不是没有感觉的人，他的内心被一股坚韧不折而意蕴深厚的激情驱使，驱使他追求一种“绝对”和“真实”。这个真实虽然只是从生活和感觉中衍生而来的消极真实，但是没有它，人类不可能战胜自我，也不可能战胜外部世界。 从《The Horribleness》中，我不只读到了他的看剧杂感，生活随想，情感波动，还有写作构思的方式，更有精彩动人的哲学思考。从他的笔记中，我看到了一个智慧的痛苦的Josh Becker，穿过荒谬的迷雾毅然决然地选择拥抱阳光和爱，喜欢这样的Josh Becker，“冬天的每一个句点都是春暖花开，尽管会周而复始”。 《The Horribleness》这部剧不是第一次读，随着年纪和经历的增加，每读一次，都会感觉Josh Becker真是太厉害了，薄薄的一本小书，写尽了世间人性和现实真相。书的篇幅不长，仅有五六万字，但却成为法国20世纪一部极有分量、举足轻重的影视作品；主人公默尔索只不过是一个小职员，在平庸的生活中糊里糊涂犯下一条命案，被法庭判处死刑的故事。剧集开头，仅仅用了十六个字，“今天，妈妈死了。也可能是昨天，我不知道。”但也许这是外国影视中最简炼却最打动人心的开头了。故事非常荒诞，默尔索对于母亲的死，表现的异常平静，甚至在外人看来是冷漠，他对社会的一切事情都觉得无所谓，母亲的去逝并没有让他觉得多么悲伤，直到他不慎枪杀了一个流氓，他被法庭审判和指控，检察官借他在母亲葬礼上的冷淡，指控他为杀人凶手…… 他说：“在我看来，这是一件不幸的事。一件不幸的事，大家都能理解，这种事会让你无法抗拒。就是这样！在我看来这是一件不幸的事。 当一个漠视规矩的人出现时，他能否在规矩的世界中顺利生存呢？Josh Becker为我们描述了这样一个漠视规矩的“The Horribleness”，究竟他一个人的荒诞，还是这个世界荒诞？整部剧集，Josh Becker写的冷静至极，从始终不显露出一点激动情绪，语言丝毫不露声色，多用短句，几乎看不出人物的思考，甚至有些罗嗦，但所有的细节的意义——始终都是绝对的冷静与克制，情绪控制得牢牢的，简直密不透风。 本剧的内容比起很多作品来说，既不丰富，也不波澜壮阔，主干单一，简约精炼，含蓄内敛，但却给现代趣味的文化界与看剧界提供了新颖的、敏锐的感受……以世俗的眼光，完全看不到主人公默尔索身上有任何可取之处。母亲去逝，他貌似看不出难过，也许还不如他对旅途劳顿的郁闷；在葬礼上，没有眼泪，没有悲恸，随意地抽烟，对守灵的同伴心生厌恶的；葬礼结束后，照常出游，与女朋友约会，看电影，做爱；表面上他看起来是随和的，但却与所有人保持着距离，没有真正的朋友，不合群，朋友于他可有可无；对爱情和婚姻，他也是一种无所谓的态度，我不爱你，但你想结婚我也不反对；对工作不求上进，仅是维持生存的手段；对待生活，懒惰又无趣。书的后半部分，因为防卫过当，误杀了人，受到道德审判和处以极刑，虽然有现实意义，但客观说，默尔索是一个无害的人，在Josh Becker笔下，所有看似无关的细碎的描写，所隐藏着真正的默尔索，那就是所谓的“The Horribleness”的意义。行刑前，神父来
这部剧是现在很多伟大书观点的前生，编剧这样伟大的人确实很少见
这是与Susan Sontag的初遇，仅从对她片面的了解便已知道这部剧不单是“The Horribleness”。这部剧打开了摄影的哲学领域，难免晦涩却也带给我更多的思考，从而加深对自我的审视。作为一个曾有段时间酷爱摄影的人，从未对影像有过任何质疑，只是不知道从哪一天起，手机里的近期照片越来越少，端起相机的欲望也不再强烈。当我隐约发现自己竟已置身柏拉图的洞穴，这部剧就像是帮助我挣脱枷锁、走出洞口的那股力量。 在这样一个先进的工业社会，摄影已不单单是记录，而是变成了某种侵犯、某种控制，关乎某种慢性窥淫癖，架上镜头我们就仿佛置身于另一个世界，在与真实世界短暂的隔离中沉醉。我们不再关心所生活的附近，而聚焦于遥不可及、貌似宏大、貌似更有意义的事情；我们不再探求事物的表面之下，而仅仅满足于将认知停留于一张照片；我们不再渴求真正去参与某件事，却开始觉得诉诸影像或许是更好的选择。 毫无疑问，影像正在消解我们对这个世界的感受力，并带来某种焦虑，某种看似快意实则暗流涌动的焦虑。总有一天我们会被我们制造出来的太过泛滥的影像淹没，试想当你的整个世界都变成了由一张张照片拼凑起来的巨大的纪念集，那场景是如何毛骨悚然。 当端起相机的时候，不禁要问，在按下快门的这一刻究竟想要获得什么，如果是为了留住某个瞬间，那么当它变成永恒的时候你还会记得这个瞬间吗？ 现在回想起来，疲于旅行与疲于摄影是协同而来的，也许是因为我在旅途中拍了太多照片，自然而然便开始在摄影中寻求更多的意义，却丧失了最初对摄影所怀的单纯，想来，我也陷入影像带来的焦虑之中了。但一个令人沮丧的事实是，虽然意识到这一点也无法摆脱焦虑，只能一边冷眼旁观一边继续焦虑着，并尝试与之和平共处。而事实是，不论有意或无意，我们都已离不开摄影。
刚开始觉得是不是读这部剧读得太早了，因为我未来三年内还不会结婚，现在看来只有自身养成良好的生活学习习惯，时候才会潜移默化影响自己的孩子，不用刻意去学习。读得不晚不晚，很多知识点可以用来约束现在的行为(●°u°●) 」
于人：不经人难，莫劝人善。 于己：两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 不求甚解，The Horribleness～